每一部電視劇的核心正義與邪惡的較量為題材 演員的付出還有演員的投入 那些皮笑肉不笑的演員能稱為演員嗎 不過顏值也是重點 不然吸引不了那些花痴

和其他型別電影相比，我覺得做好喜劇這個型別特別難，就像開心麻花的小品，德雲社的相聲，讓觀眾發自肺腑的笑還真不是一拍腦袋就成的。從怎麼做好一部喜劇來反推，可知一部好的喜劇電影都需要關注哪些？

首先，目前市場單一型別的喜劇很少，幾乎看不到，一是很難滿足觀眾，二是創作者也難做出來。“喜劇+”模式越來越受歡迎。《超時空同居》《夏洛特煩惱》喜劇+愛情，《羞羞的鐵拳》《泰囧》喜劇+動作，《唐人街探案》1和2還有接下來的3喜劇+探案/犯罪，美國電影《修女也瘋狂》喜劇+音樂。兩種以上型別的結合是喜劇模式上的趨勢。

其次，一個好的戲劇性上反差大的故事前提能為你故事發展注入源源不斷的動力。他就像汽車發動機引擎，引擎越好動力越足。這一點可以從開心麻花的幾部電影窺視一二。這幾部電影的主角或主要人物都涉及到一個問題，身份，身份的錯位！《夏洛特煩惱》夏洛穿越學生時代，《驢得水》把一頭驢虛構成老師，《羞羞的鐵拳》更明顯，男女互換身體，剛上映的《李茶的姑媽》同樣是冒充。這樣的設定具有天然的喜劇效果。但不是所有的喜劇都要求這樣。人物之間的反差同樣可以達到效果。徐崢和寶強的囧系列，兩者之間的反差極大，徐崢一般是精明成功但缺失愛的商人，寶強扮演土氣真實執拗有愛的“傻子”！人物塑造成功，同樣有極強的喜劇效果。唐人系列中寶強和劉昊然的設定同樣如此。當然能造成戲劇和反差效果的情景還有很多。。。

再次，喜劇就不需要核好的、結構完整的故事嗎？同樣需要，很需要！尤其是高質量的喜劇影片。雖然國內一些喜劇票房很不錯，喜劇效果也明顯，但距離一個高質量高階的喜劇電影差了很多，小品式和段子式，為喜劇而喜劇的影片很多。所以紮紮實實的講故事做結構塑人物才是高階進階之道。

最後，喜劇對演員的依賴是蠻大的，一個好的喜劇在人物表演、臺詞上和節奏上同樣也不可忽略。

好的喜劇片，場景的絢麗，臺詞的優美，主題曲的傳真，人物的激情，演藝一個心在奔放，藍天飛翔的夢想。《小字輩》《英雄兒女》，那個時代的電影露天藝影，十里也有觀眾。今天的打鬼子英雄，鬧市上大螢幕擴容，也是敗葉煎容。

帶來歡樂與笑聲的同時，更多的要表達深刻的意義，比如周星馳的電影笑中帶淚，表達的主旨清晰，例如美人魚電影，時而笑著看，故事曲折發展，圍繞著全人類的共同願望:保護地球與生命，愛護環境！既有歡樂，也有回想！