“劉墉為清代傑出之書法家，早年學顏真卿、趙孟頫，後遠師晉人，近法董其昌，創為一雍容華貴之獨特風格。極善用墨，濃如漆，光如珠，秀美沁人。尤致力於字型行間佈局，結構巧麗，醉人心脾。碑學盛行後，人或譏其字為墨豬，實為偏頗之間，不足信也。

此幅作字尚未全部形成其獨獨風格，結體近顏、趙之間，用筆則純是晉唐法度，蓋為其中年作品。但反而能令學者從中窺其筆法，有路可循。但其晚年佳作火氣全無，筆法內含，初學者則較難領會也。此幅結體偶有拘束不當之處，不如其佳品之自在從容，係常品也。”

乾隆十六年（1751年），劉墉因為父親關係，以恩蔭舉人身份參加當年會試和殿試，考中二甲第二名進士，歷任翰林院庶吉士、太原府知府、江寧府知府、內閣學士、體仁閣大學士等職，以奉公守法、清正廉潔聞名於世。

嘉慶九年（1804年）十二月病逝，時年八十五歲，追贈太子太保，賜諡號文清。

劉墉的書法造詣深厚，對顏真卿和米芾的書法有深刻的體會，是清代著名的帖學大家，被世人稱為“濃墨宰相”。

劉墉的書法不但以用墨濃著稱，他的用筆也是很“濃”的，這就是題主提問，劉墉的字，為什麼是“一坨一坨”的原因。

我們欣賞劉墉的用筆用墨，不要只看“區域性”，要從一個字的整體來欣賞。

劉墉的書法之所以得到世人的欣賞，這是有他的藝術機智的。

劉墉的書法我們可以用濃淡生輝，千鈞一髮來形容。

例如“山水”二字。

“山”字濃墨重彩，寫的很有厚度，而且穩重。

而“水”字中間的豎勾這個筆畫，一下就打破了濃墨重彩統治下的僵局，不但給“水”這個單字帶來變化和震驚，就是在“山水”二字和下面的“遙看”二字之間，也起到了化平淡為絢爛的神奇之功。

劉墉這種綿裡藏針，無聲聽雷的神奇用筆用墨，就是米芾也可以自嘆弗如了。

例如，這個“水”字寫得，真如一個窈窕淑女，挑兩個比她的腰粗好幾倍的大桶，我們覺得她怎麼挑得起，但是，她卻舉重若輕，悠遊自得，這不是有一種“千鈞一髮”之妙嗎？

就是以現代視覺審美，我們也為這種大膽的強烈對比感到神奇。

我們再看看“畫圖”二字的藝術處理。劉墉的用筆用墨，主要就是大膽用筆用墨，但是又以巧妙的機智，讓你感到難道我只有大膽就沒有細心了？

對聯中的“圖畫”二字，再次機智地體現出劉墉的綿裡藏針，聲東擊西的巧妙用筆結體之妙。

我們首先來看這個“畫”字，劉墉的藝術處理是比較罕見的。

他把上面寫的既小又細，與下面的既大又粗，寫成了鮮明的對比關係。n經過他怎麼一比，一個非常有形象感的字就出來了。而且，還不到簡單的就此打住，他在寫下面“田”字的時候，又把空間再次密聚，與上面的細而疏的關係形成呼應和補充。一個“畫”字，畫得如此一波三折，一唱三嘆，真的很佩服他不經意之間的“用兵如神”了。

我們在看看對聯最後一個字“圖”。這個“圖”字，即是下聯的最後一個字，也是這一幅對聯的最後一個字，加上是一個國字框，所以，劉墉把這個框寫得很穩，用墨也很重，似乎變不出什麼花樣了，但是，藝術永遠存在機會，如果找不到機會，就沒有藝術了。

我們看，劉墉似乎是胸有成竹地，在框裡做文章，他把裡面的“各（圖）”字，寫的行雲流水，疏密得當。而且“各（圖）”字的上部比較疏下部分比較密，用筆總體比外框用筆細一些，寫成了“牆外無色牆裡紅”的藝術效果。

當然，這幅“煙霞盡入新詩句，山水遙看古畫圖”的對聯，並不是只有“山水”、“圖畫”這兩個字有藝術趣味，而是我們只列舉了這四個比較典型的字，來說明劉墉的用筆用墨和結體藝術的，我們只是想舉一反三而已，因為要一個一個的去說，實在太不容易了。

劉墉的書法總的特點，就是濃墨重彩之中不乏水墨丹青，排山倒海之勢，又不乏細雨清風。

他的字綿裡藏針，穩重矜持。有人說，他的字有“肥”、“厚”、“穩”、“濃”的特點。如果我們以這樣的眼光去看，恐怕也未必看出劉墉綿裡藏針的機智和千鈞一髮的靜中取鬧了。

我們上面列舉和分析的“山水”、“圖畫”四個字，就是希望欣賞書法，既要大處著眼，也要細處求精。例如“水”字、“圖”字。其實，劉墉的每一個字都安排的非常到位。