【傳媒藝術類話題】

謝邀。一般認為，美術是藝術的呈現，藝術是美術的根基，都是形象思維的一種概念；藝術和美術的根本區別，用形式邏輯學解釋是種概念和屬概念的不同，藝術之下有美術，美術之下有畫種，即使中西貫通，也不會樣樣精：譬如，西畫中的油畫、水彩和雕塑，國畫中的人物、花鳥和山水。

我在此只好靠記性複製一下。藉以回答藝術作品的藝術性、思想性的高度統一以及內容與形式問題。我有必要將兩三天之間可達到8.2萬閱讀量的稿子再次呈現，是有責任感的表現。我儘量回憶出來的七段話，原作八段話中的一段話忘記了，怎樣也回憶不起來當時被問題的提出者激發的回覆。

在那被忘記的一段回覆中，卻說過“早有丹納《藝術哲學》風行一時”“只是走在藝術美與藝術醜邊界不行”兩句話。這道理倒也很簡單，凡上過美學課的人大多數知道，專家、學者、教授，誰講課誰作難，僅就藝術美與藝術醜定義，無論如何都溢於言表又限於詞窮，容易畫面感與存在感虛幻。

“望不時給我寄點書刊，尤其是馬克思主義的‘藝術科學’類。我將與所有懂得法文和世界語的朋友分享，一起閱讀。”李又然致羅曼·羅蘭信中請求說。是我委託他人尋得十一位中國青年致羅曼·羅蘭120餘封信手跡原件的館藏處，終於發現李又然致羅曼·羅蘭的七封信、羅曼·羅蘭記李又然的一則日記。

我將作品的藝術性、思想性的高度統一以及內容與形式問題作答，承認自己是文體論者，把藝術上品的內質與承載、獨特性和拓延性分離本是一種平庸。就像好大歲數寫假日記、偽日記者如何面對幼小年齡寫真日記、實日記者，如何切實理解藝術美與藝術醜才能腦洞大開——真做到“真善美”。

首先，我們需要對美術和藝術的詞彙做一些定義和區分，然後我們才能看到其中的區別。

一、“美術”一詞，並非中國製造，是日本人

在中國古代畫論典籍上未見“美術”這個專用術語，“美術為詞，中國古所不道”（《魯迅全集補遺續編》）由此可見，並非中國固有名詞。

而“美術”作為專有名詞，起源於17世紀的歐洲，廣義上泛指含有美學情味和美學價值的活動及其產物。

與英文Art對應的“美術”於1871年由日人使用，“美學”“美術史”相關概念大都來自日文向古代漢籍的藉詞翻譯。明治四年（1871年），奧地利維也納準備籌辦萬國博覽會，向各國發出一份德文的展覽說明附件。明治政府譯員將之譯成日語，多次出現了作為分類名稱的“美術”，這可說是“美術”一詞第一次在世界上出現。

二、5種“藝術”起源學說，不能統一

據說“藝”這個詞是中國而來（尚未考證），甲骨文中該字形左上班是“木”，表示植物，右邊是一個人用雙手操作，可以理解為它是出於原始社會人類之手的“美術”，並具有實用意義。

直至周代所說，君子所要學習的六種技能稱為“六藝”，即禮、樂、射、御、書、數（禮儀、樂器、射箭、騎馬、詩畫、算數）。

通常說，藝術是人類以情感和想象為特性來把握世界的特殊方式。關於起源，迄今為止共有5種學說，即：藝術起源於模仿說、遊戲說、表現說、巫術說和勞動說；然而對這5種學說又有人提出反駁的理由。所以，目前為止而沒有得到統一認識的“命題”。

三、美術是Fine Art，藝術是Art

簡單理解，藝術包含了美術，美術是藝術中的視覺藝術；

美術包括：建築、雕塑、繪畫(包括書法)， 藝術包括：視覺藝術(就是美術)、 聽覺藝術 、 表演藝術。

藝術又可以簡單劃分為：傳統藝術、現代藝術和當代藝術。

希望有幫助到你們~

想要知道這二者的區別，首先就要明白藝術和美術的概念。

首先來看美術。

美術：泛指創作佔有一定平面或者空間，且具有可視性的藝術，就叫做美術。它一般包括四大門類：繪畫、雕塑、設計、建築。單單由此見，它是在創作物品的，而且包含的方面不是很廣泛，總是在圍繞著傳統的美術層面，即並沒有牽扯到其他的藝術種類，例如文學藝術、舞蹈藝術等等。而美術總歸有個美字，所以就所以在原有的基礎上，需要創造者對其進行美化，讓其具有一定的觀賞性。

其次看看藝術概念。

通常認為，藝術是用來反映現實但更加具典型性與代表性的社會意識形態。而其通常包括：文學、書法、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等，用來抒發與表達人對自身精神。甚至可以說世間萬物都可以與藝術掛鉤

是不是有些眼熟？沒錯，上面提到的美術也包括繪畫、建築、雕塑。所以，這二者是相互包含的。前者創作藝術的路徑，而後者則用這些來表達藝術。只不過藝術作品更多的價值不單單是美的欣賞，更多的是陶冶情操、培養性情。正所謂 “從生活中來要服務、迴歸生活中去”。

從美學的角度，藝術就是美。

當然，美學之美，不是我們日常生活所理解的“美麗”“美好”或者“漂亮”“好看”。

美學的概念是德國哲學家鮑姆加登在1750年首次提出來的，他認為需要在哲學體系中給藝術一個恰當的位置，於是他建立了一門學科研究感性的認識，並稱其為“Aesthetic”（感性學）。

美學是研究人與世界審美關係的一門學科，即美學研究的物件是審美活動。審美活動是人的一種以意象世界為物件的人生體驗活動，是人類的一種精神文化活動。按照克羅齊的說法，美學是人類四大基礎學科之一。美學涵蓋所有的藝術，但不止於藝術美，還包括自然美（黑格爾的觀點）。

那麼從美學的角度，什麼是“美”呢？這個問題太難了，古今中外無數大師給出了不同的答案，各有各的道理，但也說服不了所有人。至今為止，什麼是“美”。沒有標準答案。

柏拉圖說：美是理念；聖奧古斯丁說：美是上帝無尚的榮耀與光輝；黑格爾說：美是絕對理念的感性顯現；車爾尼雪夫斯基說：美是生活；而老子認為：天地有大美而不言；叔本華認為：美是意志的客體化；弗洛伊德認為：美是力必多的昇華

………………

個人比較傾向康德的美學觀念。康德在《論優美感與崇高感》一書中，分析了優美和崇高的不同特點：優美就是我們通常所說的美，小巧，和諧，讓人心生愛憐；崇高則是巨大以至於無形的“壯美”，讓人心生畏懼，甚至是恐怖，所以康德成其為“可怖的崇高”，它往往與道德聯絡在一起。

優美與崇高是康德美學思想的兩個基本範疇，在他後來集大成的美學鉅著《判斷力批判》中，對審美判斷力的分析仍然是按照這個一分為二的模式來處理的。他提出了鑑賞判斷（即審美）的四個特徵：（1）它是愉悅的，但是不帶任何利害關係；（2）它是普遍的但不是概念；（3）它具有合目的性，但無目的（無目的的合目的性）；（4）它是主觀的，卻帶有必然性（康德在這裡提出了“共同感的重要概念”）。

不過說實在，康德的書很難懂，讀康德簡直就是邏輯思維的酷刑。相比起來，被某些看不懂古漢語的網民捧上天的“易經”，簡直稱得上通俗易懂。

說下我的看法區別一:含義不同

1、美術：藝術門類之一（視覺藝術就是美術）。用一定的物質材料，如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬、木頭等，塑造可視的平面或立體的視覺形象，以反映自然和社會生活，表達藝術家思想觀念和感情的一種藝術活動。

2、藝術：是指文學、繪畫、音樂、舞蹈、戲劇、電影、雕塑、建築等，是社會意識形態的一部分，它是以生動的、可感覺的形象或聲音來反映現實、複製現實，並以此提高人們認識、把握美的能力，藝術建立的是美學。

區別二：分類不同

1、美術包括：建築、雕塑、繪畫（包括書法）。

2、藝術包括:視覺藝術（就是美術）、 聽覺藝術 、 表演藝術。

區別三:發展方向不同

1、藝術設計發展方向有視覺傳達，裝飾藝術設計，環境藝術設計，動畫設計，攝影藝術設計，新媒體藝術設計，綜合藝術設計，城市雕塑，工業藝術設計等等。

2、美術學專業方向有國畫，油畫，版畫，雕塑，美術教育（師範類），藝術史論。專業類的學校比如美術學院或者幾個藝術學院包括的會比較多，而且分的要細一些。

我是愛畫畫的小仙女

最後分享一下我的作品希望喜歡

藝術，是博大巨集偉的文化體系，藝術家表達才華，創意，對生活的感悟的藝術形式有：美術，音樂，舞蹈，曲藝，戲劇，電影，文學

可以說，美術，是藝術的一個分支

音樂也是藝術的一個分支

藝術是一棵樹的主幹，延伸出許多枝幹，比如美術，音樂，舞蹈

但是美術這個藝術的分支，又包含許多美術種類：油畫，雕塑，漫畫，水彩，版畫，國畫，插畫，遊戲美術，動畫，書法，攝影等等

藝術的音樂分支又包含古典音樂，民間音樂，搖滾音樂，鄉村音樂等等

美術是文化藝術的一部分，是藝術的一個分類。

美術和藝術，雖然是一字之別，但他們的境界有著天壤之隔。

美術的含項有：建築藝術、雕塑、繪畫、工藝美術等等。

美術又被稱之為“視覺上的藝術”；例如，給我們印象比較深刻的，是藝術家們用宣紙創作的國畫，並用情感溝勒出濃淡乾溼的筆墨趣味。

美術和藝術，不僅“詞面”有一字之差，內容也是一言難以盡述的不同，有著根本性的區別。

為什麼這麼說呢？首先，漢語言的科學分類中，把“美術”定意為：視覺藝術或造型藝術。就是說，在可視空間中的運用“材料、器材”造型和表現的藝術形式統屬“美術”範疇。比如，繪畫、雕塑、建築，還有工藝，以及攝影，乃至書法。

當我們弄清楚了“美術”的定義和它所包含的“內容”。“藝術”就不言自明的被區分開來，我們做個簡單“+”法，就能更清晰的瞭解實質。第一，我們把美術所包含的內容逐一與“藝術”相加，等號後面分別是：

繪畫藝術、

雕塑藝術、

建築藝術、

攝影藝術、

書法藝術、

以及工藝美術。

那麼，除此之外人類還有沒有別的藝術形式呢？答案眾所周知，有的！比如：

音樂中的——

舞蹈藝術、

歌唱藝術、

戲曲藝術、

說唱藝術（又叫曲藝）。

當然更不能缺了文字系列的重頭戲，“文學藝術”！

至此，一目瞭然的知曉，“藝術”，是所有門類的“當家之人”，它統領著所有“美”的學科，而“美術”僅僅是其中的“一部分”而已。

區別一:含義不同

1、美術：藝術門類之一（視覺藝術就是美術）。用一定的物質材料，如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬、木頭等，塑造可視的平面或立體的視覺形象，以反映自然和社會生活，表達藝術家思想觀念和感情的一種藝術活動。

2、藝術：是指文學、繪畫、音樂、舞蹈、戲劇、電影、雕塑、建築等，是社會意識形態的一部分，它是以生動的、可感覺的形象或聲音來反映現實、複製現實，並以此提高人們認識、把握美的能力，藝術建立的是美學。

區別二：分類不同

1、美術包括：建築、雕塑、繪畫（包括書法）。

2、藝術包括:視覺藝術（就是美術）、 聽覺藝術 、 表演藝術。

區別三:發展方向不同

1、藝術設計發展方向有視覺傳達，裝飾藝術設計，環境藝術設計，動畫設計，攝影藝術設計，新媒體藝術設計，綜合藝術設計，城市雕塑，工業藝術設計等等。

2、美術學專業方向有國畫，油畫，版畫，雕塑，美術教育（師範類），藝術史論。專業類的學校比如美術學院或者幾個藝術學院包括的會比較多，而且分的要細一些。

果豐 文答【在世界的藝術(美術)裡，有您、有我、有他】

美術：

一．美術是文化藝術的一部分，是藝術的一個分類。

二．美術和藝術，雖然是一字之別，但他們的境界有著天壤之隔。

三．美術的含項有：建築藝術、雕塑、繪畫、工藝美術等等。

四．美術又被稱之為“視覺上的藝術”；例如，給我們印象比較深刻的，是藝術家們用宣紙創作的國畫，並用情感溝勒出濃淡乾溼的筆墨趣味。

藝術：

一．藝術是社會意識形態的一部分，是人們生活中的常客。

二．藝術所屬的範圍就要比美術大的多了，正常情況下戲劇、雕塑、文學、音樂、作畫、舞蹈、影視、建築等等，都是屬於藝術的範圍。

三．藝術的分類之語言藝術與美術。

四．藝術是建立在美學基礎上的，藝術以活生生的形象與豐富的節奏和旋反映出現實、再現現實而提高人們的認識、給予一種視覺藝術效果。

這個問題最直觀的回答就是藝術包括了美術，美術是藝術的一部分，是包含的被包含的關係，兩者的範圍不一樣大。

很好理解，用下面這個圖示可以清晰直接地反應出來。

藝術是更寬泛的範疇，美術較小於藝術，這就是根本。接下來具體講講這兩者都各自有些哪些組成部分。

大家可能看到過各式各樣的美術類書籍，就美術史教科書而言我們可以看到這麼幾類分類：繪畫、書法篆刻、建築、雕塑、工藝美術（陶器、瓷器、玉雕、染織、漆器）、設計。

所以可以說美術是藝術的一個分支，但你會發現建築在美術和藝術裡都出現過了，那是因為有些型別並沒有那麼清晰的分類邊界，可以通用，特別在生活中，藝術與美術的定義常常被混為一談。

如果在並沒有特別嚴謹的環境下，不可以區分藝術與美術也無可厚非。