書法的有法是基礎，無法是自由的創造，而無法之法則是在實現二者的辯證統一的基礎上進入一種更高層次的藝術創造之境，也就是一種出神入化的境界。

書法，作為中華民族的一門獨特的藝術，是一門哲學化了的高度抽象的藝術部類。古人將它稱作“書法”或是“法書”都離不開一個“法”字，可見“法”在書法藝術中的舉足輕重的地位。何謂書法之“法”呢？簡單地說，一是批規矩和法則，二是含有“道”的意思。所以日本人也稱其為“書道”。它是創作美學中一個極重要的命題。

“法”作為準則，也可說它是書法藝術中的寫作方式，包括用筆、給體、章法、用墨等諸多方面的規律和技巧，其中最重要的是用筆和章法。那麼有法，就是有規矩、有法度，這裡的規矩和法度主要是前人的成法和書法本身的基本技巧和法度。明白地說就是有法可依，有法可循，有法可學。這是每一位書家進行藝術創作的必由之路，即入門的途徑。對書法的“法”的探討從漢魏時期就已經開始了。蔡邕的《九勢》就是一例，唐以前還有衛夫人的《筆陣圖》和王羲之的書論，隋僧智水的“永字八法。對法“進行深入探討的當是入唐以後才臻於繁盛。書法的理論著作不勝列舉，例如，歐陽詢的《八法》、《三十六法》和《用筆論》；李世民的《筆法訣》、張懷灌的《論用筆十法》《書斷》，蔡希練的《法書論》加顏真卿的《述張長史筆法十二意》李華的《二字訣》韓方明的《授筆要說》；林蘊的《撥授序入盧攜的們臨池決》等等。這些著作非常明顯地強調了“法”的重要性，其中有許多著作還專門探討章法、筆法、墨法等。

書法的法無定法是一種辯證說法。方法要有，但不能絕對化，也就是說不能太機械死板。例如，寫橫畫要直下筆鋒，逆勢藏鋒鋪毫，但也有斜下的，也有先從下逆鋒向上的。對初學書法的人來說，無論是筆法或結構，都應該有法，要按規矩辦事，到一定水平，運用自如了才可以破法。這就是從法入，還從法出，不圃於一法。書法創造既要學習前人之法，臨帖摩碑，又要推陳出新，寫出個人的風格， 因此說有法但無定法。

如何理解法度嚴謹與法無定？舉例說明

學習書法固然認真對待法度，所謂法度就是學習書法的技法，一般初學都必須尊從學書法的用筆規律，開始就不按照技法，而亂寫必然走進學書死衚衕。

若達到一定的熟練創作期，可以貫徹法無定法的書寫境界。實際是自己創變，掌握書法的書寫技巧後的。感知力與運用力，智慧者充分發揮自己的個性化筆墨，有了新的書寫技巧，揉進古人筆法為我而用。

在這方面，啟功的書體就是很好的詮釋，啟功學習了南北朝筆墨精神，涉獵了廣泛的唐宋筆意而創進了獨特的啟功體，無論是形貌上還是筆墨形質上，有了創造，屬於自己的秀娟遒勁的書體。

其實在古代書家沒有一個是走前人面貌，歐陽詢，米芾，顏真卿，都是中規古人書法的精髓，創作出自己的中矩筆墨風格。

而今成為楷模，為當今書寫者初學的範本。應該學其筆墨神，而不是亦步亦趨。面貌雷同，在古今雷同者，沒有一個是出名的，都算是模仿者。還不屬於自己的書法成就。

這個道理都知道，而實踐一種法外之法，法無定法的境界，也是經過刻苦與稟賦的發揮。才有的書之境。

法度森嚴是唐楷的代名詞，唐楷是楷書最繁盛也是最高的高峰。

我們都知道唐楷的代表顏，柳，歐，除此之外還有虞世南，諸遂良，裴休等唐楷傑出人物，其實，對於世人來說顏柳歐是唐楷的代表，然也沒有人敢說顏柳歐真的就比虞褚優秀！

唐楷一改晉楷的古樸，疏散風格，從折筆到橫鉤都能做到筆劃精到，入筆，收筆皆嚴謹遒勁，可謂是楷書歷史的一次最偉大的變革，所以，後世人學楷皆從唐楷始，是對其時成就的無上推崇。

然則，法度嚴謹對於藝術來說就是禁錮，也是鐐銬，有其好的一面，更有其限制發展的惡為。我們都知道，藝術的真諦是個性的張揚，而絕不是共性的一統，越是個性的東西才越是藝術的方向，對此法度就是限制其發展的鎖鏈，越是嚴謹制約越深！所以書法有法度嚴謹，更有法無定法的一說，只有法無定法，藝術才真正地做到了無上限，海闊天空任翱翔！

我喜歡說，藝術是個性絕不是共性，把藝術的個性固化成共性，那是對藝術的背叛，他沒有資格談藝術！