首頁>Club>
8
回覆列表
  • 1 # 磨史作鏡

    京劇的名劇好劇太多太多,本人喜歡三國曆史,因此也喜歡京劇三國戲,所以在這兒找了十出三國戲,絕對都是膾炙人口滴啊!掛一漏萬哈,不可能說全滴。

    第一個,《空城計》,主要聽老生的唱,諸葛亮:“我正在城樓觀山景”和“我本是臥龍崗散淡的人”,這兩個唱段必須滴百聽不厭啊。

    第二個,《讓徐州》,言派名劇,也是老生戲,陶謙的“未開言不由人啊珠淚滾滾”,一唱絕對滿堂彩。

    第三個,《借東風》,馬派老生,名段有“諸葛亮站壇臺觀瞻四方”。

    第五個,《捉放曹》,老生戲,陳宮的那段“聽他言嚇得我心驚膽怕,暗地裡埋怨我自己做差”,最為流行。

    第六個,《群英會》,主要聽葉派小生,周瑜那段“人生聚散實難料,今日相逢遇故交”,聽來讓人惆悵啊!

    第七個,《華容道》,著名紅生戲,關羽那句“蓋世功勞辜負了”,聽得人熱血沸騰。

    第八個,《哭靈牌》,奚派老生唱的多,劉備那段“白盔白甲白旗號”,聽來讓人落淚。

    第九個,《龍鳳呈祥》裡《甘露寺》,主要聽老生唱,各流派都有演。橋玄的“勸千歲殺字休出口老臣與主說從頭”,戲迷哪個不知呢。

    第十個,《戰北原》,言派名劇,諸葛亮唱道:“我本是臥龍崗一道家”,愛聽言派的人應該很喜歡吧!

  • 2 # 國粹繁榮絢麗日

    京劇劇目繁多,膾炙人口的戲出頗豐。首先要看您所欣賞戲的“講究”,是聽、還是看。所謂聽戲,當然是訴諸聽覺耳朵,要聽出韻味、流派、調式、板眼,還要聽出唸白、聽出文武場樂隊伴奏,即旋律美、聲韻美、節奏美。京劇唱腔板式豐富多彩,既有西皮又有二黃,既有導板、回龍、慢三眼、快三眼、原板,又有二六、流水、跺板、頂板、碰板、滾板、散板、搖板,還有反西皮、反二黃,此外還有娃娃腔、高撥子、四平調、南梆子、漢調及崑曲各種曲牌,可稱是紛繁絢麗、奧妙無窮。除唱腔外,京劇還講究唸白、梨園界有“千斤話白四兩唱”之說,說明唸白的功夫並不比唱功差。唸白講韻白、京白與地方白,每種唸白都講究噴吞吐咬、唇齒舌喉,每種白口都很有講究,講運氣、講氣口、講共鳴、講尺寸節奏、講抑揚頓挫。

    有些戲如《審頭刺湯》、《清官冊》(審潘洪)、《淮河營》(十老安劉一折)是專聽唸白的。

    生旦淨醜各行當都有以做功為主的戲,老生戲《徐策跑城》、《寇準探地穴》,旦角戲《失子驚瘋》、《拾玉鐲》、《打神告廟》、《天女散花》,武生戲《挑滑車》、《越虎城》、《石秀探莊》、《三岔口》等,亦看武打、劍舞、刀舞,看槍花、翻撲跌打、倒食虎、摔殭屍、硬搶背、鐵板橋、旋風腳、硬劈叉、朝天蹬、臥魚、探海、望月,還有舞蹈程式如“起霸”、“走邊”、“馬趟子”等等。

    另外京劇文武場樂隊除為演唱伴奏外,還有許多過門、行弦和曲牌可以獨立演奏的,如“夜深沉”、“柳青娘”、“海琴歌”、“朝天子”、“八叉”、“小開門”、“花梆子”等都可以與古典名曲、廣東粵曲比美。所謂看戲自然是訴諸視覺,主要看“人物”表演的手眼身法步、看舞蹈、身段、亮相、造型、邊式。

    京劇表演多屬程式化,即規範化,套路化,但又並非公式化,雷同化,而是不同劇團(院)、不同演員、不同角色、不同流派所展示自己獨特的技藝絕活,給廣大戲迷觀眾留下別開生面,膾炙人口的京劇“劇目”內容來。

  • 3 # 坦蕩晚風a9

    梨園百花盛開,

    傳統好戲連臺。

    名角粉墨登場,

    票友不請自來。

    ~~~~~~

    比較喜歡,梅派,馬派的戲。最初接觸京劇是在六十多年前的第一部戲,戲名叫;【宇宙鋒】。以後就不可收拾。我喜歡的戲(唱詞就不說了)有;【霸王別姬】,【二進宮】,【四郎探母】,【貴妃醉酒】,【西施】,【洛神】,【女起解】……。【定軍山】,【空城計】……。當然這都是文戲,也就是唱功戲。還有武戲。如;【白水灘】,【八大錘】,【挑滑車】,【大鬧天空】,猴戲還有很多,就不一一列舉了。文武戲還有很多。對了,還有京劇樣板戲,【沙家浜】,【紅燈記】……。總之喜歡京劇藝術的票友一定知道的很多,讓我們一起為京劇藝術加油,希望專業團體能推陳出新,多創作出新的更好的作品,讓梨園春天百花盛開。有不對的地方,請指教。謝謝。

  • 4 # 高與之

    這個問題問得有點問題。不是說“還能有嗎?”而是太多了。馬譚楊奚,梅尚程荀各派都有很多出代表劇目。現在的小孩不知道並不代表沒有。

    現在都在講京劇創新,需要跟時代融合,對此我發表個人的看法。首先我要說明的是,京劇不是現代藝術,而是古典藝術,這個不是我自己的觀點,而是中國戲曲評論大家吳小如說的。既然是古典藝術,就需要繼承,任何創新都是在繼承基礎之上的,就好像走和跑的關係。

    中國京劇傳統劇目一共有將近1000出 ,最開始的大家,例如譚富英、馬連良、王瑤卿等大家會的戲不管是不是本行的,每個人都會700到800出。等到他們的下一代,如雪豔琴、張學津、馬長禮、袁世海等人會的戲應該會有500到600出。到現代唱戲的演員,其中優秀的例如朱強、李勝素、張克、楊赤等人,會的戲最多也就100到200出。這現象說明了一個問題,就是京劇一代傳一代,根本就沒有很好的繼承下來。連劇目都沒有完整的繼承,更別提身段、指法、把子功、毯子功等技術。

    我想說的是,從文革開始,江青搞了8個樣板戲,到現代成為了經典。實際上京劇並不適合演繹現代故事,這是由中國戲曲本身的藝術規律所決定的。從建國到現在,中國搞的現代戲接近8000出,直到現在,沒有一出現代戲在展演之後經常活躍在劇場舞臺的,都是在巡演、獲獎之後便銷聲匿跡了。現在在全國57個專業院團上演的都是傳統戲,例如《珠簾寨》《紅鬃烈馬》《鎖麟囊》《搜孤救孤》《龍鳳呈祥》《九江口》《洪洋洞》《失空斬》《群借華》等等太多了。

    為什麼老戲常言不衰?因為聽戲的重點不是戲本身,而是演員如何演繹角色。才能時演時新,這才是京劇獨特的魅力。

    不說了,懂的人自然懂,不懂的人沒發爭辯。

  • 5 # 三少爺的刀

    太多太多,當然膾炙人口的經常活躍在各劇院的有 四郎探母 楊門女將 鎖麟囊 洛神 狀元媒 紅鬃烈馬 白蛇傳 貴妃醉酒 御碑亭 等

  • 中秋節和大豐收的關聯?
  • 英雄聯盟中1級“最沒用的”5個被動技能,沙皇最雞肋,辛德拉最廢,你覺得怎麼樣?