1,《大話西遊》於1995年在香港和內地上，1995年我6歲，記憶中家裡特別困難，媽媽每個星期都會提著雞蛋上街賣貼補家用，在這樣一個年代為前提的大環境下，人們只是想著溫飽，幽默在那個時候是一個新鮮的詞語，所以在當時《大話西遊》這樣的幽默人們並不懂。

2,1995年結婚的人都是媒妁之言父母之命，很多人結婚之前甚至都不瞭解對方，連面都沒有見過的也有，在那種情況下啊能看懂《大話西遊》裡面的愛情故事的人少之又少。

3,星爺的思想特別前衛，《大話西遊》放到現在也是經典中的經典，他符合現代人的幽默感，也有懵懵懂懂的愛情和不得不戴上緊箍咒的事業（或許能成為命運）。

4,有的人看《大話西遊》是一部喜劇，有的人卻看到了星爺劇中表達的悲傷，有的人一輩子也理解不了那句：“他好像一條狗啊”

《大話西遊》是周星馳職業生涯的轉折點，影片中有句臺詞叫：我猜中了開頭，但沒猜中結局。而對於周星馳來說，他連開頭都沒猜中。

他是《大話西遊》的投資人之一，本來想透過這部電影轉型的，所以在片中加入了很多個人的思考和風格，但沒想到1995年在香港上映時，並沒有成為爆款，僅僅收回成本。

在當年的十大電影票房排行版上，《大話西遊》上下集分別名列第六和第八。周星馳的票房神話就此停頓，劇終了。

回想起前幾年，從1990年的《賭聖》開始，他連續四年獲得香港電影票房榜冠軍。直到1994年的時候，才被周潤發的《賭神2》打破。那一年，周星馳的《中國產凌凌漆》排名第三。

就在大家都期望他能在1995年憑藉《大話西遊》打一個漂亮的翻身仗，重新回到榜單巔峰的時候，沒想到他卻繼續跌落下去，一年不如一年了。

這主要是因為影片的風格太超前了，把很多觀眾給看懵了。在大家的印象中，看周星馳的電影，就是為了放鬆高興的。可是《大話西遊》剛開始的時候還是正常的無厘頭，到了最後竟然成了悲劇，看得人想要抹眼淚，已是不知如何是好。

影片在臺灣放映也票房慘敗，片商對周星馳的號召力產生了懷疑。因為香港地方小，人口少，市場有限，香港電影主要靠臺灣市場賺錢。如果在臺灣失敗了，基本上就沒前途了。

同時，這部片也被引進到內地，但是票房照樣不好，尤其是北方的觀眾，看不懂周星馳無厘頭的梗。比如在北京，僅僅賣了40萬元的票房。

就當《大話西遊》要成為周星馳演藝生涯的滑鐵盧時，北大的學生拯救了他。

那時候正是DVD橫行的時代，而看DVD的人中，大部分都是大學生，因為他們愛電影，也有的是時間。於是，校園的門外就成了碟販子的天堂。當電影下映之後，北大的學生們能繼續透過DVD看到這部影片。

因為北大是一所文科為主的院校，學生們對藝術的認知和接受度比較高，所以一下子就領悟到了《大話西遊》中的精神核心，被迷住了。

比如，至尊寶為了救自己所愛的白晶晶，到頭來卻發現自己愛上了另一個人。這其實就是在表達，生活中有很多變數，當一個人控制不了這些變化時，要學著適應。大學生們在校園中學的知識，談的戀愛，樹立起的理想，一旦離開校園，很多會變一個模樣，所以深有感觸，未來總是模糊的。

而至尊寶的那句經典臺詞——曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是……一萬年！——之所以感動了無數人，就是因為它道出了人生中不可避免的一個宿命：人人都會做後悔的事。

由於學生們都愛看這部片，北大的紀念講堂便在每年的開學季和畢業季，都會放這部影片，並且是兩部連映。每次售票時，校園中都排起了長隊。很多人上了四年大學，年年都要去看一次。

就是因為這種口碑效應的傳播，《大話西遊》成了一部經典，在豆瓣上的評分超過了9分，並被冠之以“後現代文化的經典”。

而周星馳也投桃報李，於2001年5月2日做客北大，在紀念講堂裡做了一次演講。當天，觀眾裡突然一個女生大喊了一聲：“周星星！”

周星馳學起了《大話西遊》裡至尊寶，把手搭在額頭上，問：”誰在叫我？”全場轟然大笑，一起答道：“我是紫霞啊！”

那真是一個美妙的時刻。