因為在那個年代那樣環境，它不只是電影，它還包含電影之外的東西，有時你看著看著是不是哭了，也許那裡面有你的影子。

翻拍的，就像吃過的剩飯，再怎麼加工總有一股異味。

這就好比小時候吃的糖一樣，到如今什麼都變了！原材料，糖的工藝，以及做糖的人等等都已時過境遷，想要再吃出那種感覺來，除非時間倒流！

其實這就如同你的父親是廚師，在家裡給你做飯，和你父親是廚師在飯店裡給你做飯，你吃出的感覺是不一樣的！同一個人，不同的時間地點，所帶來的感覺也是不一樣的。

90年代堪稱香港電影最後的黃金年代。那個時候的香港電影，隨便拿出一部來，就是名副其實的經典，值得回味無窮。

《紅番區》、《家有喜事》、《霹靂火》、《逃學威龍》、《賭俠》、《賭聖》、《黑社會》、《東邪西毒》、《春光乍洩》、《重慶森林》、《阿飛正傳》、《新龍門客棧》、《縱橫四海》、《甜蜜蜜》、《喜劇之王》……

那個時候的香港明星，很帥很美，卻又個個演技派，沒有網紅臉，笑起來都很美。周海媚、關之琳、李麗珍、蔡少芬、王祖賢、葉蘊儀、劉嘉玲、梅豔芳、李嘉欣、邱淑貞、林青霞……那個年代的美，各有千秋。

我們再也回不去，那個美女如雲的90年代，也再也回不去那個港片經典頻出的大好時代，為什麼呢？

第一，香港本地的市場並不大，以前還有東南亞票房支撐，也在南韓電影也後來居上，港片的生存空間已經不大，日漸萎縮。

第二，迴歸後內地市場開放，龐大的票房潛力給了他們極大的刺激，導演紛紛北上拍戲，藝人紛紛北上接戲，導演如徐克、林超賢、王晶、鄭保瑞等，巨星如成龍、周潤發、周星馳、古天樂等等，反倒是香港本地人才凋零，後繼無人。

第三，在資本和人才匱乏的基礎上，香港本地影片產量急劇下滑，題材趨於保守，越來越本土化，小眾化，和文藝化，除了《寒戰》和《殺破狼》系列等少數警匪動作片，幾乎無人問津。

關鍵是人才的缺失，後繼無人。從90年代算起到現在香港電影已經經歷了快30年，而這些年裡的香港電影從演員到導演一直都是那些老面孔。新人能挑大樑接班的卻很少，像李小龍後面有成龍、李連杰接班功夫片，而成龍、李連杰後邊就沒新人接班功夫片了。而港片有影響力的導演依舊那幾個：劉偉強、徐克、吳宇森、杜琪峰、王晶這些都五六十年代出生的人，這些人現在都老了，早已過完了巔峰時期黃金年代。而七八十年代出生的導演能挑大樑的幾乎沒有，演員也是。似乎香港現在的年輕人都不願意投身到電影事業中！當然這個受市場不景氣的影響，但是沒有新人創造出好的作品，這個市場永遠都是慘淡的，只有好的電影作品人們都喜歡看都願意花錢才能形成紅火的市場。還有人說受迴歸影響，這個是有但不是決定性因素，香港的電影迴歸前後都是分級制，迴歸後照樣什麼題材的片都拍，只不過不在大陸上映。

作為九零後我覺得還是很幸運的，一代電影，音樂香港就有一大半，只可惜現在！真的很少看見好的作品了，當然了這我自己的看法。

既有先入為主的原因，更是因為演員素質及品行之故，如今的絕大部分所謂的明星，為了賺錢無所不用其極，根本沒有為演藝事業獻身的精神理念，這樣怎麼能拍出好的片子呢？