影片主要講述了英國維多利亞時代，馬里奧特一家是倫敦名門，布林戰爭爆發，男主人羅伯特告別妻兒去了南非戰場。1900年戰爭結束後榮歸故里。之後長子長媳在去美國度蜜月時，乘坐的泰坦尼克號遊輪遇難。小兒子愛上了前僕人的女兒——舞蹈演員弗妮，1914年，一戰爆發，小兒子奔赴戰場，在戰爭即將結束時為國捐軀，馬利奧特家也漸漸沒落。1933年的新春之夜，馬利奧特夫婦緬懷逝者，祈願和平。

在同屆奧斯卡中，有海明威原著改編的《告別武器》，有溫情感人的《小婦人》，有恢弘大氣的《英宮豔史》，怎麼看都比這部《亂世春秋》要優秀，但就是這樣一部記流水賬的作品，一舉摘得最佳影片、最佳導演、最佳藝術指導三個重量級獎項，不得不說，這是一個謎。。

《亂世春秋》相較於其他奧斯卡最佳影片，口碑和評分都是最差的。目前為止，歷屆奧斯卡最佳影片獲獎作品中，《亂世春秋》的豆瓣評分最低，僅為5.8分，也是唯一一部沒超過6分的一部最佳影片。

20世紀黎明前的英國乃至歐洲實在是大有文章可做，但從布林戰爭、泰坦尼克號遇難到一戰的開始與結束，橫跨30年的歲月，要在短短的110分鐘內表現出來，的確很難。影片擷取一個家族的興衰來投射整個時代的無奈，就立意而言是極好，也是政治正確的。

雖然有史詩級的構想，但可惜最終出爐的只是一本空洞的流水賬。編劇和導演不願意放棄任何一個重大歷史事件的描寫，就導致了所有的故事沒有鋪墊，匆匆而過，難以讓人印象深刻，就形成了讓人詬病的流水賬式的敘事手法。

透過兩個家庭的悲歡離合來反映階級、信仰、戰爭與和平等主題，但想要涵蓋的內容太多，很多部分都僅僅是點到為止，並沒有深入挖掘。比如泰坦尼克號遇難只用一個救生圈的鏡頭來涵蓋；戰爭場景也沒有展現，拍攝費用真是縮減到了極致。而且從舞臺劇改編的感覺很明顯，整體的情感體現不夠細膩。

不過，也要看到《亂世春秋》這部影片的積極意義，它在文化觀念上體現出了鮮明的反思戰爭意識，藉助英國倫敦一個家庭30多年的坎坷歷程折射了20世紀初的整個世界，並透過宏大或簡練、正面或側面的鏡頭語言將20世紀的重大事件在觀眾面前一一展開。

那樣一個時代，戰爭、變革，將每個平凡的人的命運都牽動著。在時代的每一次動盪轉變中，影片始終充滿著一種樂觀堅強的人生態度。電影情節雖然略有欠缺，但不影響在表達上的成功，人生充滿了各種各樣的遺憾，人生的大起大落，根本沒有盡頭。保持熱忱，充滿希望，也許未來會更好。

影片的開場是恩愛的夫妻共度新年，結尾是失去了一切的老夫妻依舊一起共度新年，他們只有彼此而且對生活充滿希望。一種難能可貴對未來的希望對國家越來越好的企盼讓人動容。一切終將過去，我們要相信未來。