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1 # 樂評人黙然
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2 # 兔老師
其實，刀郎按現在的情況來看，可能被低估了。
年齡較大的朋友可能知道，刀郎曾經有過輝煌的時刻；在《2002年第一場雪》火遍大江南北的年代，大街小巷隨處可見，刀郎的名頭無人不知無人不曉。
然而他後來漸漸由於時代變化和自身風格的侷限性，人氣減少了。這對每一個風格特色過於明顯的歌手來說都是會經歷的過程，但並不是實力變低了。
刀郎的音樂才華還是有目共睹的，他早些年建立過樂隊，當過鍵盤手，還當過唱片公司的音樂總監。對於我們行內而言，這一塊沒有一定的創作才能，是不可能堅持下來的。
而他的唱功也在穩步提升。早期的《2002年第一場雪》還是基本靠粗獷和富有特色的聲線來吸引聽眾，後期在新西遊記中的《敢問路在何方》的唱功已經趨近成熟了，氣息穩定，顫音控制遊刃有餘。而且大部分的歌曲編曲製作也是他自己完成的，能獨立完成作品各個環節的音樂人，在娛樂圈一直是稀有物種。
而他的負面評價主要來自於歌詞的主題性和風格的侷限性。的確，他的歌詞過於簡單直白，很容易給人“太接地氣不高雅”的感覺，但個人更傾向於這是對高雅藝術不瞭解，把理解門檻高低等同於藝術水平高低而產生的誤解。一些由於歌詞原因給他套上的負面評價可以不予理會。而且仔細觀察他的歌詞雖然直白程度很高，但精神核心和價值觀還是很正的。
至於風格的侷限性他也在努力跳出，後期的唱法已經越來越少往之前的大眾形象上靠，音樂創作上也開始嘗試funk，管絃樂等一些更多元化的元素。
從對華語流行樂大環境的影響來看，刀郎可能是有些曇花一現；但對於一個踏實勤奮低調的音樂人來說，他也做出了合適的榜樣。總的來說，希望這樣的歌手能再多一點。
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3 # 口碑音樂
他的聲音熟悉中蘊含著感動，巨集韻中參雜著細膩，狂野中醞釀著滄桑，遊離中沉澱著堅毅。從那場不期而遇的初雪，那刻在心靈深處的衝動，從那玫瑰花一樣的情人，刀郎能把一個男人的柔情，一個男人的滄桑，一個男人的絕望用他的歌聲表達出來，像天山上的融雪流過你的心田，如胡琴般悠揚激盪你的心絃。沒有一種聲音能這樣憂傷，那是經過真正的失落，彷徨，歷練，傷痛以及被大漠風沙的洗禮之後的靈魂之音，沒有一種聲音能這樣深情，那是經過真正的愛與被愛，一個男人刻骨的心靈訴說。沒有一種聲音能這樣奔放，那是真正見識過茫茫的戈壁，傾聽過悠揚的駝鈴，眺望過雪山的雄鷹，目睹過三千年不倒的胡楊之後才有的高亢熱烈。沒有一種聲音能這樣真實，沒有所謂先進的技術，沒有所謂花哨的技巧，只是歌唱著，真正的歌唱著，一如戈壁駝隊的鈴聲，如此悠揚又如此樸素，直達人心最深處。
刀郎就是這樣的人，創作的時候很細，表達的時候像迸發，他不太講究收放尺度，來的都是比較直接乾脆，不拖泥帶水（雲山霧罩不是他追求的風格）。作為民族流行音樂人，他的音樂來自於經典，深入於民，能給心靈以撫慰、釋放、激勵和想象，甚至觸動了我們這個民族和時代內心深處的東西，這就是大眾喜歡他的真正原因。
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4 # 武漢斑馬菌
也許現在的流行音樂榜上再也看不到刀郎的名字，但他的的確確的曾經紅遍全國。刀郎的歌曾在大街小巷傳唱，從《2002年的第一場雪》，《衝動的懲罰》等，刀郎的歌聲帶給無數人力量，他的正版唱片銷量達到了270萬張，再加上那些盜版唱片，銷量早就突破了千萬。
那英曾嘲諷刀郎說:“論唱片銷量，我肯定比不上刀郎。但是銷量不能作為評選的唯一標準，這個要看音樂性。”這是2010年音樂風雲榜十年盛典上那英對刀郎的評價。那英的這一席話足足讓人罵了六年，至今為止，許多人將刀郎的隱退怪到了那英的身上。
那麼刀郎究竟為何隱退呢？難道只是因為那英是正確的嗎？面對類似於那英這樣的批評聲，刀郎表示:“我覺得我的自信要建立在我的音樂理想上。”相比於那些大歌星，刀郎對於音樂的追求更加純粹，沒有那些物質的摻雜，他的音樂世界無比干淨。
在這些批評聲中，刀郎慌了，他坦言，當自己的音樂夢想不被認可，突然有人把你的夢想拆掉，我覺得音樂是一個夢想，當有人把它拆掉，我的整個信心就崩塌了。刀郎的回答很真誠，他沉寂了很久都無法找到一個可以說服自己的答案。
如今的刀郎，胖了，滄桑了，沒有明星的特質，卻有一個純潔的靈魂。這樣的刀郎並沒有因為任何人的言論和批判對音樂卻步，他只是在走一條春暖花開的路。網友知道真相後，紛紛力挺刀郎！
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5 # 叔承
我首先說一下我自己是一個沒有音樂質感的人，因為我不怎麼懂什麼事真正的音樂，筆者只是覺得好聽就覺得聽，感覺刀郎的歌是真心不錯的。
回顧一下這首歌：2002年的第一場雪，
比以往時候來的更晚一些，
停靠在八樓的二路汽車
帶走了最後一片飄落的黃葉
2002年的第一場雪
是留在烏魯木齊難捨的情結
你象一隻飛來飛去的蝴蝶
在白雪飄飛的季節裡搖曳
忘不了把你摟在懷裡的感覺
比藏在心中那份火熱更暖一些
忘記了窗外的北風凜冽
再一次把溫柔和纏綿重疊
是你的紅脣粘住我的一切
是你的體貼讓我再次熱烈
是你的萬種柔情融化冰雪
是你的甜言蜜語改變季節
我永遠喜歡這首歌
我覺得刀郎三次獲得國家最高獎五個一工程獎和華文獎，這就證明了刀郎的水平應該是不錯的
歌壇大哥大李宗盛曾評價刀郎一種很質樸的，符合老百姓生活裡的，不戴面具的那種時候要唱的歌曲，那種聲音，就是其實真正的民歌。應該是就是在我們身邊的就是我們隨處可以拿來唱歌。這才是好的 歌曲。小編和廣大刀迷期待刀郎復出推出新歌，希望娛樂、歌壇不要泯滅一個人才。老百姓喜歡的才是真正的好歌。
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6 # DwightRen
2004年，一夜之間滿大街小巷都是刀郎的歌，“2002年的第一場雪，比以往時候來的要晚一些”，對於當時的我來說，簡直是噩夢！歌曲旋律簡單，歌詞讓我不忍直視！
《2002年的第一場雪》
2002年的第一場雪，比以往時候來的更晚一些。停靠在八樓的二路汽車，帶走了最後一片飄落的黃葉。
如果說這歌詞直白無趣，寡淡如水，那下面的就更不忍直視了，來，走你！
《衝動的懲罰》
就想著你的美
聞著你的香味
在冰與火的情慾中掙扎徘徊
……
有點意思了，這還不夠，接續走。
《情人》
你是我的情人像玫瑰花一樣的女人用你那火火的嘴脣讓我在午夜裡無盡的消魂
原諒我的年少輕狂，口無遮攔，但心裡感覺的確是日了狗。
畫面凸現有木有？正值青春期初嘗禁果的某男生小臉一紅有木有？
看看我們當時聽什麼？
《快樂崇拜》潘瑋柏
快樂到底屬於那個年代 708090還是Y世代 翻開歷史課本答案就算仔細找 也會找不到 背也會背不好
《江南》林俊杰不懂怎麼表現溫柔的我們還以為殉情只是古老的傳言你走得有多痛痛有多濃當夢被埋在江南煙雨中心碎了才懂《七里香》周杰倫
雨下整夜我的愛溢位就像雨水院子落葉跟我的思念厚厚一疊幾句是非也無法將我的熱情冷卻你出現在我詩的每一頁
《遇見》孫燕姿
我遇見誰會有怎樣的對白
我等的人他在多遠的未來
我聽見風來自地鐵和人海
我排著隊拿著愛的號碼牌
《他還是不懂》SHE
他還不懂永遠不懂
一個擁抱能代替所有
愛絕對能夠動搖我
要用什麼融化這一片沉默
……
對於當時寫800字作文都要湊字的渣渣，青春期的小宇宙都被引爆了，系不繫？曾經抄在歌詞本上和小夥伴一起傳唱的朋友們，讓我看到你們的雙手！
糙，白，俗——這是2015年之前，對刀郎和他音樂的印象。
行業評價：
文無第一，武無第二。誰說的更有道理，大家仁者見智吧。
差評聲：
那英：去KTV裡點刀郎歌的都是農民。
楊坤：他那些東西能叫音樂嗎！！“他有音樂嗎？你認為他那是音嗎？”
汪峰：刀郎的音樂我聽說過，從他的音樂、歌詞———這兩個構成歌曲的主幹講，刀郎是非常一般的。這不是批評，是事實。刀郎之所以會火，是因為大家聽了太多過於精緻的歌，再一聽比較粗獷的就會覺得新鮮。
羅中旭：並不是每個人都能跟他一樣這樣火起來的，他只是嗓音條件很好，再加上選曲時比較討巧一部分人群，這才被以訛傳訛地捧紅了。
高曉鬆：哪個歌手如果唱刀郎的歌曲，在我這裡他休想過關。我會問他，你為什麼要唱歌？如果是心靈需要撫慰，那麼唱這樣的歌心靈就是這樣的，我不認為他(唱刀郎歌的選手)會是個好歌手。我不會只看嗓子，心靈才是第一位。”
華納製作人盧中強：“我覺得品質太差了，連我們公司做的小樣都會比他強.......”“做音樂幾十年來，我養成了我的審美習慣，在我看來，刀郎的音樂不太高階。也可能我的想法跟市場有點脫節。我在給陳好她們做專輯的時候，第一個要考慮的就是傳唱性，但我的底線是歌詞不能像順口溜。我覺得刀郎這麼火，肯定只是一時的。第二張專輯肯定比不上第一張，到第三張肯定就更不行了。音樂不能那麼粗糙，我不希望大家以他為參照物去做音樂。
好評聲：
譚詠麟：“我認為刀郎是一個非常難得的優秀歌手，起碼是十年不遇的。呵……我不是恭維刀郎啊！我講的是真的,還有就是他的音樂帶著新疆音樂的風格，有很強的感染力。”
羅大佑：刀郎他最好的是他的...生來就是唱歌的嗓子，聲線太好了。
音樂特色
刀郎的音樂展現更多的還是將通俗唱法和少數民族音樂及戲曲元素相融合的演唱風格。
獨具一格的歌詞創作，歌詞是音樂思想的表現，是表達思想和情感的載體，是一首歌曲的靈魂所在，也是歌曲得以流傳的根本。在刀郎的歌裡，汲取了少數民族地方文化的營養。歌詞都採用了一種長篇敘事風格的寫法，大量使用形象貼切的比喻，娓娓道來，類似於行吟詩人般。如：《艾裡甫與塞乃姆》《喀什克爾的胡楊》和《披著羊皮的狼》等，這是為一般歌詞創作所避諱的，但刀郎運用得很成功。
用一句話結尾吧：真正的好東西，一定不是第一眼就能討人喜歡的，甚至是不能討大多數人喜歡的。就像——對小孩子來說，是選糖水還是拉斐。 -
7 # 愛上手心裡的那份溫柔
刀郎是個優秀的音樂人，集詞、曲、唱於一身。刀郎的為人樸實低調，安心於創作，因為有很深的人生閱歷，所以創作了許多膾炙人口的經典歌曲，深得刀迷喜愛。更可貴的是不去參加各類娛樂活動，不去代言，是一個純粹的音樂人，在音樂圈裡是一股清清流，宛如純潔的雪蓮，生活在高高的雪峰之上。遺憾的是在最紅最好的時候隱退了，讓無數刀迷扼腕嘆息。
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8 # 抬扛高手
我無權去評價刀郎，評價刀郎只有專業人士才有指甲去評論。我喜歡聽刀郎的作品，但我在kTⅤ裡沒有唱刀郎的歌，因為我是工人。我喜歡刀郎的低調，刀郎不像蘇丙那樣，對蘇丙客氣的講，叫大大咧咧，不客氣的講，叫沒家教。
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9 # 獨上高樓望斷天涯路494
刀郎才華橫溢，集詞曲唱於一身，尤其幾乎什麼歌曲經刀郎一翻唱，就讓人產生就該由刀郎演唱才能詮釋歌的意境。我最敬佩的是刀郎低調樸實的人格，他對歌迷們的尊重也讓他贏得了歌迷們的摯愛。
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10 # 卓平
歌壇大姐大那英說刀郎的歌曲只適合9億農民聽，在我看到，9億農民都喜歡刀郎的歌曲，這是對刁郎的最大褒獎！
農民喜愛的歌手有什麼不好，有什麼不對。
那英的話卻把自己推向了風口浪尖，遭到了成千上萬人的唾罵，也使自己從CROWN上一下子跌落下來，鼻青臉腫，真是得不償失。
刀郎來自社會底層，他知道人們喜歡什麼而不喜歡什麼。所以刀郎的歌曲具有生命力，人們喜歡刀郎，也愛刀郎。
老兵十分喜愛刀郎，也時時哼唱幾句，儘管有時五音不全，但自己唱給自己聽，那英能奈我何！
如今娛樂圈良莠不齊，水深更黑。刀郎似乎潔身自好，沒有什麼緋聞纏身，這就十分難得了。
娛樂圈的帥哥美女們，你們不煩學學刀郎，做一個乾乾淨淨的人，做一個人民大眾都喜愛的人，即使別人說自己是農民，總比那些娘炮男爺要好的多。
回覆列表
刀郎作品最大特點就是很順耳，結構簡單，易學易唱，即便是不懂音樂的農村大叔大媽都能信手來上幾句，受眾面非常的廣，但從專業角度和藝術角度來說，刀郎作品水準是非常欠缺的，基本都是些藝術品味很低的垃圾，適合審美層次比較低的群體。從社會意義上來談，毫不客氣的說只會拉低中中國人的欣賞水平，稍微有些音樂常識的都不屑聽他的歌。
彙總一下一網友的結論和經驗：當你說刀郎作品沒水準沒人翻唱時，刀殘會說小瀋陽、王健林都唱；當你說很少音樂節目翻唱或者採用刀郎作品時，刀殘說因為刀郎作品太牛逼了，沒人能唱出刀郎的味道，所以他們都不敢唱；當你唱的不是原創時，刀殘說刀郎會寫會唱；當你作品寫得比刀郎多時，刀殘說刀郎還有上千首沒釋出；當你說別人也有上千首沒釋出時，刀殘說刀郎的作品更好聽；當你說別人國際上都有聲譽時，刀殘說歐洲巨星都翻唱刀郎 —— 臥槽，三線歌星索菲亞因為翻唱了一首刀郎的《2002 年的第一場雪》就被整為國際巨星了 —— 牛逼。當你默默做音樂不張揚時，刀殘說小瀋陽、李雙江、譚詠麟、王健林都讚揚刀郎；當你得到更多業內人士讚賞時，刀殘說業內人士全都嫉妒刀郎才能，不敢讚揚刀郎怕丟臉；當你獎不多時，刀殘就說刀郎有五個一工程獎（國內外音樂獎項裡有五個一工程獎嗎？）；當你獎多時，刀殘說刀郎不在乎那些虛榮；當你唱片銷量小時，刀殘說刀郎年銷量 200 萬；當你唱片銷量好時，刀殘說刀郎盜版估計2000萬；當你上春晚時，刀殘會說據說刀郎拒絕了春晚邀請，當你說誰誰有才華時，刀殘會說刀郎人品好！
無論是祁隆的歌，鳳凰傳奇的歌，鄭源的歌，高進的歌，稍微有點音樂常識的人都懂得他們的作品真的很沒水準，屬於很低層次的作品。而有人不惜把刀郎捧成低調的楷模，那麼買瑪莎拉蒂和路虎時怎麼不見低調？當年四處開演唱會，發唱片怎麼不見低調？所以醒醒吧，那些智商堪憂和自欺欺人的鍵盤俠們，那些簡譜都不認識，五音不全卻又自以為很懂音樂的噴子們！刀郎的走紅絕對是中國流行音樂的巨大悲哀，是中國人審美低階的極大悲哀。而那麼多吹捧的，神化的更是彰顯了很多人無知和低下的欣賞水平以及自以為是的愚昧心理。