老謀子的視覺感，放眼國內，依然還是獨領風騷的。

這種水墨畫般的視覺藝術效果，在之前的中國產電影裡，其實出現的很少很少。

即便是老謀子自己之前的作品，也沒有這樣的特別純粹的應用。

黑白灰三種色調，於影片中或淺或深的運用，看似單調，其實變化無窮。

這就是一個黑暗的世界，如此配色，也是恰如其分。

我們在讀詩的時候，記得王國維有句名言，一切景語皆情語。

如此黑白灰，其實就是要透過這種視覺語言，去營造出一個黑暗的古裝世界。

水墨畫般的氣息，貫穿始終，美則美矣，但是看到後來則會不寒而慄。

因為影片是關於影子的故事。

影子是人，也是替身，是古時候權貴為了自保，找來的替死鬼。

身為影子，沒有名字，沒有過去，沒有未來，也不能有感情，活生生一個工具。

黑白灰的世界，其實也是影子眼中的世界。

從這個角度來看的話，如此配色，其實也是將影子的內心世界給視覺化了出來。

不是殺人 ，就是被殺，權力的爾虞我詐，大家都成了刀下亡魂。

自以為是的勝利者，同樣死在了屠刀之下，滿打滿算的籌算，抵不過一把刀的時光。

老謀子這次，從攝影到劇本，再到選角和演技，這一次堪稱是渾然天成。

這部電影也沒有老謀子過去那種濃烈的商業氣息，倒是多了幾分到實驗性的味道。

至少目前來看，老謀子是成功了。

本質上和“醜書”一樣，只不過 把畫面做的玄妙，都是故作高深。

對於國內導演經常炫技地玩弄慢動作或者水墨畫面，非常地反感。那意思是告訴觀眾們：快看，此處應該有掌聲。

看《紅高粱》時，還湊合。後來弄出《菊豆》、《大紅高粱高高掛》時，就黔驢技窮了。

特別是從《英雄》開始，玩起了“醜書”，這還是電影嗎？！《滿城盡帶黃金甲》放映時，竟然隨同發起了紀念幣！電影票和紀念幣直接扔垃圾桶裡了。

老謀子適合拍主旋律、紀錄片、舞臺劇等有民族畫面感的，別的沒有任何優勢。