據百科所述，《十七帖》地位是很高的：

此帖前人評價甚高。如宋黃伯思說：“此帖逸少書中龍也”。朱熹說“玩其筆意，從容衍裕，而氣象超然，不與法縛，不求法脫。所謂一一從自己胸襟中流出者。”也有人認為此帖“筆法古質渾然，有篆籀遺意”。這些評價都很中肯。尤其說它們寫的從容、不受法的拘束，好像從自己胸中自然流出一樣，最為深刻準確。孫過庭曾說過：“子敬（王獻之）已下，莫不鼓努為力，標置成體”，即王羲之以下，都是在寫字時故意用力，故意要表現自己有自己的藝術風格，這樣就反而失去書寫時的自然之美了。這種對比式的評論，對書法欣賞很有啟示。

書法，是自我表達心境的一種方法，歷代寥寥幾位大家都表達了臨帖的心聲，有的臨帖幾十年，還是覺得自己寫的字不好，這不是謙虛，是走不出臨帖，走不出自己。書法最主要的特點是看帖走出，臨帖快出。大家回頭看看，那個古代書法家不是自成一派的？這個自成一派不是帶一幫學生學習他的字，而是用這個派系為龍頭，指引書法愛好者達到書法自我的境界。書法本無章法。就像世上本沒有路，走的人多了，就有了路。

我很在乎範笑歌的說法，在乎大師的說法對自己有益，就算不會寫草書也要看看《十七帖》。

其實在範笑歌草書中總能看到《十七帖》的影子，這就是大師對古人活學活用的例證，《十七帖》是中正典雅的風格，如同君子翩翩，這種書法往往是醜書家最愛忽視的。

《十七帖》應該是草書聖品，可以說中國草書的底蘊就在這裡，之前的張芝草書並不知真跡的模樣，所以王羲之草書就十分可貴。

（以下為範老師二王體系作品，但很多都是早期老作品了，範老師近年很少把新作發上網）

是啊，學草書必須臨王羲之的十七帖，因為他是草書的基礎，因為他是標準草書的範本！

十七帖是正統的草書，懷素、張旭、黃廷堅等草書名家都是從十七帖傳承發展而來，現代草書家學草也是以十七帖為宗！

所以，十七帖稱為“聖品”名符其實！

十七帖是學習草書繞不過的途徑。且不說前人評其為王羲之書中之龍 ，實乃去古未遠，全承章草筆意。南京高二適雲，習草當由章書入自是正格，詢為的論。

這個問題要站在整個書法史的角度去思考。

首先中國的書法經歷了數次變革，篆、隸的變革是較為重要的一次文字革新，是進入表意文字的關鍵時期。隸書之後的中國文字，衍生出許多從屬於其的變體，如草書、行書等，最終到了楷書。而這一過程中出現的如鍾繇、張芝等名家雖然形成了一定的風格，但就文字演化和書法的藝術性而言，還屬於初期發展，不夠成熟。但到了王羲之所生活的魏晉時期，隨著佛學的傳入和發展以及與黃老玄學融合，中國的哲學也進入成熟階段，在這樣的大背景下，王羲之一方面在其家學淵源深厚的薰陶下，轉益多家，博採眾長，遍習前代名家；一方面汲取時風，從哲學生命的高度創造出來全新的書法體例。相較於後人，其書法形體豐富多變，不事張揚而氣息沖和，剛柔相濟，法度與審美境界兼具，使其書作達到了一個高峰，也是中國書法藝術達到了第一個高峰，因此被尊稱為“書聖”。

其次，在這樣的情況下《十七帖》這樣一部彙集27組書信文帖的右軍遺世書作，成為唐太宗蒐集右軍書法名帖中最重要的作品，先後因唐太宗等人的極力推崇而廣傳天下。唐代著名書法理論家張彥遠觀後讚歎說：“煊赫著名帖也”。在唐宋時期以來草書無上重要摹寫範本，被書家譽為“書中龍象”。

第三，該貼氣象典雅沖和，不激不厲，而風規自遠，法度天然。同時沒有一般草家的狂乖之氣，行筆瀟灑而風韻自然。相較於後世各家，更無半點矯揉造作之氣。

總而言之，《十七帖》是千百年來的草書，用筆，布白，章法，氣象等各個方面的綜合典範，是學習草書的人必須領會的書法文化境界。相當於行書中《懷仁集王羲之書聖教序》的地位。

因此，範先生的觀點我認為是正確的也是重要的。