這麼跟你說吧，香港娛樂界在90年代就是四大天王的時代，那段歲月裡，張學友、劉德華、黎明和郭富城在90年代初小有成就之後，四大天王的名號被媒體推波助瀾，大概於92年被命名，於是這個稱謂一經面世便即刻得到了這四位明星粉絲的呼應，如席捲之勢在亞洲傳播開來，隨著四大天王成就越來越高，這個名頭越發如雷貫耳，幾乎到了家喻戶曉的程度。
其實在此之前，香港娛樂界有兩位沒有爭議的老大，一個是譚詠麟，另一個是張國榮，那些同期的香港歌手在這兩人跟前都只能低眉順眼，不過隨著張國榮隱退江湖，譚詠麟大概也寂寞無敵手，跟著也淡出樂壇，接著名氣稍遜的林子祥和梅豔芳同樣步其後塵，香港樂壇陡然發現這時進入了一個無巨星的時代。
一個時代的星移物換就註定是另一個時代的欣欣向榮，下一個時代，就是在亞洲範圍內稱霸將近二十多年的四大天王時代。90年首先是黎明開始漸漸飄紅，發行了他的第一張專輯《相逢在雨中》大賣，一炮成功一下子趕超了他的師兄李克勤，成為超級明星，而李克勤則日漸式微。還是這一年，在大銀屏演戲的劉德華在收穫一些成績後也進入樂壇，這一年推出了自己的第二張專輯《如果你是我的傳說》，市場銷售火爆，華仔的名字由此強悍地刻進了香港樂壇的名人堂。再說張學友，之前一直被譚詠麟和張國榮壓制得死死的，發行的專輯銷量不佳，趁此兩人退出之際，也在90年發行唱片《只願一生愛一個人》，甫一面世他的歌便佔據香港音樂排行榜前列，同時在各大音樂頒獎典禮中頻頻獲獎，這樣井噴的戰績迅速將張學友送上神壇。四大天王中的最後一位郭富城，那時在90年實際上已經紅火了，新專輯《對你愛不完》同樣受到追捧，只是郭富城當時火的地區不在香港，而是臺灣，郭富城是聰明人，趕緊在91年拍馬殺回香港，馬不停蹄地發行了兩張專輯《我是不是該安靜的走開》與《到底有誰能夠告訴我》，一舉奠定了自己在香港樂壇的超級地位。四位新生代的突然崛起在香港娛樂圈掀起了一股浪潮，92年香港演唱會之父張耀榮（另一說法是方逸華）將這四位新星合併成四大天王，名稱出來之後，立刻在亞洲大地迅速蔓延，於是轟轟烈烈的造神運動正式拉開。隨後幾年中，幾乎所有的頒獎典禮都離不開這四大天王的名字，而這四個人也沒有辜負歌迷的厚愛，用一個又一個漂亮的成績奠定著自己在香港娛樂圈中的地位。張學友，劉德華，郭富城，黎明都是多棲發展的藝人，在各個領域都有好的表現，但更多的競爭還是表現在音樂方面，他們推出專輯總能輕鬆地賣個滿堂紅，他們推出的歌曲總能輕易打上排行榜榜首，他們瓜分了九十年代香港各大樂壇頒獎典禮絕大部分的大獎，而他們也總是輕易地擊敗一批又一批的挑戰者，從而更進一步地奠定自己的至尊地位。四個人壟斷90年代香港樂壇的同時，彼此的歌迷陣營也是互不相讓，激烈程度空前絕後。不過到了99年底，張學友和黎明相繼宣佈退出香港音樂頒獎禮，不再領取任何獎項，宣告了香港四大天王時代的結束。不過四大天王的名號還是延續了下來，成為一個時代的經典。
新世紀後，四人發展各不相同，黎明主攻商業和幕後製作，培養新人，張學友主要是舉辦世界巡演和音樂劇，郭富城將重心放在影壇和舞臺上，劉德華主攻電影和扶植新一代導演。四人在各自的領域都透過自己的努力取得傑出成就。功成名就的四個人開始退居二線，將舞臺留給更多的後輩。其實四大天王並沒有排序，但媒體從來都愛鼓譟，還是推出了各種各樣的排名，根據年齡來算的話，應該是：張學友、劉德華、郭富城、黎明。不過根據現如今名氣和聲望相比較的話，有媒體排出的順序是：劉德華、張學友、郭富城、黎明。
二十餘年來，傳媒圈、娛樂圈無論如何鼓譟“新四大天王”、“四大天王接班人”，劉德華、郭富城、張學友、黎明這四人的地位都能恆久不變，直到這四人日漸衰老，這些所謂的接班人卻仍舊默守在歷史的角落，在“四大天王”最紅火的年代，他們幾乎就代表著整個香港娛樂圈，代表著香港娛樂界的最高成就，他們是一代人記憶中的青春見證，他們是影迷歌迷永遠不老的偶像。還有一點特別需要強調，四大天王的成就並不僅僅侷限於樂壇，在影視界同樣收割頗豐，86至96年間的香港影壇，正是香港電影的十年黃金歲月，在這10年中，香港影壇為觀眾締造了太多的電影經典，留下了無數光輝璀璨的記憶，同時在這10年中，香港娛樂圈最大的成就是捧出了以“四大天王”為首的優秀電影作品，並由此進入了一個異常活躍的時期，而身處在那個黃金年代中的四位娛樂寵兒，更是透過各自的歌聲和銀幕形象，與無數觀眾一同走過並見證了香港電影的巔峰時代。
這麼跟你說吧，香港娛樂界在90年代就是四大天王的時代，那段歲月裡，張學友、劉德華、黎明和郭富城在90年代初小有成就之後，四大天王的名號被媒體推波助瀾，大概於92年被命名，於是這個稱謂一經面世便即刻得到了這四位明星粉絲的呼應，如席捲之勢在亞洲傳播開來，隨著四大天王成就越來越高，這個名頭越發如雷貫耳，幾乎到了家喻戶曉的程度。
其實在此之前，香港娛樂界有兩位沒有爭議的老大，一個是譚詠麟，另一個是張國榮，那些同期的香港歌手在這兩人跟前都只能低眉順眼，不過隨著張國榮隱退江湖，譚詠麟大概也寂寞無敵手，跟著也淡出樂壇，接著名氣稍遜的林子祥和梅豔芳同樣步其後塵，香港樂壇陡然發現這時進入了一個無巨星的時代。
一個時代的星移物換就註定是另一個時代的欣欣向榮，下一個時代，就是在亞洲範圍內稱霸將近二十多年的四大天王時代。90年首先是黎明開始漸漸飄紅，發行了他的第一張專輯《相逢在雨中》大賣，一炮成功一下子趕超了他的師兄李克勤，成為超級明星，而李克勤則日漸式微。還是這一年，在大銀屏演戲的劉德華在收穫一些成績後也進入樂壇，這一年推出了自己的第二張專輯《如果你是我的傳說》，市場銷售火爆，華仔的名字由此強悍地刻進了香港樂壇的名人堂。再說張學友，之前一直被譚詠麟和張國榮壓制得死死的，發行的專輯銷量不佳，趁此兩人退出之際，也在90年發行唱片《只願一生愛一個人》，甫一面世他的歌便佔據香港音樂排行榜前列，同時在各大音樂頒獎典禮中頻頻獲獎，這樣井噴的戰績迅速將張學友送上神壇。四大天王中的最後一位郭富城，那時在90年實際上已經紅火了，新專輯《對你愛不完》同樣受到追捧，只是郭富城當時火的地區不在香港，而是臺灣，郭富城是聰明人，趕緊在91年拍馬殺回香港，馬不停蹄地發行了兩張專輯《我是不是該安靜的走開》與《到底有誰能夠告訴我》，一舉奠定了自己在香港樂壇的超級地位。四位新生代的突然崛起在香港娛樂圈掀起了一股浪潮，92年香港演唱會之父張耀榮（另一說法是方逸華）將這四位新星合併成四大天王，名稱出來之後，立刻在亞洲大地迅速蔓延，於是轟轟烈烈的造神運動正式拉開。隨後幾年中，幾乎所有的頒獎典禮都離不開這四大天王的名字，而這四個人也沒有辜負歌迷的厚愛，用一個又一個漂亮的成績奠定著自己在香港娛樂圈中的地位。張學友，劉德華，郭富城，黎明都是多棲發展的藝人，在各個領域都有好的表現，但更多的競爭還是表現在音樂方面，他們推出專輯總能輕鬆地賣個滿堂紅，他們推出的歌曲總能輕易打上排行榜榜首，他們瓜分了九十年代香港各大樂壇頒獎典禮絕大部分的大獎，而他們也總是輕易地擊敗一批又一批的挑戰者，從而更進一步地奠定自己的至尊地位。四個人壟斷90年代香港樂壇的同時，彼此的歌迷陣營也是互不相讓，激烈程度空前絕後。不過到了99年底，張學友和黎明相繼宣佈退出香港音樂頒獎禮，不再領取任何獎項，宣告了香港四大天王時代的結束。不過四大天王的名號還是延續了下來，成為一個時代的經典。
新世紀後，四人發展各不相同，黎明主攻商業和幕後製作，培養新人，張學友主要是舉辦世界巡演和音樂劇，郭富城將重心放在影壇和舞臺上，劉德華主攻電影和扶植新一代導演。四人在各自的領域都透過自己的努力取得傑出成就。功成名就的四個人開始退居二線，將舞臺留給更多的後輩。其實四大天王並沒有排序，但媒體從來都愛鼓譟，還是推出了各種各樣的排名，根據年齡來算的話，應該是：張學友、劉德華、郭富城、黎明。不過根據現如今名氣和聲望相比較的話，有媒體排出的順序是：劉德華、張學友、郭富城、黎明。
二十餘年來，傳媒圈、娛樂圈無論如何鼓譟“新四大天王”、“四大天王接班人”，劉德華、郭富城、張學友、黎明這四人的地位都能恆久不變，直到這四人日漸衰老，這些所謂的接班人卻仍舊默守在歷史的角落，在“四大天王”最紅火的年代，他們幾乎就代表著整個香港娛樂圈，代表著香港娛樂界的最高成就，他們是一代人記憶中的青春見證，他們是影迷歌迷永遠不老的偶像。還有一點特別需要強調，四大天王的成就並不僅僅侷限於樂壇，在影視界同樣收割頗豐，86至96年間的香港影壇，正是香港電影的十年黃金歲月，在這10年中，香港影壇為觀眾締造了太多的電影經典，留下了無數光輝璀璨的記憶，同時在這10年中，香港娛樂圈最大的成就是捧出了以“四大天王”為首的優秀電影作品，並由此進入了一個異常活躍的時期，而身處在那個黃金年代中的四位娛樂寵兒，更是透過各自的歌聲和銀幕形象，與無數觀眾一同走過並見證了香港電影的巔峰時代。