我感覺讓作品充滿文藝氣息的最主要因素就是你對美學的認知以及把美學中的理念消化為自己的風格帶入到作品中，多思考多換角度去豐富作品，文藝氣息肯定是要從大眾口味中脫穎而出的

創作來源於生活。不管你是玩攝影的還是畫畫的，都離不開生活，離不開大自然。其實有的時候大自然和社會是我們創作的源泉。寫生、寫意，街拍等都是對社會生活的一種描述！只不過拿的工具不同罷了！有的人喜歡美術畫畫，用手中的筆、心中的愛，勾勒出美好的現實生活！有的人喜愛攝影，穿梭於大街小巷、奔波于山川河流，用手中工具記錄著這大好山河，人文景觀！文藝來源於生活，文藝來源於創作！作為攝影愛好者或者說美術愛好者來說，創作出更加貼近生活、貼近進自然的作品，就是最大的文藝範

方法有四：

1.拍（畫）出新視角。

2.拍（畫）出唯美畫面。

3.拍（畫）出復古式的黑白圖片。

4.詩配畫。

比如說你要拍一張照片，這張照片看起來要充滿文藝氣息，怎麼做呢？我覺得首先，我們要確定什麼是“文藝氣息”？這個可能每個人的理解不同，我覺得最普遍的理解就是，按照字面上的理解，即文化+藝術的感覺、範。所以，你拍攝的物件，不管是人物，還是物體，還是風景，應該是蘊含文化的，有文化底蘊的，另外還是有藝術感的，不管是傳統的藝術，還是前衛的藝術，這首先是從拍攝物件上來確定的。

其次，從攝影手法上來說，可以藉助光線、角度、道具來輔助體現。清晨的柔和清新的光線適合表現年輕，青春，活力的主題，黃昏的金黃渾厚的光線適合表現一種安寧、浪漫、傳統的氣息。一些小道具也是用得著的，例如拍人物照，你讓模特手持幾本書，或者戴帽子、握吉他都能體現一種文藝氣息。

最後，我想說的是文藝氣息不是裝出來的，一個沒有文藝氣息的模特，是很難給他拍出具有文藝氣息的照片來的。所以說關鍵你還得會選人，選物件。

用什麼方法可以讓（攝影、繪畫）作品中充滿文藝氣息？

讓作品，充滿文藝氣息，想說明白這道題，應該先理解一下，什麼是“文藝氣息”？

我贊同 @柳侍墨 老師的話，“文是文化，藝是藝術，文藝氣息，就是帶有文化藝術氣息。”。

下面我們說說，怎麼能讓自己的攝影作品，帶有文化藝術氣息？

（1）利用巧合：兩人走到一幅大的作品前，且兩人的眼睛，幾乎出於作品中人物的眼睛處。本身的作品，就是藝術。

巧合，也是藝術慣用的表現形式。

（2）拖著皮箱揹著包的行人，恰巧經過一幅牆畫前。牆畫，是藝術作品。而行人穿著的顏色非常統一，背景的雜亂，前景的統一。

對比，也是藝術慣用的表現形式。

（1）比如，拍牆畫。即使不被拍，人家本身也很文藝。

（2）比如，拍筆。純白背景，躺著的鉛筆，和看似雜亂，實則是擺好的鉛筆屑。筆，是最明顯的文化標誌。也很有文藝氣息。

怎麼能讓拍出來的人像作品，表現得比較含蓄呢？

可以利用“兩毛錢特效”。在鏡頭前，蒙一層薄塑膠布這樣，拍出來的畫面，就會有霧濛濛的感覺，含蓄優雅，很文藝。

4、利用繪畫的藝術手法，讓拍到的靜物更有文藝氣息。

（1）利用純白背景，左右打燈，把花的影子打散，變成無影。

（2）在正午，南向視窗，掛上白紗（利用強烈的正午視窗光），或者，在白紗後面打離機閃光燈，或者白色的燈。可以照出這種通透地白背景效果。

後期調為黑白，提高對比度，可到達這種墨化效果，很文藝。

文藝嘛，搞得好是文藝，搞不好就是耍流氓，這是比較現實的事情，畢竟文化差異，歐美國家的文藝照片以及繪畫很大一部分是半裸甚至全裸！而全裸半裸在中國是很難展開的，還好中國文化博大精深，文藝作品很大一部分受到民國風的影響！那麼，除了民國風就沒有其他文藝範了麼？並不是這樣，其實，文藝照片對我的理解是這樣！

沒有什麼太鮮豔的顏色，照片構圖有講究，特別是留白之類的更能體現出照片的意境，照片能夠表達出有意思的想法！這樣的照片就可以稱之為有文藝範！

就是讓觀者與作者在靈魂上產生共鳴，帶入感極強，久違自己想要做的事情，被作者作出，戳中了觀者的最深情的一偶。