造成這種現象的主要原因一是因為男權社會男人居於統治地位。二是大多數的畫家是靠畫畫謀生畫畫養家的，男人自然要有這個擔當。三是油畫創作是一項集腦力勞動與體力勞動於一體的強度較大的工作，從這個層面上講，油畫創作更適合男人。

另外之所以偏愛畫女性的身軀，是因為女性的很多元素都是男性不具備的，比如柔美的線條、優雅的神態、勻稱的比例……繪畫的本質是發現美、創作美的，這就註定了畫家會拋棄庸俗、追求美麗的！

另外還有，並非女性的繪畫天賦遠不如男性，而主要是一直以來男性主導社會的職業觀念、角色分工、教育機會等因素造成的，特別是20世紀以前，絕大部分女性是不工作的，更別說以畫畫為生了。

當然，在油畫發展歷史上，也產生過一些傑出的女畫家，雖是鳳毛鱗角，一樣星光璀璨。如歐洲文藝復興時期義大利女畫家阿特米西亞·真蒂萊斯基就是一位畫技非常出色堪稱大師級水平的畫家。而且隨著時代發展社會進步，現在從事繪畫的女畫家越來越多。

因為女性的很多元素都是男性不具備的，比如柔美的線條、優雅的神態、勻稱的比例……繪畫的本質是發現美、創作美的，這就註定了畫家會拋棄庸俗、追求美麗的！

第二，從人性的角度上看，男性是視覺的動物，女性是感知的動物。男性憑眼睛所見對事物產生喜愛，女性則是透過肌膚的接觸，比如接吻和擁抱才會動情。這就是說：如果油畫上是男性，不僅男性不喜歡，女性也不會喜歡，這畫作就白廢了！

東方人的思想觀念保守，接受不了女性衣著上的暴露，同時也接受不了身材臃腫的女性入畫。但西方人卻比較開放，不僅喜歡畫裸體的女性，還不介意畫一些並不美麗的女性，只要是真實的人體，他們就願意欣賞！

第三，油畫偏愛女性也體現了社會的不平等，即：男尊女卑！男性喜歡看女性油畫，人們會讚美他懂“藝術”、會“欣賞”；如果女性看男性身體的油畫，一定會被人咒罵“花痴”、“水性楊花”！

多元化藝術的發展使得女性形象的表達在油畫中呈現出多樣性，從而內心情感的表達便成了藝術家在油畫創作中的側重點。多元化的藝術風格不僅僅是一種藝術形式，更多的是內在情感中的人文精神、時代精神和真實的社會生活。

縱觀繪畫歷史題材，女性形象幾乎在每一個時期都佔據了不可小覷的位置。女性形象的藝術表現在不同的藝術家筆下呈現出不同的風格，女性細膩的情感使其能夠更細緻的觀察和表達生活情感和自身情感，進而表現出獨特的創作視角。如夏俊娜的小資和裝飾性，人物表情的刻畫讓人心動;閆平的柔美和概括性，人物肢體的設計使人留戀……這也許是女性在藝術家筆下所具有的獨特魅力，畫面中的愛與母性情懷是她們與生俱來最偉大、最崇高的天性，也是女性從懵懂少女到成熟女性的蛻變！

相對於女性畫家而言，男性畫家在女性題材的創作中，更多的是存在著對女性的想象和個人情感的表達。從性角度探索女性形象，表現女性的嫵媚風情，如李貴君的少女系列。還有從人性角度出發，讚揚女性的母愛偉大，如羅中立的《母親》。

眾所周知，繪畫表現屬於視覺藝術的一種，它囊括了表達方式的特殊性、藝術家情感和生活多樣性、線條與色彩構成藝術樣式的豐富性等。繪畫不僅僅是一種簡單的畫面表達，更多的是畫面背後隱藏的痕跡。或許是對美好生活的渴望，因為家庭生活是激發她們創作靈感最主要的來源，畫面中對生活細節的詳細刻畫，表達了她們同男性一樣追求慾望和權利自由的情感，在女性油畫作品中，女性形象更多的是象徵著地位的平等和權利的自由。女性藝術家在油畫創作中表現出的情感更具女性特徵，相對於男性關注政治、歷史等題材，她們更多的是關注周圍發生的點點滴滴，從小事中流露出自我真情的實感表達，這樣的藝術品更能打動觀者。二是感性的思考與創作，相對於男性的理性而言，女性則更加感性，細膩的情感表達和感性的考慮問題，在女性油畫創作中尤為突出。她們不斷的嘗試著喚醒自己內心深處情感和感性意識，捕捉周圍轉瞬即逝的美好情節，透過感性思考，進而在作品中表現出來，這使得女性油畫作品對情感的表達更加主觀。他們用敏銳的眼光捕捉生活中美的瞬間，用細膩感性的筆觸闡釋女性的內心世界，從而演繹出與眾不同的藝術形式。

感覺從線條構造以及整體輪廓上看，一個是柔美的曲線、一個有稜有角。。柔美的曲線線條，能給人安靜、舒適、欣賞感。而稜角分明，則會給人對立、突兀、不安感（請忽略隨手塗鴉），大體意思就是如此。所以說，以描繪女子影象居多。