來來來，我告訴你，首先你要比較粗的中性筆，比如1.0或者0.7的，然後要有一個書法墊，再買些紙來練吧，趙賀新老師的楷書蠻不錯滴，學費也不是很高。下面是我學習過程中寫的，還有很多毛病，正在努力學習

說到中性筆書法，不得不提到一個人，趙賀新。趙賀新老師的出現可以說爆炸式的把中性筆書法推向了高潮。但是我們可以看到他在書寫的時候一直在勾畫描寫，這個是我本人不太接受的，如果說藉助墊板已經是增加筆畫表現了，為什麼還要透過勾畫寫出像毛筆字的藝術感呢？硬筆書法本來就和毛筆不同，為什麼要強求？與其這樣，不如直接寫毛筆字好了。我覺得中性筆本來就是缺少筆劃粗細表現的，加個墊板不是不可以，但是重點應該放在字型的結構上，因為我們不可能總在墊板上寫字而要應對更多的日常書寫。

趙賀新老師早期的影片中就可以看的出來，他有絕對紮實的靈飛經功底，和超穩的控筆能力。我們當然可以直接學中性筆書法，但時間夠的話，還是學學毛筆字，寫寫古帖更好。

從你的提問來看，要求是很高的，不是簡單的寫好，能交代過去的問題了，而是要求精妙。要求的越高，功夫自然越要求到位。下面談一下，我個人的一點看法。

首先，技法要很純熟。

要了解中性筆的特性，對中性筆的熟悉程度。不僅僅滿足於瞭如指掌的程度。當你用中性筆寫字的時候，最好能做到，起碼基本上是人筆合一的程度，不再考慮手中的筆好用不好用的問題了，全神貫注於筆畫的刻畫，結體的安排，篇章的佈局。筆一定要好用，一篇作品寫完之前，不能出現筆沒水了，或者出水不利了等等意外情況，這些情況的出現會打斷你書寫的連貫性，也就是我們常說的行氣斷了。具體到中性筆，它們的性質大致都是一樣的，但你既然要求是達到精妙的程度，那麼中性筆細微差別也要考慮，有一句話不是說，"工欲善其事，必先利其器"。根據我的經驗。不同廠家出的筆質量是不一樣的。出水過於流利的，對於表現筆劃的細微之處，不容易做到，因為它的墨時常聚成一滴，在你全神貫注寫字的時候，冷不丁的主塗布到紙面上，造成作品汙染;如果出水不利，會讓你寫的時候反覆的勾描。所以要求中性筆的出水兒既不能過於的流暢，也不能不流暢，要恰到好處。或許因為填充顏料的顆粒或者材料不同，不同顏色的中性筆使用起來感覺也是不一樣的。我感覺大體上是紅色的中性筆比黑色的稍微好用一點。同樣是1.0的中性筆，不同廠家生產的，它們畫出來的最粗筆道的粗細也不是一樣的，有的會粗一點，有的廠家會細一點。現在市面上的中性筆。最粗的也就是1.0的吧！就是1.0的中性筆，它的筆珠的直徑也是很小的。要寫出精妙的楷書字型，就要求控筆能力相當的強。最低限度的要求，也就是能用中性筆。畫出均勻的，有一定長度的，不同粗細的四種線條。有的人寫不好中性筆字，很大的一個原因，就是他用中性筆表現不出來筆畫的粗細變化，寫出來的線條都是一樣粗的。相對來說，中性筆的筆珠是剛性的，如果書寫的材料面兒也是剛性的，那麼這種理論狀態下，筆畫是寫不出來粗細變化的。那我們通常能寫出筆畫的粗細變化，是因為紙面是有彈性的，他是會發生彈性形變的，所以我們要充分利用書寫材料的彈性，把中性筆的筆道有效的進行放大。具體的做法可以是書寫紙下面墊一摞紙，或者墊書寫墊兒，控筆能力如果很強的話，也可以墊很軟的氈子。相對來說，紙軟一點也比較好，這樣在書寫的時候只更能貼閤中性筆的筆珠，落實到具體的書寫筆畫上方面，要處理好三個字，就是直，尖，彎。就是說該直的筆畫一定要直，該出鋒的，該露鋒的筆畫一定表現出筆鋒，該有弧度的筆畫，一定要寫得婉轉，折筆一定要寫出稜角。結體方面，要處理好筆劃間的穿插避讓，部件的大小搭配等問題。謀篇佈局上，也就是章法，一定要預先進行合理的安排，以期達到最理想的表達效果。

第二。要具備相關的楷書理論。書法是性情的綜合表現，要追求精妙，就要把每一個細節處理得相當到位。越是要求的細功夫要求的越深。所以沒有相應的理論積澱是很難做到的。然而這些理論的運用又都是不自覺的，下意識的在紙面上的流露。比如說，怎麼也把字寫的具有動感？如何把字寫得很靈透？這些是教學很難完成的任務。所以有一句話說，大匠可以使人會，不可以使人巧。到了楷書的高階階段。有些東西只能去領悟，教是一方面，學是一方面兒，領悟又是更高一級的要求。如果一些基本的理論，你都不知道。比如說。什麼是力送筆端？什麼是筆斷意連？什麼是行氣連貫等，這些最基礎的問題，你都不知道，那你的筆畫寫得再精妙，單個字如何的再漂亮，那你也是書寫的炫技派。達不到整體效果的精妙。

要求達到"精妙"的程度，很難用一篇短文敘述清楚的，以上僅是個人的一點粗淺見解。