拍攝時尚時，模特不僅要注意自己的動作和表情，還要儘可能展示時尚的特點。拍攝時，攝影師不僅要關注模特的動作和表情，還要記住時尚是被詮釋的關鍵內容。時裝攝影和肖像攝影最大的區別是焦點不同。簡而言之，時裝攝影的重點是時尚。

模特只是“衣架”，模特的重要性應該放在時尚之後。肖像攝影的主題無疑是模特，模特穿什麼樣的化妝品，穿什麼樣的衣服，穿什麼樣的配飾，這些都是圍繞著“好好看看模特”來決定的更直截了當地說，時裝攝影，時尚是攝影的焦點。人像攝影，模特是攝影的焦點。時裝攝影，模特賣衣服。人像攝影，衣服是給模特穿的。

事實上，在拍攝時尚時，許多肖像攝影師特別傾向於運用肖像攝影的“習慣思維”，只想好好看看模特——事實上，這是錯誤的。正如在回答問題之前必須檢查問題一樣，攝影師必須首先了解拍攝的主題和拍攝前需要強調的內容。時裝攝影拍攝的主題是如何展示服裝的優勢。拍攝的主體是時尚。

模特只是時尚的“道具”，與衣架功能相同。因此，攝影師的拍攝焦點不應該在模特身上。時裝攝影的重點是如何展現時尚的“特徵”。例如，如果拍攝一套服裝，模特的面部表情和動作不能被誇大。如果是拍攝運動服，那麼模特應該可愛活潑。如果是禮服拍攝，那麼模特的妝容和氣質應該高貴典雅——模特的表情必須與禮服的風格一致。至於模特是否好看...這並不重要。對於攝影師來說，時尚攝影從使用光開始。任何衣服都有顏色，顏色的完美呈現取決於光線。因此，使用明亮柔和的光線是攝影師必須考慮的問題。只有明亮柔和的光線才能使人物和時尚美麗溫柔，這非常適合人們的視覺習慣和感受。光線穩定後，下一步是選擇射天角和位置。角度主要是向前、側向和側向傾斜，而機器的位置主要是腰部水平(與腰部齊平)，可以與眼睛一樣高，或者如果坐著，略高於頭頂。

樓上說的很全面了，我只分享一個小技巧和細節。

因為拍攝主題要表現的主體是時裝，而不是模特，那麼需要使用各種方式，把讀者的視線注意力引導到服裝上面。

一個小技巧就是讓模特的眼神看向畫面外，而不是看鏡頭。

模特在拍攝時裝時，除了要注意自己的動作和表情，還應該儘量多展示一下時裝的特點；

攝影師在拍攝的時候，關注點也不能只放在模特的動作表情上面，還要記住，時裝才是重點需要詮釋的內容。時裝攝影和人像攝影的最大區別，就是關注點不同。

簡單講，時裝攝影的關注重點在於時裝，北京一家公募的第一要務是怎麼展示服裝的特點，怎麼能夠把服裝拍好看。模特只是“衣服架子”，模特的重要性是要排在時裝的後面的；

而人像攝影中的被 攝影主體，毫無疑問是模特本身，模特化什麼妝，穿什麼衣服，戴什麼配飾，都是圍繞著“要把模特拍好看”來決定的。

再講直白一點，時裝攝影，時裝是攝影重點；人像攝影，模特是攝影重點。時裝攝影，模特是為衣服服務的；人像攝影，衣服是為模特服務的。

其實很多人像攝影師在拍時裝的時候，特別容易套用人像攝影的“慣性思維”，只想著把模特拍好看——其實，這是不對的。

和答題之前要審題一樣，攝影師拍片之前也要先搞明白，拍攝主題是什麼，需要重點表現的內容有哪些。

時裝攝影，拍攝的主題是如何展示服裝的優勢，拍攝的主體是時裝，模特只是拍攝時裝的“道具”，功能和衣服架子一樣。所以，攝影師的拍攝重點，不要放在模特上面。時裝攝影的重點在於，要如何展示時裝的“特性”。

舉個例子來講，如果是拍攝西裝，模特的表情動作就不能太誇張；如果是拍攝運動休閒裝，那麼模特表現得可愛一點，活潑一點也無妨；如果是拍攝禮服類的，那麼模特的妝容和氣質都要顯得高貴典雅——模特的表現力，必須與服裝的款式相符。至於模特本身好看不好看……其實並不重要。

時裝的拍攝對於攝影師來講，首先就是對光線的運用！任何衣服都是有顏色的，而顏色的完美呈現，是需要靠光線來顯現的，所以，明亮柔和光線的運用就是攝影師所必須要考慮的問題，只有明亮柔和的光線，才能將人物和時裝渲染得美麗溫柔，非常適合人們的視覺習慣和感受！

光線解決好以後，接下來就是拍攝角度和機位的選擇！角度多以正面、側身、斜側身為主，機位則以腰平式(與腰部齊平)為主，與眼睛同高亦可，如果是坐姿那麼就是略微高出頭頂位置。

時裝的拍攝對於攝影師來講，首先就是對光線的運用！任何衣服都是有顏色的，而顏色的完美呈現，是需要靠光線來顯現的，所以，明亮柔和光線的運用就是攝影師所必須要考慮的問題，只有明亮柔和的光線，才能將人物和時裝渲染得美麗溫柔，非常適合人們的視覺習慣和感受！

光線解決好以後，接下來就是拍攝角度和機位的選擇！角度多以正面、側身、斜側身為主，機位則以腰平式(與腰部齊平)為主，與眼睛同高亦可，如果是坐姿那麼就是略微高出頭頂位置