電影簡介可以分為電影的基本簡介與服務 與評論正文的擴充套件簡介。 基本簡介通常包括電影的原名,電影的中 文譯名(別名),導演,主要演員,類 型,片長,上映時間,國家等等。最好也 要找到這部電影的海報。這裡除了電影名 稱以外其它都不是必寫專案。根據評論的 需要,我們還可以加入劇情簡介。劇情簡 介是對電影的再敘述,由於評論者對於電 影理解的侷限,再敘述時應儘量避免加入 有嚴重主觀傾向性的解讀。建議劇情簡介 不要超過200字。

電影劇情

演職員表

角色介紹

精彩對白

原聲資料

影片花絮

影片評價

電影梗概用樸實簡潔的語言表達了起因、進展和結局，顯得相當集中與豐富。

而電影簡介是在作品所提供的特定藝術描寫的環境中，由於人物之間的相互關係和人與環境間的矛盾衝突，而產生的一系列生活事件發生、發展、直至解決的整個過程。它通常由一組或若干組具體的事件組成，在一條基本情節線索的統領下包括許許多多的細節。也是吸引讀者的動力。

影視後期製作就是對拍攝完的影片或者軟體製作的動畫，做後期的處理，使其形成完整的影片，包括加特效，加文字，並且為影片製作聲音等。影視後期製作基本上是包括初剪-正式剪輯-作曲選曲-特效錄入-配音合成等一系列工作。

（1）初剪：也稱作粗剪。現在的剪輯工作一般都是在電腦當中完成的，因此拍攝素材在經過轉磁以後，要先輸入到電腦中導演和剪輯師才能開始了初剪。初剪階段，導演會將拍攝素材按照指令碼的順序拼接起來，剪輯成一個沒有視覺特效、沒有旁白和音樂的版本。

（2）正式剪輯：在初剪得到認可以後，就進入了正式剪輯階段，這一階段也被成為精剪。精剪部分，首先是要對初剪不滿意的地方進行修改，然後將特技部分的工作合成到廣告片中去，廣告片、畫面部分的工作到此完成。

（3）作曲或選曲：廣告片的音樂可以作曲或選曲。這兩者的區別是:如果作曲，廣告片將擁有獨一無二的音樂，而且音樂能和畫面有完美的結合，但會比較貴;如果選曲，在成本方面會比較經濟，但別的廣告片也可能會用到這個音樂。

（4）特效的錄入：這個階段是比較關鍵的一個階段，將本身拍攝不到或者拍攝效果不好的地方進行特效製作，這裡將運用到十分專業的特效製作軟體，我們所看到的很多具有超強視覺效果的電影正是因為特效錄入這個環節做的十分好。

（5）配音合成：旁白和對白就是在這時候完成的。在旁白和對白完成以後，在音樂完成以後，音效剪輯師會為廣告片配上各種不同的聲音效果，至此，一條廣告片的聲音部分的因素就全部準備完畢了，最後一道工序就是將以上所有元素並的各自音量調整至適合的位置，併合成在一起。 市場上流行的影視後期製作軟體很多，例如After Effects（簡稱ae）、Vegas、Combustion、VideoStudio、Premiere、EDIUS、DFsion、Shake、AvidXpress等，令人應接不暇。另外，影視技術更新也很快，如何選用合適的軟體確實讓人頭痛。

首先，影視後期製作分為影片合成和非線性編輯兩部分，兩者缺一不可。影片合成用於對眾多不同元素的進行藝術性組合和加工，實現特效、剪輯和片頭動畫，而非線性編輯可以實現對數字化的媒體隨機訪問、不按時間順序記錄或重放編輯。AE擅長影片合成，支援從4*4到30000*30000畫素解析度，可以精確定位到一個畫素點的千分之六，特效控制等功能非常強大。而Premiere在非線性編輯領域同樣具有突出優勢。由於AE和Premiere來自同一個公司，協調性極好。

其次，必須緊跟市場的發展需求，應儘量選用最流行、潛力最大的軟體。中國產的VideoStudio簡單易用，但是功能較弱；Vegas功能不俗，但在易用性、擴充套件性明顯不如Adobe風格的軟體。眾所周知，Adobe解決方案早已成為數碼成像領域的金科玉律，例如Photoshop、Flash、Dreamweaver、Acrobat等均為業界標準。作為Adobe旗下的軟體，AE和Premiere同樣具有IT人員所熟知Adobe風格介面，減低了學習難度。同時，它們在匯入Photoshop、Illustrator等影象檔案時，具有得天獨厚的相容性優勢。

因此，綜合考慮，可以採用AE+Premiere模式開展影視後期製作的學習。