最好多學習練習基本功，氣息、節奏、咬字……這樣的動態才完整！修音出來的就像整容臉，不夠人性化、失去真實的動態！如果真要修，首先修音準，然後調整音色、厚度、起伏、尾音……整體層次動態……如果想學唱歌可以找我

我不太明白什麼叫唱歌的“時候”然後又“修改”聲音。是指自己透過調整自己的唱腔，唱法，共鳴，技巧，氣息，等等等等。讓自己的聲音變得更好聽？

還是說，透過現場裝置，或者是錄音外掛等，在拾音以及播放的過程之間做一些修改美化？到底是哪個？看得我莫名其妙的。

如果是第一種，想透過自己唱的功夫來改變聲音，而且還要臨時抱佛腳的話，對不起。沒有什麼好辦法。只能說，透過日常的聲樂學習以及練習，透過自己的聲樂老師的指導，來調整自己的聲音，直到調教到好聽。這種就不在這裡扯談了。自己問問自己的聲樂老師，或者自己網上搜聲樂教學的影片或者教材慢慢花時間研究鍛鍊吧。

如果是說，是直播，或者是唱現場，或者是錄音什麼的。那麼倒是有不少方法。但是我相信如果你不懂裝置，不懂外掛，講了也是白講。反正嘛，我下面還是會說明的，能不能看懂就自己看著辦吧。

首先，真的要透過裝置能讓聲音變好，這個實際上是不可能的。如果你真的唱的跟屎一樣，那麼即便是用上聲音處理的外掛也好，做後期也好，也只是把一坨臭的屎變成沒有那麼臭的屎。並不會因為加上了外掛處理，就能讓屎變廢為寶。我之前已經寫過關於修音的文章了說明過這個問題了。

演唱聲音實時處理的話，一般如果是唱現場，也就只能透過調音臺和硬體裝置來處理了。好的現場裝置齊全，普通外頭的商業演出除了調音臺混響也就沒啥東西了。那也就只能調調音量和均衡還有混響什麼了，有好的數碼調音臺，估計也還好點，畢竟效果器多一些。下面就用錄音混音上的內容來類比這種了。下面講的都是軟體的，一般實際上都有對應的硬體，只是價格不菲。好的現場裝置就齊全，不好的現場就啥都別指望了。

那麼實時處理聲音的話，我自己的個人習慣，一般首先是上自動音高修正，只要唱得不是跑偏太嚴重，基本上是可以把唱歪一點點的音，拉回到正確的音高上，這樣聽起來，就不會有很難受的跑音跑一點的感覺。

然後看看這個東西對應的硬體的樣子，原理其實都差不多。

接著就是，上壓縮器，因為一般情況下，人唱歌都是會有動態的，大聲了，或者小聲了。隨著感情色彩會有變化，但是很多時候這種變化是有害的，小聲了，可能小聲過頭會被伴奏蓋住，大聲了，可能又唱爆了。所以，需要用壓縮器來限制這種情況，讓小聲的聲音更大一些，而又不缺乏感情，大聲的在能保持高亢情緒的音色下，不會音量太大。

同樣地看一些硬體的樣子。

再接著是，均衡器，這個主要是，切除不需要的頻段，衰減過量的或者多餘共振的頻率，提升有需要的不足的頻率。讓聲音聽起來更加自然以及好聽，並且避讓開跟伴奏打架的頻響。讓聲音清晰，透亮。

看看硬體的樣子吧，這裡給大家看的都是比較常見的，一般用在家庭音響或者簡單現場機櫃，錄音棚裡用的還有很多其他樣子的。

在均衡下面，可以考慮增加一個齒音衰減器，實際上這東西就是一個動態的高頻均衡器。相當於壓縮器和均衡器的結合吧。讓人的齒音聽起來不會太尖銳。

同樣也有硬體，不過圖片找不到，事實上，在現場可以直接透過衰減均衡的5500HZ附近來解決。不過沒有這種那麼好。

上面都是一些基礎聲音處理的，然後還有混響延遲調製類的可以搞搞，一般可以考慮上混響以及延遲，來讓聲音更加有空間感。什麼 hall，plate，delay，double 什麼的。也可以考慮加上distortion什麼的給增加諧波讓聲音更加有磁性。也可以加上master tape的那種噪音。等等。

混響的硬體，比較有名的Lexicon什麼的。

這些都是可以在現場也好，錄音也好，稍微能讓聲音更加質量好一些的東西，我這裡都是發的軟體的，實際上這些器材都有硬體，但是都是萬元級別了，一般人應該搞不來。軟體的話，好歹有破解什麼的，估計一般能接受。除非用UAD-2或者waves的伺服器那種物理建模的軟體，那也是非常貴了。但是無論怎樣，一臺好的電腦總是要的，一個好的音效卡總是要的。現場的話，一個好的調音臺和功放裝置也是必要的。

最後講一下，扯了一大堆有的沒的，說不定跟問題沒啥關係。無所謂了。反正，唱功不是一朝一夕就能改善的，聲音可以透過裝置來改善，但是也不是雪中送炭，唱成屎是不可能透過裝置變廢為寶，裝置的除錯那是錦上添花的事情罷了。本身唱得好，裝置才能發揮作用。