電影出品量很低的大導演姜文，時隔四年推出新片《邪不壓正》。

這部片子，是他民國三部曲的最後一部，前兩部為《讓子彈飛》和《一步之遙》。

觀眾對這部片子當然抱特別大的期望，因為姜文的才華，可以說在中國影壇是屈指可數的，真的不在張藝謀陳凱歌馮小剛賈樟柯之下。

這部電影改編於作家張北海的小說《俠隱》，主演包括了姜文，彭于晏，廖凡，周韻，許晴。

根據已釋出的一個預告片，我們可以猜測，彭于晏飾演的是片中的主角李天然，他本來是練武出身，後來成為一個愛國主義者，回北平執行任務。

姜文飾演的角色，可能是與李天然聯手抗日的神秘人物藍輕風，廖凡飾演的是片中的大反派，李天然的老對手朱潛龍，而許晴飾演的可能是朱潛龍的情人，交際花唐鳳儀。

這部片子講述的是日本軍隊侵入中國的歷史大背景下，本來有江湖恩怨的三個主要人物之間，國仇與家恨相交織，而譜寫出的一曲悲歌。

還有一個不為人知的幕後花絮是，該片原作俠隱的作者張德海，竟然是張艾嘉的叔叔!

原作《俠隱》是一部武俠小說，其實是比較壓抑，比較灰暗的，戲劇張力並不那麼突出。

如何將這樣一部作品搬上大銀幕，賦予它一種電影所特有的緊張與節奏感，是姜文這部作品所面對的最大課題。

從以往的先例來看，姜文改編小說向來不拘一格，往往改編得面目全非，不知道這一部會怎樣？會不會保留原作的面貌?

我們姑且拭目以待吧。

作為大院子弟的和導演身份姜文，他的“野心”不僅僅在於再現老北京的景象，不僅僅滿足於去描繪北京作為政治中心、文化中心或精神家園的重要性，或者已經被人們嚼爛的“典型性”。他更要霸道地用“看得見、摸得著”的影像，來輸出自己的想象、自己的風格、自己的詮釋。

他用了一個最後的武林時代裡，最後的俠客報仇的故事，來描繪這個奇異時刻的北京。《邪不壓正》是一個與報仇有關的故事。

“快意恩仇”的基調，是原著小說《俠隱》中的重要特點，也是姜文近幾年電影中的一大特色。原著小說在抒情風格的下，恰到好處地安插了直白、精煉的暴力戲份。我們不難猜出，按照姜文的路數，這些動作場面將在電影中加倍放大，還原他酣暢淋漓、血氣充沛、剛正爽朗的電影語言風格。

《邪不壓正》短短几分鐘的預告片中，腳不沾地的動作場面，電光火石的槍戰戲份，無一不激發著姜謎們飆升的腎上腺素。姜文電影所獨有的觀賞快感，相信在《邪不壓正》這部影片中，也會得到完整和通透的表現。

為什麼姜文會選擇一個“報仇”的故事呢？

因為，戰亂紛爭中透視個人情仇，時代洪流下書寫英雄兒女，這是古往今來諸多文藝作品一以貫之的主題。在整個故事中，報仇作為一種目的，不僅可以支撐起整個情節主線，也能讓劇情更加吸引讀者。

姜文電影中，成熟男性的形象，也同樣迷人。這一次，和姜文搭檔的，是曾經在《讓子彈飛》中和他合作過的廖凡。

更重要的是，張北海知道，姜文也知道，民國時代，可能是“報仇”故事最後一次登場的舞臺了。張北海讓“俠隱”出現在這個時期的民國，是因為，民國社會也和封建皇權時代的社會有著本質上的區別。當現代國家和工業文明初步發展成型，各種國家機構和法律法規建立起來之後，過去江湖上“有仇必報”“殺人償命”的原始邏輯肯定是不能被接受的，甚至會被視為反社會的行為，也只有在抗日的背景下，李天然的俠客行為，快意恩仇，才有一定的合理性。

姜文也正是看中這“最後一次登場”，想用一個“報仇”的故事，來為北京迷夢，北京性格，提供一個舞臺。因為，那是這種俠氣最後一次亮相了。

北京性格，老北京的煙火氣，也將在這種“快意恩仇”的故事裡，得到完美展現。說實話，隨著那個老北京的消逝，老北京人的老去，看到這種煙火氣的機會，已經越來越少了。北京這座城，最大的文化遺產，不是那些古建築，而是北京曾經的迷夢，和北京人的這種煙火世俗。

姜文始終在用他的電影，保留這種遺產，寫下一個又一個往日舊夢，一段又一段生機勃勃、煙熏火燎、你來我往的舊日故事。

這種夢幻感，對北京人和北京以外的人，同樣重要。老北京，已經越來越成為一個城市神話，也成為一個文藝烏托邦。

“北平那麼大，事情那麼多。”作為滿族正紅旗人的老舍，亦對如何表現北平感到難以取捨。那麼，我們不妨暫時放下這個現實中紛繁複雜的北京，墜入姜文鏡頭裡的烏托邦和理想國，去看看《邪不壓正》中那些光彩亮烈的男女，究竟發生了怎樣的故事。

以及怎樣的迷夢。