你好

演唱會的歌曲並不一定比專輯好聽

其實是我們的感官在作祟

見到了歌星本人和聽他專輯感覺是不一樣

由於你被現場氛圍的帶動下

你自然覺得演唱會的歌好聽

就好比我們去酒吧跳舞

要是整個舞池就你一人或許你還不敢跳

個人覺得拋去演唱會氛圍的前提下

專輯的歌曲更好聽

畢竟是經過無數次篩選後呈現給你的

即使同樣一首歌，同一個人唱的，在演唱會是燈光，服裝，舞臺等等的視聽表演，一首歌會在歌本身，有不同的適應演唱會環境，氣氛的改編。

在專輯裡，錄音環境，做一個成品出來，就沒有演唱會需要的環境，互動表演的要求，跟著拍軌，拍子速度，音色都是固定的，要求儘量完美。

現場remix版本: We are never ever getting back together 和This is why we can’t have nice things以及Back to December和Apologize還有Wildest Dreams和Enchanted太多太多 所以演唱會更加震撼

當歌者在錄專輯的時候是經過了很多除錯和修改才發行的，歌手甚至一詞一句的錄出來的、都是找最好的感覺，還有到了後期製作過程中在對一些音色什麼等做修改，而演唱會都是實錄過程，是歌手們最真實的聲音，現場演唱沒有修飾，再加上演唱會的音響裝置，現場觀眾反應，氣氛熱烈音效什麼的，很難做到清晰準確。總之，專輯是經過精心製作的，而演唱會是現場實錄。

演唱會上的歌比專輯好聽？不一定吧，至少我不這麼認為，專輯中的歌曲都是事先錄好的或者都把聲音經過剪輯處理過的，本著先入為主的態度，我們聽得最多的也就是專輯中的歌曲了，專輯中的歌曲製作接近“完美”。

演唱會中有很多因素影響歌唱效果的，比如現場的音響燈光裝置，歌手的臨場狀態，還有就是歌手的唱功了，最近在網上看了不少的演唱會“車禍現場”的影片，許多“歌手”沒有了專業的調音裝置在演唱會唱歌被“打回原形”有的歌手在唱歌的時候偶爾還會改變一下歌詞，旋律，本著先入為主的態度，會稍微感覺有點“彆扭”。

所以我感覺還是專輯中的歌曲比較好聽，最少不會出現破音，忘詞，接不上氣的情況。

這個問題，我覺得其實是很簡單的。

因為現場版的歌曲，是即時的。

不能說所有現場版的歌曲，都是粗糙的，但因為現場版歌曲的即時性，即它必須滿足One Take（一遍過）的要求，所以決定著現場版歌曲，必然會有瑕疵。

雖然，現代樂器技術、音響技術的進步，以及歌手唱功的進步，讓有些現場版的歌曲，幾乎有著和錄音室近似的完成度和完美度，但那也只是近似。

畢竟，再優秀的歌手，有時候也免不了在現場的演繹過程中，在換氣時出現一些雜音，甚至包括很多演奏方面的意外。

所以，很多優秀歌手，也才會向One Take發起挑戰，並當成一種錄音模式。這既是對自己歌藝的信心，其實也想還原音樂現場過程中的那種純粹感，那種瑕疵的完美、不完美的完美。

而專輯作為 錄音室作品，它與現場作品最大的不同，就是它可以進行後期的各種處理。雖然錄音師在現場也可以進行人聲處理，很多歌手會在現場自帶熟悉的錄音師，也是因為錄音師熟悉他的聲音，會同步進行一些處理，但現場只能做一些即時性的修飾，卻不可能做到反覆打磨。

而錄音室裡，就能夠想幹啥就幹啥。

比如我所知道的某首90年代的華語經典，就是在歌手錄製七十多遍的情況下，根據這些音軌裁剪而成，從而“湊”出一首人聲完美的作品。

這就是錄音室作品好聽的由來，因為時間寬裕，可以任由錄音師，利用任何硬體和軟體手段，不斷PS，從而達到最完美的效果。

當然，這種完美是有欺騙性的。

比如有很多作品，歌手在現場絕對不敢唱錄音室版本的調，就是因為錄音室版本，既是他唱的，也不是他“唱”的。

這取決於環境因素 當你置身於演唱會現場時你身體的荷爾蒙會隨著激昂的現場氛圍而提高 就跟那些培訓招商洗腦課一樣 因為大腦處於興奮的狀態對於外界接收的事物都是積極愉悅的 更能觸碰心靈而產生錯覺！但不得不說現場的燈光與舞臺效果確實能起到很大的作用……

演唱會歌手是即興發揮的，這個很考驗歌手本身的唱功以及臨場發揮能力，現場的燈光，音效，舞美與歌手的結合完美程度對歌曲演繹都有很大的影響。而唱片是在錄音棚完成，可以經過很多的修飾，出來的效果單純從音樂欣賞的角度來講肯定比演唱會要好。演唱會主要是現場氣氛，和聽唱片完全是兩種不同的享受！