攝影是一門對技術要求很高的藝術，一幅照片要有清晰的影像、準確的曝光、良好的色彩還原。掌握這種技能與否是衡量一個人是不是有攝影師素質的基本要求。但是技術至上論也有不科學的一面，它過分地強調了技術對攝影創作的意義，忽視了創造性。一幅藝術作品不能僅僅停留在準確的曝光、良好的沖洗、清晰的影像這三個方面，它應該是攝影者對於生活的一種靈魂的吶喊，應該充分地表現攝影者的人生觀、世界觀。

攝影是科學與藝術的混血，作為藝術它與其它藝術門類一樣，遵循著審美法則，作為科學，它有著其它藝術門類所不具備的技術含量，而顯示著影像的獨到。 可以說攝影依託於技術的進步而存在，但是技術只有被攝影家賦予審美意趣，才能顯示出藝術動人的魄力。 攝影創作的基本要求： 首先就應該是主題思想鮮明，當拿起相機的時候，無論是拍攝人物，還是花草樹木，日常生活，心中總有一種想法，這種想法就是數碼攝影的主題。而且一幅優秀的數碼影像作品必須透過鏡頭把主題鮮明的呈現在畫面上； 其次就應該是主體突出，採用虛實對比，突出主題，或者是讓主體在畫面中所佔的比例比較大； 第三點應該注意的就是畫面要簡潔，要記住攝影是一門減法藝術，那麼使畫面簡潔的方法有俯拍或仰拍、用長焦距鏡頭、以晨霧雨做背景、逆光拍攝等； 第四點應該注意的是要符合一定的技術標準，因為技術是藝術的前提； 第五點則是瞬間的形象性； 第六點則是要能夠引起人的感情共鳴。