東方主義。好萊塢的人認為電影就是歐美人的工作，其他人幹不來的。黑人黃人都不行。

黑人在好萊塢的地位也不行，雖然每部電影裡都有他們的身影，明星也頗出了一些，但黑人導演的數量並不比亞裔導演更多，拍電影用黑人演員是政治正確的舉動，不得已而為之，不僅要用，還要給正面形象，讓他們當英雄，再給他們派一個豬頭一樣的白人上司來反襯，但這一切都不是藝術換來的，而是政治換來的。現在的片子裡黑人當打手小偷毒販的時候明顯減少，大都改用南美人和亞洲人了。

電影是要在一定程度上迎合大眾的，於是東方人在好萊塢電影裡要麼是反派，要麼是等待拯救的弱者。

不過隨著文化交流增多，刻板映像鬆動和好萊塢票房收入重心東移，亞裔演員形象已經越來越正面了。但故事也越來越無聊了。

華人演員去好萊塢發展，面臨最大的難題是合適的角色太少了。好萊塢的電影是典型的西方意識形態為主導，他們很難挖掘出華人演員身上那種深沉內斂的氣質。有很多電影與其說需要一個華人演員，還不如說其實是需要一個“中國面孔”的符號。在這種環境下，對華人演員來說在影片中露個面不難，但也僅限於此。這些年來無論李冰冰、范冰冰或者景甜之流，在好萊塢大片中沒少露臉，但真正能讓人記住的角色一個也沒有。

而功夫片不同，在這個領域中國是走在世界前列的（日、韓、泰在後面步步緊逼）。作為成龍、李連杰這樣的功夫巨星，在影片中是主導一切的存在，不可替換。正是這個原因才使得他們可以在好萊塢可以站穩腳跟，不至淪為西方影星的綠葉。

其實像周潤發、鞏俐、章子怡這樣的優秀演員，在好萊塢也曾闖出過一番名堂。無奈畢竟好萊塢是以西方為主導，適合他們的角色太少了。不但少，一旦有一個合適的角色，他們還得跟一堆南韓、日本的明星競爭（這就是動作明星的優勢，不可替代性）。而在星光燦爛的好萊塢，沒有一定的曝光度就意味著永遠無法進入一線巨星的行列。所以，即便再優秀，在人家的地盤想要出頭還是太難了。

好萊塢是美國大片的生產基地，想要進軍好萊塢必須要結合自身情況來定位自己。

電影大概分為科幻、軍事、警匪、恐怖、愛情、傳記、冒險、災難、劇情等。

這些領域咱們來分析一下

軍事、傳記、劇情、愛情相關的影片都是比較符合國情本土化的，你一個外來人員就算是有綠卡了骨子裡還是外來的。演這個的美國演員多的是憑什麼我要用你，甚至還可能會影響到我的整體質量，至於配角嘛還是可以考慮一下，出頭是別想了。

恐怖、災難？咱們倒是得有能拿出手的作品啊，這類作品在中國本來就是個缺陷硬傷，有經驗的演員都找不到。還是那句話，論演技論長相美國多的去了憑啥用你一個外來人。

科幻、警匪、冒險這類片子核心是特效，但是少不了動作指導。看這類影片咱們見得最多的就是酷炫的畫面和精彩的打鬥，好啦，機會來了，談功夫我想沒有哪個國家能超過中國吧。這都是李小龍在美國打下的基礎，老美腦子裡最能打最神奇的就屬中國了。請一個功夫好的演員既能拍戲也能指導一下動作招式，多棒啊。

細數一下華人在好萊塢闖出名頭的明星，李小龍、李連杰、成龍、周潤發、甄子丹、吳彥祖、楊紫瓊、章子怡、李冰冰……還有好多，他們共同點都是在好萊塢以動作戲出道。

功夫在世界上很受人喜歡，老外稱呼功夫的時候往往在前面還要加上China，這就是中國功夫的魅力。

謝謝邀請！我個人覺得，好萊塢產自歐美，上個世紀是歐美人主導的世界，他們骨子裡天生就感覺高人一等似的，本身電影就是娛樂大眾的產業，好萊塢到今天為止，主要市場都是歐美市場，傳播的是他們的價值觀，自認為自己的優等人種，自然看不起，上世紀五十年前的華人民，到現在還有很多人覺得我們中華民族是一個古老的，落後的國家。我們華人只能給他們客串一下，做個配角。第二個問題，中國功夫能進入好萊塢，進入歐美市場，要感謝李小龍先生，是他第一個把中國功夫，用熒屏的形式，最早從好萊塢傳播到世界的，同時讓全世界都記住了，中國功夫。還有個原因，我們看歐美電影，有幾個人能記住他們的名字的，是不是感覺都長得查不多，其實他們看我們也是一個樣，感覺臉都差不多，就記得中國功夫。

這個問題就要追溯到李小龍時期的好萊塢了。

那個年代，中國唯一一名進軍好萊塢，並且在短短几年時間就取得好萊塢巨大的成就，並在好萊塢大道上鋪上了李小龍紀念星徽。李小龍是世界武道變革先驅者、武術技擊家、武術哲學家、UFC開創者、MMA之父、武術宗師、功夫片的開創者和截拳道創始人、華人武打電影演員，中國功夫首位全球推廣者、好萊塢華人演員。

在好萊塢，並不缺其他領域的演員，但是作為世界著名的“中國功夫”，李小龍對好萊塢的影響是深遠而巨大的。