中國戲曲的核心表示式有:唱、念、做‘打、手、眼、身、法、步。

主要表現角色為:生、旦、淨、末、醜。

在表達過程中虛擬性為主線，虛擬是虛與實、真與假的結合，即以虛為主，虛實相生。　　寫意性：“離形而取意，得意而忘形”　　虛擬是戲曲反映生活的基本手法。它是指以演員的表演，用一種變形的方式來比擬現實環境或物件，藉以表現生活。

中國戲曲的虛擬性首先表現為對舞臺時間和空間處理的靈活性方面，所謂“三五步行遍天下，六七人百萬雄兵”、“頃刻間千秋事業，方丈地萬里江山”，這就突破了西方戲劇的“三一律”與“第四堵牆”的侷限。 其次是在具體的舞臺氣氛排程和演員對某些生活動作的模擬方面，諸如颳風下雨，船行馬步，穿針引線，等等，更集中、更鮮明地體現出戲曲虛擬性特色。

戲曲臉譜也是一種虛擬方式。中國戲曲的虛擬性，既是戲曲舞臺簡陋、舞美技術落後的侷限性帶來的結果，也是而且主要是追求神似、以形寫神的民族傳統美學思想積澱的產物。 這時一種美的創造。

它極大地解放了作家、舞臺藝術家的創造力和觀眾的藝術想象力，從而使戲曲的審美價值獲得了極大的提高。　　舞臺是有限的，而生活卻是無限多樣豐富的，怎麼在有限的舞臺表現無限的生活呢？戲曲創造了以虛擬為主，虛實相生的舞臺方法。

這樣，舞臺有限的空間和時間，就成了不固定的、自由的、流動的空間和時間。 舞臺時空的轉換變得十分自由，給演員提供了足夠的空間施展才華，使表演帶有濃厚的歌舞性、豐富的動作性，因而適合觀賞，也培養了觀眾對戲曲舞臺上規定場景的欣賞習慣。

無論腳色處於什麼樣的環境，都可以用演員這種時空虛擬的程式，與觀眾約定俗成，一目瞭然：腳色沒有上場，舞臺上一片空白，腳色一上場，舞臺上便有了某個環境的存在；腳色全下了場即“淨場”，則某個環境又虛去；腳色也可透過舞臺排程和動作或伴隨說明性的唱唸，當場表現時空的流動及轉換，即所謂“景隨人移”。

　　可見，虛擬是一種非常靈活的手法，把舞臺的侷限性轉化為藝術的廣闊性，透過表演，在有限的舞臺上把觀眾帶到多種多樣的生活聯想中去。

擴充套件:《中國戲劇角色簡介》

一，生：指男性，分為： 小生、 老生、 武生 、娃娃生。

生：戲曲表演的行當的主要型別之一，主要是男性人物的扮演者，有老生、小生、與武生之別。

1、武生，擅常武藝的角色；

2、老生，又稱鬚生，戴鬍鬚（髯口），扮演中年以上男子；

3、小生，比較年青的角色，不戴鬍鬚。

二，旦：指女性，分為： 花旦 、刀馬旦、 老旦、青衣。

旦：戲曲表演的行當的主要型別之一，主要是女性人物的扮演者，有正旦、花旦、武旦、老旦和彩旦 五個分支。

1、青衣（正旦），扮演端重、嚴肅、正派的角色；

2、花旦，又可分為閏門旦、玩門旦、潑辣旦、刺殺旦、扮演青年女性角色；

3、老旦，又分唱功老旦、做功老旦，扮演老年婦女角色；

4、武旦，又分短打武旦、長靠武旦（刀馬旦）扮演精通武藝的女性角色。

5、彩旦俗稱醜婆子，表演、化妝都很誇張，是以滑稽和詼諧的表演為主的喜劇性角色。

三，淨：指男性花臉。

淨：戲曲表演的行當的主要型別之一，俗稱花臉。有大花臉、二花臉等分支。淨角以面部化妝運用各種色彩和圖案勾勒臉譜為突出標誌，主要表現或粗獷豪邁；或剛烈耿直；或陰險毒辣等不同性格的男性角色。可分正淨、副淨和武淨三類。

四，末：指年紀較大的男性。

末行扮演中年以上男子，多數掛須。又細分為老生、末、老外。

老生：所扮角色主要是正面人物的中年男子。

末：一般扮演比同一劇中老生作用較小的中年男子。傳統崑劇演出整部傳奇之首出，照例皆為副末唸誦詞曲開場。

五，醜：指丑角 ：分為文丑 與武丑。

醜：戲曲表演的行當的主要型別之一，屬喜劇角色，也稱小花臉。按扮演人物的身份、性格，分文丑和武丑兩大支系。

或稱小花臉、三花臉，醜行特點是鼻樑上用白粉塗一粉塊；醜行有扮演反面人物，也有扮演正面人物。

始於離者,終於和 中國戲曲,是一種綜合舞臺藝術樣式.它的特點是將眾多藝術形式,以一種標準聚合在一起,在共同具有的性質中體現其各自的個性.這些形式主要包括：詩、樂、舞.詩指其文學,樂指其音樂伴奏,舞指其表演....

唱，念，做，打，身，法，步，唱跟據劇情和唱詞用固有的板式和拌奏演唱出來，念，道白。做，表演動做，打，武打。身段，。