古代書法就叫“書法”，就沒有“書法藝術”這一說。而“書法藝術”和“江湖體”一詞，都是現代（書法人）對書法的一種稱謂，至於你提到的“傳統藝術”一詞，它的包含面很廣，在這裡於答題沒有太大關係，就不一 一闡明瞭。

書法如其人。書法藝術凸顯其真丶善丶美的理念。

傳統藝術，廣義而言，包括著書法丶繪畫丶音樂丶詩詞丶琴絃…等。

所謂江湖體，書法不按章法，規則，隨心所欲的個性發揮，形成其獨特的風格！

傳統書法是指根植於中國傳統文化、以歷代碑帖為基礎而進行過大量練習的書法，其中又包括筆法、字法、章法和墨法，以及文學修養。

江湖書法，是一個統稱，確切的說更像打把勢賣藝，追求的是花裡胡哨，以矇蔽外行。它的名字比較多，有江湖體、老幹部體、自由體、醜書、怪書、狂書等等。

首先，我們來談一談傳統書法。孫過庭書譜有云：翰不虛動，下必有由。意思是每一筆每一畫都要有法度，都要有下筆的道理。法度本來就是令人敬畏的，比如說刑法、憲法、婚姻法，犯法是要受到法律的制裁的。那麼，中國書法為什麼不像日本人稱為書藝、書道？而稱為書法，最主要的還是因為法度。失去了法度，就不能算作是書法，所以孫過庭又說了另一句話：“一畫之間，變起伏於峰杪；一點之內，殊衄挫於豪芒。況雲，積其點畫，乃成其字。曾不傍窺尺櫝，俯習寸陰，引班超以為辭，援項籍而自滿，任筆為體，聚墨成形，心昏擬效之方，手迷揮運之理，求其妍妙，不亦謬哉！”翻譯成大白話就是：一點一畫之中，都要有提按轉折，如果從來不臨帖，不學習，還把班超抄文養母、項羽說練字能寫名字就夠了等等拿來當藉口，隨意書寫，亂塗亂抹，心裡面不明白學習的方法，手上也不明白運筆的技巧，還感覺自己怎麼回事似的，真是可笑！

江湖書法，往往沒有傳統的根基和文學修養，透過一些誇張的動作、誇張的字形、誇張的變化來掩蓋功力的不足。誇張的動作有上竄下跳的，手舞足蹈的，有手卻用腳寫的，還有用鼻孔寫的，用拖把寫的，甚至寫之前來一段太極拳的……

誇張的字形和變化有一筆龍（像一條蛇）的，一筆虎（轉了多少圈自己都不知道）的，馬到成功的馬寫完加個尾巴的，山高水長的長，最後一筆比紙還長的……

除了這些，也有老老實實寫江湖體的，說白了就是拿毛筆當硬筆寫，如果說以上幾種無藥可醫，那麼我認為這種可能是因為不懂，加以引導還可以走上正軌。

江湖體、自由體不是現代的產物，從古代就有，只不過現在更多了而已。真正學習書法的人對這些東西是不屑一顧的，比如說出去旅遊，在一些名勝古蹟看到歷史悠久的牌匾，都會駐足良久，慢慢欣賞。比如在外面吃飯，飯店裡面懸掛了一副江湖體，頓時感覺沒得食慾。

江湖體盛行的原因，還是因為書法普及做的不夠好，普通大眾對那些看似龍飛鳳舞、實則張牙舞爪、鋒芒畢露或者綿軟無力的江湖書法沒有辨識度。我想，這應該是所有書法教育工作者不願意看到的。應該弘揚傳統文化，普及書法知識，提高審美情趣，讓江湖書法原形畢露。

書法的標準

這話題很大，很難。

其實並不難。

我認為書法的標準應該是“兩個像”

1、像古人：

在初學初級階段，一定要像古人，比如你學歐陽詢九成宮，要在筆畫、結構上儘量的接近古人，這是基本功。

這好比你生下來像父母一樣，這是血脈的傳承。

2、像自己：

在後期進入創作階段要像自己，因為，你“長大了”，學了許多了，懂理懂法了。這時候，應該獨立了，應該有自己獨立的人格了。

但是

許多人

大多數人

在第一個階段沒有做好

不懇下苦功夫

過早的就想獨立了。

其實

我們不講書法

就拿人的成長過程來說

人格

個性的形成

是個長期的過程

傳統書法與江湖書法最大的區別在於“法度的把握”

建立在法度之作中的書法，是書法傳統中的傳統，就近代而言，以沈尹默、鄧散木、任政等型別書家書法為代表。

遊走在法度邊緣的書法，在傳統書法上有新意，以舒同、沙孟海、林散之、啟功、李叔同等型別書家之作為代表。

超越與法度之上，不逾矩不，道法自然的書法，是書法神逸之作，近代幾乎難尋，古人張旭、懷素狂草應是典型代表。

我個人認為，你把書法分為江湖書法和傳統書法本應就是個錯誤，首先定位就錯了。我想問一問你屬哪一類呢？真是可笑。

書法藝術是和中國的傳統文化相結合的藝術形式，並在嚴謹的法度之中，又在情感的法度之裡。而"江湖體"是脫離的傳統文化的心理變態的小丑活動。