《延禧攻略》和《金枝欲孽》這兩部劇集，雖然都是清宮戲，但是在時間線上是不一樣的。而且佘詩曼在兩部劇集中，性格角色都很不同。
我們先來看看《金枝欲孽》中，“爾淳”這個角色。
《金枝欲孽》這部宮鬥劇鼻祖，最出色的設定，便是四位女主角，沒有絕對的最好，也沒有絕對的壞。董佳爾淳這個角色，人設便是太監徐萬田收養的義女，為了報恩而進宮為妃，被封為淳貴人。
她最初的存在目的，是以美色保住萬田在宮中的地位。所以，聰明的萬田當然不止安排一個“秀女”入宮，多一個棋子，便多了一份機會。
看起來表面聰慧善良的爾淳，其實背地裡有非常細膩的心思，對於身邊的好姐妹沅淇、淑寧，她能夠拿出真心，但面對姐妹相殘，她仍然會有恩報恩，有仇報仇。
爾淳是一位剛強、溫柔又重情義的女子，從側面來看她的身世，她亦是一位可憐之人。
在經歷一系列的波譎雲詭，爭鋒相對。迅速上位的淳貴人，地位不凡。但她卻喜歡上孫太醫孫白颺，礙於身份無法訴出心中所想。之後在深宮的各種鬥爭中被情所困，競爭越發激烈。直到最後，爾淳的內心世界，早已空洞。
直到故事的最後，劇集結局非死即傷，能夠活著離開紫禁城的，爾淳是其中一個。那個最絕望的人，帶著深宮死去的人，活著人的希望走下去，去那廣闊的天空，一嘗自由的心願。
再來說說，輝發那拉氏·淑慎。
佘詩曼時隔多年再拍清宮戲，無疑是備受觀眾期待的。她在劇中飾演嫻妃，也就是觀眾最為熟悉的“斷髮繼後”。
最初登場的嫻妃，雖然是後宮裡的一份子，可是她的與世無爭，安靜淡然，完全和宮裡面各個妃子的鬥爭格格不入，湯粉一度懷疑，這個角色是否過於平淡如水？
直到湯粉看了《延禧攻略》後續播出的劇情，湯粉這才明白自己太過輕率地去評價前期劇情與角色了。
嫻妃的初期的設定確實與世無爭，但這樣的角色若是呆在後宮裡，不用多少集就可以領盒飯了。影視劇的後宮爾虞我詐，又怎能容得下這樣的人設存在？除非這個角色深受皇上寵幸，甚至到了皇后這個段位上。
在經歷家變、被欺凌之後，沒有了後顧之憂、被仇恨矇蔽雙眼的嫻妃，開啟了屬於她的反擊戰。
嫻妃這個角色，與爾淳都是非常聰明的。她善用苦肉計，略施小計就能夠讓別人給自己賣命，即便被揭穿，髒水也不容易潑到自己身上。
這讓湯粉聯想到一句話，“老實人沒有那麼好欺負。”。
嫻妃不走尋常路，沒有繼承打胎王者的衣缽，反而借用他人之手，解決掉其他嬪妃角色，一躍成為了繼後，成為後宮之主。
對於皇帝的感情，她是真心的，但在皇帝的後宮裡，他的夜晚從來不屬於任何一個人。
走到故事後期，嫻妃的勢力也越來越大，造成這樣的原因，和當初嫻妃家變、被欺凌脫不了干係。畢竟經歷過那些慘痛，誰都不想有第二次。
臨近結局，船上的戲碼讓嫻妃知道自己在皇帝心中的位置，被汙衊、受刺激的嫻妃選擇斷髮，最終落得悲劇的收場。
愛上了一個心裡絲毫沒有自己分量的男人，最大的心哀莫過於此。
因為兩個角色的設定不同，佘詩曼在角色演繹的表現上，自然也有不一樣的地方。爾淳這個角色，從一開始便是帶有心機的入宮，在進宮後的各種經歷與變化，產生了一定的情緒。
這個角色一開始是比較隱忍的，而且佘詩曼的演技也恰到好處，沒有過於顯眼，但存在感也不低。但是該角色到後面就比較鋒芒畢露，很有BOSS的感覺，到最終，佘詩曼將悲涼、空洞的那種情緒畫面演繹得很到位，最後離開紫禁城的那一抹淚，也是畫龍點睛之舉。
相反，嫻妃這個角色的演繹完全不同。佘詩曼最開始的表現，給人一種與世無爭的既視感，很有一一種後宮平靜祥和的平淡。只是在遭逢鉅變之後，佘詩曼的演繹就開始往恨的方面發展了，有頭腦，有勇有謀的特點都被盡情地展現了出來。
此時佘詩曼的表現，已經沒有太多的平淡感，反而在平靜外表之下，有太多的波濤洶湧。再到後面的利慾薰心，顯然與前期的角色設定判若兩人。
最明顯的不同，是在角色感情的表現上。
爾淳的愛與不愛，佘詩曼都演繹得較為剋制。但是嫻妃對皇帝的愛，愛得非常深，深到即便皇帝的理念與自己的想法背道而馳，但嫻妃對皇帝，由此至終都是愛得太深。這也是為何，嫻妃得知皇帝心中想法之後，崩潰到斷髮的地步。
佘詩曼在角色的過渡演示上，沒有太多的違和感，反而卻能夠深入人心，突出演繹了一個角色該有的特點。
佘詩曼在詮釋角色的演繹上，是有非常大的差別的。畢竟角色設定不同，表現方面自然也有很大的不同。
《延禧攻略》和《金枝欲孽》這兩部劇集，雖然都是清宮戲，但是在時間線上是不一樣的。而且佘詩曼在兩部劇集中，性格角色都很不同。
我們先來看看《金枝欲孽》中，“爾淳”這個角色。
《金枝欲孽》這部宮鬥劇鼻祖，最出色的設定，便是四位女主角，沒有絕對的最好，也沒有絕對的壞。董佳爾淳這個角色，人設便是太監徐萬田收養的義女，為了報恩而進宮為妃，被封為淳貴人。
她最初的存在目的，是以美色保住萬田在宮中的地位。所以，聰明的萬田當然不止安排一個“秀女”入宮，多一個棋子，便多了一份機會。
看起來表面聰慧善良的爾淳，其實背地裡有非常細膩的心思，對於身邊的好姐妹沅淇、淑寧，她能夠拿出真心，但面對姐妹相殘，她仍然會有恩報恩，有仇報仇。
爾淳是一位剛強、溫柔又重情義的女子，從側面來看她的身世，她亦是一位可憐之人。
在經歷一系列的波譎雲詭，爭鋒相對。迅速上位的淳貴人，地位不凡。但她卻喜歡上孫太醫孫白颺，礙於身份無法訴出心中所想。之後在深宮的各種鬥爭中被情所困，競爭越發激烈。直到最後，爾淳的內心世界，早已空洞。
直到故事的最後，劇集結局非死即傷，能夠活著離開紫禁城的，爾淳是其中一個。那個最絕望的人，帶著深宮死去的人，活著人的希望走下去，去那廣闊的天空，一嘗自由的心願。
再來說說，輝發那拉氏·淑慎。
佘詩曼時隔多年再拍清宮戲，無疑是備受觀眾期待的。她在劇中飾演嫻妃，也就是觀眾最為熟悉的“斷髮繼後”。
最初登場的嫻妃，雖然是後宮裡的一份子，可是她的與世無爭，安靜淡然，完全和宮裡面各個妃子的鬥爭格格不入，湯粉一度懷疑，這個角色是否過於平淡如水？
直到湯粉看了《延禧攻略》後續播出的劇情，湯粉這才明白自己太過輕率地去評價前期劇情與角色了。
嫻妃的初期的設定確實與世無爭，但這樣的角色若是呆在後宮裡，不用多少集就可以領盒飯了。影視劇的後宮爾虞我詐，又怎能容得下這樣的人設存在？除非這個角色深受皇上寵幸，甚至到了皇后這個段位上。
在經歷家變、被欺凌之後，沒有了後顧之憂、被仇恨矇蔽雙眼的嫻妃，開啟了屬於她的反擊戰。
嫻妃這個角色，與爾淳都是非常聰明的。她善用苦肉計，略施小計就能夠讓別人給自己賣命，即便被揭穿，髒水也不容易潑到自己身上。
這讓湯粉聯想到一句話，“老實人沒有那麼好欺負。”。
嫻妃不走尋常路，沒有繼承打胎王者的衣缽，反而借用他人之手，解決掉其他嬪妃角色，一躍成為了繼後，成為後宮之主。
對於皇帝的感情，她是真心的，但在皇帝的後宮裡，他的夜晚從來不屬於任何一個人。
走到故事後期，嫻妃的勢力也越來越大，造成這樣的原因，和當初嫻妃家變、被欺凌脫不了干係。畢竟經歷過那些慘痛，誰都不想有第二次。
臨近結局，船上的戲碼讓嫻妃知道自己在皇帝心中的位置，被汙衊、受刺激的嫻妃選擇斷髮，最終落得悲劇的收場。
愛上了一個心裡絲毫沒有自己分量的男人，最大的心哀莫過於此。
因為兩個角色的設定不同，佘詩曼在角色演繹的表現上，自然也有不一樣的地方。爾淳這個角色，從一開始便是帶有心機的入宮，在進宮後的各種經歷與變化，產生了一定的情緒。
這個角色一開始是比較隱忍的，而且佘詩曼的演技也恰到好處，沒有過於顯眼，但存在感也不低。但是該角色到後面就比較鋒芒畢露，很有BOSS的感覺，到最終，佘詩曼將悲涼、空洞的那種情緒畫面演繹得很到位，最後離開紫禁城的那一抹淚，也是畫龍點睛之舉。
相反，嫻妃這個角色的演繹完全不同。佘詩曼最開始的表現，給人一種與世無爭的既視感，很有一一種後宮平靜祥和的平淡。只是在遭逢鉅變之後，佘詩曼的演繹就開始往恨的方面發展了，有頭腦，有勇有謀的特點都被盡情地展現了出來。
此時佘詩曼的表現，已經沒有太多的平淡感，反而在平靜外表之下，有太多的波濤洶湧。再到後面的利慾薰心，顯然與前期的角色設定判若兩人。
最明顯的不同，是在角色感情的表現上。
爾淳的愛與不愛，佘詩曼都演繹得較為剋制。但是嫻妃對皇帝的愛，愛得非常深，深到即便皇帝的理念與自己的想法背道而馳，但嫻妃對皇帝，由此至終都是愛得太深。這也是為何，嫻妃得知皇帝心中想法之後，崩潰到斷髮的地步。
佘詩曼在角色的過渡演示上，沒有太多的違和感，反而卻能夠深入人心，突出演繹了一個角色該有的特點。
佘詩曼在詮釋角色的演繹上，是有非常大的差別的。畢竟角色設定不同，表現方面自然也有很大的不同。