首先音樂都是有樂譜的，唱的和譜子上的音不一樣的就是跑調。

跑調不是音的高低的不同，而是走音。比如說某個音該發A音，你卻唱成了E音，這就是跑調了。

還有一個是跑調的遠近問題，如果該唱C的片段,你唱#C的音,就是比較接近，但是該唱C，你唱F，音就比較遠了。

判斷別人唱歌是否跑調，主要是聽其他人唱歌時，音程是不是準確。這首先自己對音階中各音之間的音程有正確的判斷。

音階中的各音之間的音程，我們都用度來說明，比如1、3之間是大三度；2、4之間是小三度；1、5之間是純五度等等。熟悉音樂的人，能正確的判斷它們之間的關係，以及每個音的準確高度。

我們把兩個半音(如3和4)之間平均分成100份，每份稱為一個音分，半音之間就是100音分。那麼兩個全音之間(如2和3)就是200音分，我們可以由此來判斷兩個音之間的精確關係。當別人唱歌，把兩個音的音程關係唱的不準確，例如某個音和正確音高差了20音分，我們就說他跑調了。當然對音高的判斷，每個人的能力也不一樣。

對於變調唱歌，我們一般不會說跑調。例如F調的歌用G調來唱，我們只說變調而不說跑調。只是當音程關係不準確時，我們才說跑調。

判斷別人唱的歌是否跑調，我覺得唯一的標準就是自己感覺好不好聽，有些人唱歌總體上和原唱的曲調是差不多的，但是總有那麼幾個轉折音會比原唱高几個八度，因為他是在抒發自己的感情，而你也不覺得難聽，所以這不叫跑調叫適當的改編。而有的人天生樂感不行，在唱著唱著的時候，總有那麼幾個音準不一樣，總給人很突兀的感覺，所以判斷別人是否跑調還是你自己說了算！

這個問題，得分兩種情況來分別說明。無論哪種情況，都有個小前提，就是自身也對音準概念有一定辨知能力。不然，對別人是否跑調的判斷，就沒有意義。

一般來說，原本就熟悉的歌曲，別人唱出來是不是跑調，應該是比較容易能夠辨別的。

唱出來的旋律，和自己內心裡“唱”出來的旋律，是不是一致。

沒有跑掉的歌曲，聽起來是享受，很容易引起情感上的共鳴與交流。

跑調的歌曲，聽起來是不協和的，不美的，有時候甚至是痛苦的。

我們知道，一首好聽的歌，旋律的變化，和絃的變化等很多因素，都是有規律的，是符合大多數人的內心，都會有對旋律線條走向的一個預期範圍。

如果沒有跑調，這種規律就是明顯的，清晰的，順理成章的。

如果跑調，這種規律就會被破壞，被打斷，會造成聽覺上的不適。

如果對於專業的音樂從業者來說，這種判斷就相對會更容易一些了。

如何判斷別人是否跑調

在判斷之前我們要模擬兩種情況

第一種是歌手演唱的時候沒在調上，這是很普遍的現象，樂感較差的人唱歌的時候不太會在意伴奏，伴奏的音高和節奏都不會在意，他們就會一直唱下去。聽眾判斷起來就是一種方法，不在調上的聲音，你唱的再好聽，也會讓你聽的難受，當你一直被這種難受的感覺籠罩的時候，你就知道了，他唱歌跑調了。

第二種是跑調某幾個音，這種情況是大多數情況，專業歌手也會存在這樣子的情況。這時候要判斷就必須仔細的去聽，如果你想往音樂方面發展，其實耳朵比嗓子更重要，你必須抓出來這些跑調的音，視唱練耳其實就是訓練這一方面的。

說完這些簡單易懂的，我再來講下稍微深一點的東西：講一個很容易存在的問題。

一名歌手去錄音棚錄製歌曲，唱完後後期開始製作。調音師對整首歌曲的音準進行修復，當修到某一個音時，發現這個音和原唱的音的音高差的很遠，通俗點講就是跑調跑到外太空了，此時如果調音師強行把這個音修到正確音高上會出現一個問題，就是電音。這時候有經驗的調音師就不會把這個音修到原唱的音高上，而是去尋找這個音的和絃內音，這個和絃內音必須靠近歌手本來唱的音高附近。舉個例子，這個音是在C和絃上，原唱是5，歌手唱了2，強行修到5就會電音，所以我們把他修到1或者3上。因為是在和絃內的音，所以沒有跑調，而且聽起來也很搭，只是和原唱的有所不同。不太懂音樂的這個歌手拿到成品後覺得是後期沒做好，而他評判的標準就是原唱。但他不知道如果強行修到原唱才是真正失敗的後期，而這個和絃內音其實和伴奏非常的貼切，並沒有跑調。

說到底，判斷一首歌跑沒跑調，其實就是一種和諧性，貼切感。

我們不能以原唱做為判斷跑調的依據，而是要回歸樂理本身，正確理性的分析是跑調還是和絃內音。

總結一下，判斷別人是否跑調最簡單的方法就是感受他的歌聲和伴奏和諧性，只有耳朵聽舒服了才算沒有跑調，反之就是跑調的。