傳統的書法是由用筆、結體、章法三方面組成的。用筆的目的在於點畫,結體的目的在於造型,章法的目的在於佈局。
書法是平面藝術,它的章法如同繪畫的構圖,講究“經營位置”,強調整體的和諧統一。
如何合理佈局,雖然不能如自然科學那樣說的清楚明白,但它還是有一些基本法則,透過心手相應的揮運,使書寫出來的筆墨文字恰到好處,與潔白的紙張相得益彰,渾然一體。
一、均衡
世界上的一切事物都是對立統一的,不然就失重失調,藝術也是如此。
均衡有靜態平衡,如實驗室中的天平,也有動態平衡,如中國的老稱。書法作品由正文、款識、印章三要構成,故要採用和遵循動態均循的形式法則來構圖。
事實上,書法作品的均衡,往往右邊偏重,並非物理意義上的絕對平衡,而是尋求視感和藝術上的動態均衡。
二、反覆
書法書寫的是文字,書寫時要有一定的順序,包括一個一個字的順序,一行一行字的排列,要有一定的間隔,一定的序例,一定的節奏,於是就形成了形式上的反覆。
反覆分兩種:
一是單純反覆,如豎成行橫有列的章法格式,給人以清楚、整齊的感覺,具有一種均一美。
二是變化反覆,如豎有行橫無列的章法格式,這種形式整齊中有變化,實用價值大,藝術性強,是反統章法的主要形式。
三、韻律
書法的用筆講究輕重徐疾的節奏,布白注重虛實疏密的變化,這些合成了一種特有的韻律。
由於個性的差異,字型的不同,技法的高低,筆力的強弱,韻律的表形式各異,如顏真卿楷書恢宏偉岸,董其昌行書輕柔溫婉。
四、對稱
這主要就對聯而言,傳統的對聯,對仗工整、字數相同,講究的就是對稱的形式美。
總之,章法的佈局強調的是透過筆墨來製造矛盾,而又要讓各種矛盾和諧統一。
傳統的書法是由用筆、結體、章法三方面組成的。用筆的目的在於點畫,結體的目的在於造型,章法的目的在於佈局。
書法是平面藝術,它的章法如同繪畫的構圖,講究“經營位置”,強調整體的和諧統一。
如何合理佈局,雖然不能如自然科學那樣說的清楚明白,但它還是有一些基本法則,透過心手相應的揮運,使書寫出來的筆墨文字恰到好處,與潔白的紙張相得益彰,渾然一體。
一、均衡
世界上的一切事物都是對立統一的,不然就失重失調,藝術也是如此。
均衡有靜態平衡,如實驗室中的天平,也有動態平衡,如中國的老稱。書法作品由正文、款識、印章三要構成,故要採用和遵循動態均循的形式法則來構圖。
事實上,書法作品的均衡,往往右邊偏重,並非物理意義上的絕對平衡,而是尋求視感和藝術上的動態均衡。
二、反覆
書法書寫的是文字,書寫時要有一定的順序,包括一個一個字的順序,一行一行字的排列,要有一定的間隔,一定的序例,一定的節奏,於是就形成了形式上的反覆。
反覆分兩種:
一是單純反覆,如豎成行橫有列的章法格式,給人以清楚、整齊的感覺,具有一種均一美。
二是變化反覆,如豎有行橫無列的章法格式,這種形式整齊中有變化,實用價值大,藝術性強,是反統章法的主要形式。
三、韻律
書法的用筆講究輕重徐疾的節奏,布白注重虛實疏密的變化,這些合成了一種特有的韻律。
由於個性的差異,字型的不同,技法的高低,筆力的強弱,韻律的表形式各異,如顏真卿楷書恢宏偉岸,董其昌行書輕柔溫婉。
四、對稱
這主要就對聯而言,傳統的對聯,對仗工整、字數相同,講究的就是對稱的形式美。
總之,章法的佈局強調的是透過筆墨來製造矛盾,而又要讓各種矛盾和諧統一。