永樂時期紋飾圖案形式多樣，紋飾疏朗秀麗，筆意自然，畫面多留白地，主要以傳統紋飾為主，纏枝花卉，折枝花卉，花果為主。

說永樂瓷器，就不有不說永樂皇帝。當年洪武皇帝打下天下之後，曾經有傳位給朱棣的想法，最後因太子去世得早，還是把皇位傳給了長孫，朱棣是武將出身，最後謀反，當上了皇帝。

一般說來，當兵出身的人，都有一種大氣魂，有一種建立大功勳的慾望。從永樂的歷史功績看，也確實如此。永樂皇帝最為後世稱道的功績有四項，建故宮、修永樂大典、遷都、組織下西洋。這些活動影響深遠，當然也影響到永樂時期的瓷器燒造。

永樂瓷器最鮮明的特點，其一是器型大，有一個永樂青花大盤，直徑達68釐米，可以說是巨無霸了。還出現了一些新的器型，如抱月瓶、天球瓶、八角燭臺等。其次，是器型愛波斯文化影響很大，鄭和七下西洋，將外部文化帶回來不少，波斯文化就是其中之一。如扁壺、花澆，就是來自波斯的器型。其三，胎質細膩潔白，釉層晶瑩肥厚。其四，瓷器紋飾上，呈現強盛態勢，比如龍紋，就是瓷器圖案上最兇猛的龍。

說瓷器圖案不能不說著色劑，永樂青花的著色劑是從外國進口的蘇麻離青，這種青花料，含錳量低，減少了青花中的紫紅色調，含鐵量較高，適當的火候下，可以燒出寶石藍一樣的色調。但同時也使青花部分呈現藍中帶黑的燒結現象，有的還有錫光斑。但是，這種殘缺之美，與濃豔的青藍色又相映成趣，成為鑑定永樂瓷器的主要特徵。

永樂瓷器的圖案紋飾，以植物紋為主，如牡丹、纏枝蓮、山茶、月季等，果實以象徵長壽吉祥的為多，如石榴、仙桃、枇杷、櫻桃，動物紋飾，以龍鳳紋主，還有少量的麒麟、海獸波濤。

要說到永樂時期瓷器圖案紋飾的特徵，就得先了解永樂時期的瓷器。

永樂時期，是十五世紀初期，中國瓷器剛剛從元代轉變到明代，所以永樂瓷比明初洪武官窯瓷器更為精緻但和宣德成化相比又較為粗獷。

永樂瓷器有三寶，甜白，青花，鮮紅釉。按道理來說永樂甜白瓷最多，鮮紅釉最少。但目前永樂瓷器市場認知度最高的還是青花瓷。

永樂青花瓷一改洪武青花瓷發黑發灰的特質，而變得靛藍暈散有鐵鏽斑，這是由於大量採用了進口的蘇麻離青等高鈷高鐵青料的原因。

永樂朝早期官窯遺存絕大部分都是白釉瓷，皇帝也說自己日常所用白瓷潔素瑩然，甚適於心，應該是鄭和下西洋之前青花原料極少，而下西洋之後，青花原料進口數量激增的緣故。但鄭和下西洋帶回的不一定就是印尼產青料，也有很大可能是中東地區所產，畢竟從宋朝開始，中國和中東地區的商貿交流以海路為主，就是鄭和下西洋的老路線。

永樂瓷器有個特徵，叫做永樂無人，意思是永樂瓷器上沒有人物紋飾。但有一件特例，是臺北故宮收藏的一件胡騰舞扁壺，無款，被定為永樂。宣德早期也有無款器物，所以此物是永是宣目前尚無法定論。

永樂瓷器除了沒有人物紋飾以外，大量的圖案紋飾以花果龍鳳為主，相比元朝密不透風的繪畫風格，顯得疏密有質，花鳥工筆畫開始出現在永樂瓷器上，這在元朝和洪武是極為罕見的。

永樂時期由於青花瓷大量出口到中東地區，同時交流西藏番僧，所以中東文化和藏族佛教文化紋飾大量出現在永樂瓷器上這也是永樂瓷器紋飾的重要特徵之一。

你好，明代永樂時期是中國瓷器的一個大發展時期，這個時期的瓷器以青花瓷為主，所以圖案紋飾主要集中表現在青花瓷上面。但由於永樂時期青花瓷的製作還屬於技術鞏固期，所以其上的紋飾主要還是在元青花和洪武青花的基礎上進行傳承，並沒有太大的變化。

明洪武、永樂、宣德時期的青花瓷器般統稱“明初青花”瓷器。 “永、宣”二朝青花瓷器青的花紋裝飾.均沿襲元代與洪武時期的紋飾題材與裝飾佈局，但除數量明顯減少外，在畫法 花上也出現了一些變化。永樂初期繼承了元代紋飾精細，採用先勾線，後填色的畫法。

永樂後 瓷期瓷器紋飾的細線條則多以單筆繪製，宣德時與永樂時正相反，先繼承永樂瓷器紋飾的單筆繪製，後又改為先勾線、後填色的畫法，這儘管是細微的變化，但在斷代上很值得注意。 另外在裝飾佈局上同樣有所不同，這在區別洪武以及永樂、宣德三朝的青花瓷器上尤為重要，對解決學術界長期存在著 飾的“永、宣不分”的問題起到關鍵性的作用。

整個明初期，瓷器紋飾以花草和動物為主，極少見人物紋，多見蓮瓣紋、纏枝蓮紋、波浪紋、纏枝牡丹紋、松竹梅紋、蓮池紋、蕉葉紋、龍鳳紋等。以明代初期三朝青花瓷的常見蓮池紋為例，洪武蓮花紋的規則形如牡丹花,邊留白色。永樂時花瓣為尖形，層次多，先勾線，後填色。花多用濃淡渲染,不留白或很少留白，花枝奸細，一筆勾成。宣德瓷器的蓮花層次較永樂時為少，或做外開內苞或做全開，花瓣大面積的填色留白。其他的明早期青花瓷紋飾大概也是如此，基本上也就是細節上有細微區別。

總之，每個時期的瓷器都有其獨有的時代特徵，明永樂瓷器也是如此。要深刻的辨識瓷器紋飾特徵，需要大量的透過觀摩真品才能做到爛熟於心，並且結合胎土、釉面、畫風等特徵綜合判斷，才不會指鹿為馬。