鈞瓷始於唐代。在神垕瓷區上白峪、下白峪村的唐窯遺址，出土了灰燼、匣缽片、瓷器殘片等製陶瓷遺存。唐窯殘片與眾不同、自成風格。以罐、盤、碗、缽之類俱多。釉色則以褐為主，上有不規則彩斑，有月白、乳白、天藍等色，這就是唐花釉瓷。有人稱之為"唐鈞"，是不合適的，因為當時還沒鈞瓷這個名稱，彩斑釉色也不是真正的窯變。不過，學術理論界一致認為，鈞瓷窯變藝術是受唐花釉瓷的啟發，逐漸發展而成。唐花釉瓷產於神垕瓷區，年代早於鈞瓷，兩者彩斑複色釉有近似之處，而且和宋鈞一樣同屬兩液分相釉。唐花釉瓷應該是鈞瓷窯變藝術的萌芽，是鈞瓷的前期，嚴格地說，並不是真正的鈞瓷。鈞瓷藝術至北宋才完善成熟。可以說，萌生於唐代的"花釉瓷"為後來的鈞釉彩斑開啟了先河。
宋鈞
北宋時期，花釉瓷經過長時期的探索，窯變技藝已經日漸成熟，經自然窯變形成的絢麗釉色玉潤晶瑩，已絕非唐時花釉瓷所能比擬，受到了文人雅士，王公貴族的喜愛。宋徽宗初年，在禹州鈞臺附近建官窯為皇宮燒製貢瓷，為鈞瓷藝術的全面發展提供了良機。
鈞官窯為皇家燒製貢品，只求器物精美，可以不計工時，不計成本，好的送入宮廷，壞的打碎深埋，不準流入民間，因而工匠們得以把窯變精品呈現出來。這些工匠在長期實踐過程中，創造性地建造了結構合理、效能優良的雙乳狀火膛柴燒窯爐。這種窯爐火網面積大，能使柴質快速燃燒，升溫迅速。火苗柔和，窯內溫度分佈均勻，有利於窯變效果的形成。同時，也研製了科學的鈞釉配方，銅紅釉的使用就是其中之一。《中國陶瓷史》載:宋代的鈞窯首先創造性地燒造成功銅紅釉，這是一個很了不起的成就。鈞紅釉的創燒成功開闢了新的美學境界，對後代的陶瓷事業的發展產生了深遠的影響。
宋鈞特別是官鈞窯的作品，窯變釉色自然溫潤，真正體現出火的藝術。宋鈞瓷窯變釉色大體上分為三類:
一是窯變單色釉，主要有月白、湖藍、天青、豆綠等;
二是窯變彩斑釉，以天藍紅斑或乳白紫暈為代表;
三是窯變花釉，主要有丹紅、海棠紅、霞紅、木蘭紫，丁香紫等品種。
其中以窯變花釉的藝術價值為最高，因為它最能代表鈞瓷自然窯變的風格神韻。大多數意境精妙的景觀圖畫，都是由花釉窯變自然形成，從而使瓷器成為藝術珍品。
元明
北宋鈞官窯締造了鈞瓷藝術的輝煌，但也成為鈞瓷藝術進入衰敗的起始。北宋末年靖康之變，趙構渡江南逃，在杭州建立了南宋王朝，北宋滅亡。長江以北落入金人統治之中，宋鈞官窯自然煙消火滅，工匠們或逃或亡，宋鈞官窯的歷史也就劃上了句號。
兩宋的滅亡和鈞官窯停燒，使鈞瓷業遭受重創，工匠們在兵災戰火中亡命他鄉，將制鈞技術帶到了全國各地。元朝統一中國後，為鈞瓷的生存提供了相應的條件，鈞瓷窯變藝術得以傳播延續，並播火全國，形成了一個龐大的鈞窯系。《中國陶瓷史》載:"鈞瓷的燒造雖始於北宋，但鈞窯之形成一個窯系，主要在元代。"以禹州為中心，不但在河南有眾多的窯口在仿製鈞瓷，而且波及廣東、江蘇、浙江、江西、河北、山西等地，其仿鈞製品達到了一定水平併產生了巨大影響。
元代鈞瓷一般較為粗糙，胎骨厚重，釉厚欠勻、色暗而多棕眼，釉法堆積如蠟淚。不論造型還是釉色都根本無法和宋鈞官窯相比，也無法和宋代民窯相比，藝術品位不能同日而語。但在仿鈞過程中，也出現了一些影響較大的窯口。這些大規模的仿鈞活動從元至清，一直都在進行，沒有中斷。
入明之後，因為生活需要，生活日用瓷器的鈞瓷燒造得以逐漸恢復，但作為觀賞瓷卻沒有復甦。
近現代
鈞瓷藝術在銷聲匿跡數百年後的清朝未年開始復甦。清光緒初年，神垕陶瓷工匠受古玩商人高價求購鈞瓷的影響，試圖恢復鈞瓷燒製，但因難度太大，大多一試即止。工匠盧振太及其子孫不惜典賣田產，恢復鈞瓷。開始，盧氏家族用當地原料，以氧化鈷為著色劑，在氧化焰中燒出孔雀綠和碧藍相間的仿鈞瓷器，後又創燒在天青器上抹紅，飛紅加彩仿鈞製品，在仿鈞的基礎上，經過反覆試驗，最後用風箱小窯爐，採用捂火還原的燒成方法，燒製成功窯變鈞瓷。至此，鈞瓷窯變藝術得以重生。
但是，在鈞瓷恢復的五十餘年時間裡，禹州和全國一樣深受自然災害和戰亂之苦，鈞瓷作為觀賞瓷種，燒成難度又大，其發展命運可想而知。在這時期，神垕瓷區主要生產日用粗瓷器，而鈞瓷生產只是偶然現象。
新中國成立後，奄奄一息的鈞瓷藝術逐步煥發了勃勃生機。
1949年4月，豫西行署五分署即派任堅著手恢復鈞瓷燒造，在周總理的關懷下，李志伊、劉保平、任堅、盧廣文等老一輩的鈞瓷專家透過對鈞瓷的理論研究、生產實踐和科學實驗，從窯爐的設計建造到釉料的配製，最終於1958年，在倒焰形鈞瓷窯爐中用還原焰燒製出了絢麗多彩、晶瑩如玉的鈞瓷製品，至此，鈞瓷藝術在原產地神垕鎮全面恢復。
1964年，周總理參加日內瓦國際會議，向有關國家領導人贈送的禮品就有國營禹縣神垕瓷廠鈞瓷藝術品。
鈞瓷始於唐代。在神垕瓷區上白峪、下白峪村的唐窯遺址，出土了灰燼、匣缽片、瓷器殘片等製陶瓷遺存。唐窯殘片與眾不同、自成風格。以罐、盤、碗、缽之類俱多。釉色則以褐為主，上有不規則彩斑，有月白、乳白、天藍等色，這就是唐花釉瓷。有人稱之為"唐鈞"，是不合適的，因為當時還沒鈞瓷這個名稱，彩斑釉色也不是真正的窯變。不過，學術理論界一致認為，鈞瓷窯變藝術是受唐花釉瓷的啟發，逐漸發展而成。唐花釉瓷產於神垕瓷區，年代早於鈞瓷，兩者彩斑複色釉有近似之處，而且和宋鈞一樣同屬兩液分相釉。唐花釉瓷應該是鈞瓷窯變藝術的萌芽，是鈞瓷的前期，嚴格地說，並不是真正的鈞瓷。鈞瓷藝術至北宋才完善成熟。可以說，萌生於唐代的"花釉瓷"為後來的鈞釉彩斑開啟了先河。
宋鈞
北宋時期，花釉瓷經過長時期的探索，窯變技藝已經日漸成熟，經自然窯變形成的絢麗釉色玉潤晶瑩，已絕非唐時花釉瓷所能比擬，受到了文人雅士，王公貴族的喜愛。宋徽宗初年，在禹州鈞臺附近建官窯為皇宮燒製貢瓷，為鈞瓷藝術的全面發展提供了良機。
鈞官窯為皇家燒製貢品，只求器物精美，可以不計工時，不計成本，好的送入宮廷，壞的打碎深埋，不準流入民間，因而工匠們得以把窯變精品呈現出來。這些工匠在長期實踐過程中，創造性地建造了結構合理、效能優良的雙乳狀火膛柴燒窯爐。這種窯爐火網面積大，能使柴質快速燃燒，升溫迅速。火苗柔和，窯內溫度分佈均勻，有利於窯變效果的形成。同時，也研製了科學的鈞釉配方，銅紅釉的使用就是其中之一。《中國陶瓷史》載:宋代的鈞窯首先創造性地燒造成功銅紅釉，這是一個很了不起的成就。鈞紅釉的創燒成功開闢了新的美學境界，對後代的陶瓷事業的發展產生了深遠的影響。
宋鈞特別是官鈞窯的作品，窯變釉色自然溫潤，真正體現出火的藝術。宋鈞瓷窯變釉色大體上分為三類:
一是窯變單色釉，主要有月白、湖藍、天青、豆綠等;
二是窯變彩斑釉，以天藍紅斑或乳白紫暈為代表;
三是窯變花釉，主要有丹紅、海棠紅、霞紅、木蘭紫，丁香紫等品種。
其中以窯變花釉的藝術價值為最高，因為它最能代表鈞瓷自然窯變的風格神韻。大多數意境精妙的景觀圖畫，都是由花釉窯變自然形成，從而使瓷器成為藝術珍品。
元明
北宋鈞官窯締造了鈞瓷藝術的輝煌，但也成為鈞瓷藝術進入衰敗的起始。北宋末年靖康之變，趙構渡江南逃，在杭州建立了南宋王朝，北宋滅亡。長江以北落入金人統治之中，宋鈞官窯自然煙消火滅，工匠們或逃或亡，宋鈞官窯的歷史也就劃上了句號。
兩宋的滅亡和鈞官窯停燒，使鈞瓷業遭受重創，工匠們在兵災戰火中亡命他鄉，將制鈞技術帶到了全國各地。元朝統一中國後，為鈞瓷的生存提供了相應的條件，鈞瓷窯變藝術得以傳播延續，並播火全國，形成了一個龐大的鈞窯系。《中國陶瓷史》載:"鈞瓷的燒造雖始於北宋，但鈞窯之形成一個窯系，主要在元代。"以禹州為中心，不但在河南有眾多的窯口在仿製鈞瓷，而且波及廣東、江蘇、浙江、江西、河北、山西等地，其仿鈞製品達到了一定水平併產生了巨大影響。
元代鈞瓷一般較為粗糙，胎骨厚重，釉厚欠勻、色暗而多棕眼，釉法堆積如蠟淚。不論造型還是釉色都根本無法和宋鈞官窯相比，也無法和宋代民窯相比，藝術品位不能同日而語。但在仿鈞過程中，也出現了一些影響較大的窯口。這些大規模的仿鈞活動從元至清，一直都在進行，沒有中斷。
入明之後，因為生活需要，生活日用瓷器的鈞瓷燒造得以逐漸恢復，但作為觀賞瓷卻沒有復甦。
近現代
鈞瓷藝術在銷聲匿跡數百年後的清朝未年開始復甦。清光緒初年，神垕陶瓷工匠受古玩商人高價求購鈞瓷的影響，試圖恢復鈞瓷燒製，但因難度太大，大多一試即止。工匠盧振太及其子孫不惜典賣田產，恢復鈞瓷。開始，盧氏家族用當地原料，以氧化鈷為著色劑，在氧化焰中燒出孔雀綠和碧藍相間的仿鈞瓷器，後又創燒在天青器上抹紅，飛紅加彩仿鈞製品，在仿鈞的基礎上，經過反覆試驗，最後用風箱小窯爐，採用捂火還原的燒成方法，燒製成功窯變鈞瓷。至此，鈞瓷窯變藝術得以重生。
但是，在鈞瓷恢復的五十餘年時間裡，禹州和全國一樣深受自然災害和戰亂之苦，鈞瓷作為觀賞瓷種，燒成難度又大，其發展命運可想而知。在這時期，神垕瓷區主要生產日用粗瓷器，而鈞瓷生產只是偶然現象。
新中國成立後，奄奄一息的鈞瓷藝術逐步煥發了勃勃生機。
1949年4月，豫西行署五分署即派任堅著手恢復鈞瓷燒造，在周總理的關懷下，李志伊、劉保平、任堅、盧廣文等老一輩的鈞瓷專家透過對鈞瓷的理論研究、生產實踐和科學實驗，從窯爐的設計建造到釉料的配製，最終於1958年，在倒焰形鈞瓷窯爐中用還原焰燒製出了絢麗多彩、晶瑩如玉的鈞瓷製品，至此，鈞瓷藝術在原產地神垕鎮全面恢復。
1964年，周總理參加日內瓦國際會議，向有關國家領導人贈送的禮品就有國營禹縣神垕瓷廠鈞瓷藝術品。