能代表三個生活在不同年代的影視作品，的確我很難找出來，其實平時也沒空去看過幾部電影。我回答這個問題是想引起社會對我們這批六0後的關注，作為像我這樣一個從農村中走出來的青年到中年，文化生活幾乎是空白的，最多在工作之餘找幾本書或報紙閱讀下，就這樣不知不覺地虛度了幾十年光陰。文化生活的貧乏，並不代表我們就沒有什麼想法，我們比起七、八、九零後還是活得比較質樸、純真勤奮的一代人。能代表六0後的電影，還是能記起一些來的，象《枯木逢春》這部中國產片，腦子還是會留下一些片段來的。

苦妹子與冬哥去見方媽媽的場景，兩人牽手過柳堤、魚塘、小溪、石橋，在十年後重逢時刻那種愛情喜悅的表情，我在他們的身上看到了新生活的希望，他們倆個攜手同行，互相追逐，愛情激起的那種歡欣雀躍，是多麼的令人神往，當年的我們正青春，多麼想生活在這種情景下啊！苦妹子複雜、豐富的感情代表著我們那一代人的際遇，苦妹子在血防站大喊：我要社會主義。感動了多少人。看來我得抽空去看看電影了，不然真的很快就老去了。

《英雄本色》不僅是吳宇森的人生轉折點，也是香港電影的一座豐碑。這部片子還為香港電影發現了一大批人才，比如徐克、程曉東、潘恆生、張國榮以及當年同樣失意影壇，被稱做“票房毒藥”的周潤發。吳宇森是進行了一次賭博，然而他贏了，一群失意、蟄伏的男人征服了命運，相互迸發出了無比耀眼的光芒！

《功夫》不僅在華人世界得到共鳴，在海外市場亦得到廣泛歡迎，一經上映即打破中國內地、香港、臺灣、新加坡、馬來西亞等多個地區的首映票房記錄，名列日本、南韓當週票房排行榜冠軍和北美排行榜第五名。次年舉行的第二十四屆香港電影金像獎上，《功夫》獲得史無前例的十六項提名，周星馳自己雖然在最佳導演和最佳男主角的角逐中落選，卻成功地使《功夫》拿到了年度最佳電影這個最重要的獎項。就連當時獲得最佳導演地爾冬升都說本以為最佳導演是周星馳得。

首先宣告，樂哥只是80後一枚，所以，對70後、90後喜歡影視劇的代表作不是太清楚，只能靠總結和猜測。

以當下普通家庭的消費水平和消費能力，電視機可能連一件“大家電”都算不上。

但是——

四十年前，14吋（長約37釐米，寬越27釐米）的黑白電視屬於特別稀罕的物件（真·奢侈品），誰家要是新買了一臺電視機，在當時絕對是轟動十里八鄉的大事件。

不僅電視機的普及率極低，在1980年之前，想要看到中國產電視劇，無異於痴人說夢。因為，1980年之前，中國產電視劇還未誕生。

所以呢，70後印象中的經典老電視劇，全部拍攝於1980年之後。比如說《西遊記》（1986年）、《敵營十八年》（1981年）、《射鵰英雄傳》（1983年）、《渴望》（1990年）、《上海灘》（1980年）、《大俠霍元甲》（1981年）……

樂哥認為：

1970年至1979年間出生的那一代人，對於“三戰三隊”——《南征北戰》、《地雷戰》、《地道戰》、《鐵道游擊隊》、《洪湖赤衛隊》、《平原游擊隊》這六部電影，應該有著深刻的印象。

80後要比70後幸福得多。

首先，電視機的普及率稍有提高。

其次，80後的童年，至少還有《西遊記》的陪伴。

想當年，每到寒暑假，不管你換到哪個電視臺，幾乎都能聽到《雲宮迅音》（片頭曲）、《敢問路在何方》（片尾曲）的熟悉音調。

弱弱的多句嘴：《雲宮迅音》這首曲子，應該是很多人聽到的第一首電音了！夠前衛吧！

那時候的電視機，是沒有回看功能的。所以，當中央臺在播放《西遊記》“大聖鬧天宮”這一集，而地方臺又在播放“趣經女兒國”的時候，年幼的樂哥心裡就特別糾結——兩集都愛看，到底選哪個？

能代表80後的中國產電視劇，絕對是《西遊記》！

伴隨著經濟的發展，電視機和網際網路在國內的普及率越來越高。

同時，中國的影視業，也在蓬勃發展。

《臥虎藏龍》（2000年）、《英雄》（2002年）等武俠電影走出了國門，小賺了一些外快；《笑傲江湖》（2001年）、《仙劍奇俠傳一》（2004年）、《亮劍》（2005年）、《士兵突擊》（2006年）等題材多樣的改編劇也如同雨後春筍一般冒了出來。

出生於1990年之後的小夥伴們，一年隨隨便便看到的影視劇數量，絕對比70後整個童年看到的影視劇的總和還要多！

綜上，不難看出，中國產影視劇的發展，並不是無源之水、無本之木，而是與國家經濟發展息息相關。

幾十年前，能擁有一臺十四吋的黑白電視劇，是多少家庭的奢望；現如今，65吋無邊框的液晶電視，只是家裡的一件普通商品。

幾十年前，因為資源有限，一部電視劇需要集合國內全行業之力，歷時幾年才能完成拍攝；現如今，“橫店流水線”上，每個月都有所謂的電視劇殺青……

祝願祖國越來越強盛，祝願中國產影視劇越來越精彩。