藝術靠的不是科班出身，專業院校裡面的人也不一定都能成為藝術家，一名受到認可的藝術家靠的是自身過高的繪畫技藝和深刻的創作思想。齊白石就非科班出身，自小臨摹芥子園畫譜，青年時期拜師學畫，後來遊歷山川，晚年大成，成為受人尊敬的人民藝術家。任何人只要透過自己的勤奮練習臨摹達到技法要求，然後在創作中注入自己的表達思想，就可以稱之為藝術作品。藝術作品技法上嚴謹，內容上生動，並且具有一定的思想性就是一件好的作品。

任何人只要喜愛，堅持去做，都能進行藝術創作，把藝術融入生活，從而提升自身素質，提高生活品質。

藝術這種東西，有一個旁人難以企及的門檻的就是“天賦”。

假如你天賦一般的話，可以透過努力變得優秀，倒也能混碗飯吃。

但想要從優秀再往上走，就要靠天賦了。

然而在藝術領域裡沒有最好，只有更好。

所以這門行當，特別折磨人，回報率還低。

因為一旦你投身於此，你這一生，就只能在路上，再也沒有盡頭了。

沒有系統學習過藝術，但你有天賦加上努力，是可以搞藝術的，但搞得怎麼樣，改需要你的實力和人際關係，就好比，王寶強沒有學過演戲，依然當了演員一樣。

個人感覺可以，我覺得首先藝術沒有一個統一的衡量標準，被喜歡，被接受，即為認可。認可和存在就是最基本的標準。其次，我覺得藝術其實是每個人的審美標準的表現，只是表現形式不同。這個並不需要系統的去學習，而是透過長時間培養出來的。

回答是肯定的，完全可以。

藝術是這樣定義的。藝術體現和物化著人的一定審美觀念、審美趣味與審美理想。無論藝術的審美創造抑或審美接受，都需要透過主體一定的感官去感受和傳達並引發相應的審美經驗。對藝術的審美分類，主要應根據主體的審美感受、知覺方式來進行。依據這個原則，藝術可以分為造型藝術、表演藝術、綜合藝術和語言藝術四大類。

首先藝術是一個很大的領域，範圍非常廣，成就大小也由於受到主客因素的影響而不同，不同歷史時期的表現形式也差別很大。所以，你沒有系統學習不是搞不好的主要因素。

建議，選擇適合自己的方面，最好是自己的興趣愛好，或者是一個方面的天賦。

同時，這是一個比較漫長的過程，也是一個在深度廣度上比較大的領域。不過主觀因素是決定性的，選擇藝術領域的一個方面作為突破口而成就的人非常多，你可以考慮一下。

其次，成長的途徑和方式，就看你的個人情況。利於你深度廣度發展提升最好，沒有止境。

藝術不僅是一種審美的活動，具有審美特性，而且藝術仍屬於上層建築中的意識形態，具有意識形態性質。歸根結底，藝術是人對世界的一種精神把握的方式，人們透過藝術達到對世界的認識，也包含著人對自己的認識。

重複一句，人是決定性因素。

如果從藝術歷史中探尋這個問題的答案，我的結論是：即使沒有在如美術學院這些科班出身，不是從小畫畫，也可以把藝術做好，做的精彩異常。

我舉個例子，就是法國卓有成就的偉大畫家亨利·盧梭。

這哥們沒有和任何一位老師學過，也從未上過美術學院，未接受過任何藝術教育，並且也未出身藝術世家，老爸只是個鐵匠。年少的時候參加過樂隊，然後18歲當兵，還參加過德法戰爭。退伍後盧梭在海關做了一名公務員，主要工作是報稅表。

一直到40歲，這哥們突發念頭，開始自學畫畫。

他這種畫家被叫做星期天畫家，就是有本職工作，只能用週末來畫兩筆的業餘畫家，有點鄙視的意思。但從40歲開始，這哥們一直畫呀畫。後來退休時間更多了，就整天的畫。

因為畫畫比較費錢，退休金不夠，他就借一把小提琴去公園賣藝，然後拿著一帽兜的零錢去買畫布買顏料，繼續畫。

當時巴黎有一個獨立派畫展，就是一些自由畫家，不是學院派的那些畫家組織的畫展。每年盧梭都會送幾幅自己的畫參加展覽，也沒什麼人覺得他畫的好。只有畢加索當時很喜歡他的畫，私人買過幾幅。

發幾幅我喜歡的盧梭，來感受一下這位星期天畫家的稚拙和天真的筆觸。

但我們知道，每個時代都有超越那個時代的人，盧梭就是其中之一。今天盧梭被寫進藝術史，稱他是二十世紀超現實主義的先行者。他的畫深刻的影響同時代的如畢加索，後世的達利一票的藝術家。

盧梭這些被當時人們評說“天真”“幼稚”“不專業”的畫作，如今正掛在全世界如MoMA這樣的頂級美術館和博物館中，被讚歎。

對了，還有一件奇妙的事，作家張愛玲在自己的隨筆裡曾經寫過這樣一段話：

“超寫實派的夢一樣的畫，給我印象最深的是一張無名的作品，一個女人睡倒在沙漠裡，有著埃及人的寬黃臉，細瘦玲瓏的手與腳；穿著最簡單的麻袋樣的袍子，白底紅條，四周是無限的沙；沙上的天，雖然夜深了還是淡淡的藍，閃著金的沙質。”

寫的，就是盧梭這幅吉普賽人。

你看，所謂的系統學習這個條件，其實對盧梭的藝術併為產生任何影響。世界沒有規定，藝術必須這樣做，畫畫必須要三大面五大調子，這些只是繪畫中很小很區域性的技法而已，不是藝術的根本。

藝術的根本是情感，想象力，觀察力，和無盡的表達慾望，是一種力量。

不論是成年人還是孩子，如果想畫，就去大膽的畫吧，不要被今天所謂的正統和藝術系統固化。