首先要了解什麼是攝影作品的風格。攝影藝術風格是自然而然形成的，它表現了一個攝影家的個性、獨創性和世界觀。風格就是經常出現在作者自己的作品中的主要思想和藝術特點，不同的攝影家有不同的風格，如有的喜歡現實主義的創作方式，有的則喜歡浪漫主義的創作方式，有的喜歡抓拍，有的喜歡擺拍，有的不要層次，只要神態，有的喜歡後期加工等，也就是這個喜歡而且經常用這種創作手法，就逐步形成了自己的攝影藝術風格。

影響攝影家藝術風格的因素主要有幾個方面:

一、社會生活環境和不同的歷史條件所制約，如長期生活在農村，擅長拍攝農村題材，長期生活在城市，抓街拍很有一套。

二、所在地區、民族以及文化傳統習慣對作品的”風格形成也有很大影響。如作者生活在少數民族地區，對群眾的生活習慣很瞭解，作品拍得生動。

三、作者的職業特點和對機器的愛好也影響到作品風格的形成。如愛旅遊的作者對風光攝影有較深入的研究，有的人喜歡拍日出或日落，加上後期調色，作品與眾不同，形成了自己的藝術風格。

四、隨著時代的變化和科學技術的發達也是影響攝影作品風格的重要因素。如手機攝影的應用對於抓拍風格的形成很有幫助，又如應用無人機航拍，出現了新興的巨集觀攝影風格。

如今，攝影領域異常活躍，這是史無前例的，各種各樣的攝影藝術風格層出不窮。當某些人創造了一種攝影藝術風格，很多人就去仿照借鑑，就形成了一種流派，不斷地推動攝影事業的發展。

以這麼說，攝影是對光影的再現，攝影者通過攝影作品來傳達對社會、生命、自然的情感，用鏡頭語言表現自己的內心世界，攝影作品的風格尤其重要，

攝影作品的風格由精湛的攝影技巧來決定，

一件優秀的攝影作品，必然會有屬於作品獨特的藝術風格，然而要拍攝出有風格的攝影作品，必須要有很精湛的攝影技巧，雖然攝影是以“光影”為核心，整個攝影過程就是對光影的正確合理的掌握運用，但是要知道，光影的變化是細微多樣的，任何細微的變化都會給攝影照片畫面帶來截然不同的效果，

比如，一件攝影作品要有“光影明暗對比效果、空間立體感”，才能稱之為有風格，而畫面的光影效果、空間立體感，是要結合拍攝的天氣、環境或者物象特徵而定，不同的攝影角度，也有相關的攝影技巧，逆光拍攝、順光拍攝、側光拍攝該注意的事項，這都很考驗攝影師的攝影技術，

攝影作品的風格由攝影師的藝術修養決定，

要深刻的認識到，攝影不只是一門技術，更是一門藝術，藝術作品是有情感和寓意的，攝影作品的藝術風格是多樣化的，攝影師只有努力提高自身的藝術修養才能賦予攝影作品豐富的情感，也才能拍攝出有風格的攝影作品，不論任何題材的攝影作品都來源於生活，攝影師要對生活有獨特的見解，可以領悟透徹社會現象的本質，才能拍攝出有風格、有深度的作品，

決定攝影藝術風格的因素很多，比如器材、攝影技術、攝影人的喜好等等，我認為：首先一幅好的攝影作品會帶給我們視覺美感，有衝擊力或者有故事性，我覺得任何藝術都是仁者見仁智者見智的東西，攝影藝術風格也不例外，正所謂蘿蔔白菜各有所愛。但是好的攝影作品一定是會引起共鳴的，因為人們對美的看法是有共識的。

讀萬卷書 ，行萬里路。

籠統的講，攝影作品的風格從兩方面來看，一方面是主觀因素，受拍攝者的個性、生活經歷、動機和審美觀念等影響；從客觀上來說，受國家和時代發展等等因素影響。我是一個攝影愛好者，我的體會就是讀萬卷書 ，行萬里路。

讀萬卷書：就是博覽群書，閱歷豐富。攝影和其他藝術是相通的，有句成語說的好，觸類旁通。在學習攝影知識的同時也要注意其他藝術方面知識的營養攝取。攝影的真功夫在攝影之外。你平時讀過的書，掌握的知識和你經過的事情越多，體現在你的攝影作品中的內涵就越豐富。

行萬里路 ：讀萬卷書不如行萬里路。實踐出真知。光說不練假把式。你的攝影作品都出自你所在的時代。所以，多想、多看、多走、多拍才能得到回報。你要融入時代大潮中，才能在時代發展的大風景中……新拍舊韻。調好光影色彩，定格永恆畫面，不斷拍出具有鮮明風格特點的經典之作！

這個由很多方面的因素來決定。首先涉及攝影者的文化藝術修養，這是攝影風格的基石。還有職業的影響，新聞記者，野生動物攝影師，風光攝影師，不同的攝影門類都有自己不同的風格。再有師承、環境的影響，師傅是啥風格，徒弟就啥風格，還有協會、圈子、沙龍的風格也會給周圍的人帶來一定的影響。

決定攝影藝術風格的因素很多，比如器材、攝影技術、攝影人的喜好等等，我認為：首先一幅好的攝影作品會帶給我們視覺美感，有衝擊力或者有故事性，我覺得任何藝術都是仁者見仁智者見智的東西，攝影藝術風格也不例外，正所謂蘿蔔白菜各有所愛。但是好的攝影作品一定是會引起共鳴的，因為人們對美的看法是有共識的。

我也只是個攝影小白，附幾張我拍的照片，不知道您是否喜歡。

小清新，兒童，黑白，旅拍，極簡，街拍，紀實，花卉，糖水…

我是想到什麼說什麼，風格主要由構圖，內容，色調來決定。