主要是間架結構的問題。單個的筆畫過關了，但組構成字就顯得很亂，看著沒有美感。這與人的相貌一個道理，眼耳口鼻眉五官單個看都很好，但組合在一起卻並非就是個美人。相反，五官單個看並不出眾，但組合在一起就很有味道。這就是書法中漢字間架結構的魅力。

書法的間架結構，也就是偏旁部首的平面佈局和空間佔位，大致分為協合、對稱、平衡、呼應、揖讓、小變這六類。在書法所有的技法構成要素中，筆法和結構是最重要的，是單字結體必不可少的因素。間架結構不行，整個字必然要完蛋。要解決這個問題，抱庸認為主要有以下兩個方法。

一是透過讀帖來從理性上把握技法要訣。建議讀一讀孫過庭的書譜、姜夔的《續書譜》、歐陽詢的三十六法、李淳的八十四法、黃自元的《九十二法》、王澍的《偏旁一百七十法》，這些理論都是重點闡述漢字間架結構的。在讀帖中思考總結，磨刀不誤砍柴工。

二是多加臨寫習練。練習的目的不單是掌握字的特點，重在強化指腕肌肉的力量記憶，擇優而選，擇拙而棄。要遵循先慢後快，由簡入繁的規律，先求字形和重心穩正，重點練習方格、米字、九宮、回型框等，像題主這個單個筆畫有基礎的，就要挑一些筆畫多、結構複雜的字來練。名家大手的法帖是最好的參照，像歐陽詢的《九成宮》、鍾繇《宣示表》、顏真卿《多寶塔碑》、柳公權《玄秘塔碑》等名家名帖，是應反覆臨學的。

我的筆畫筆續都沒問題，但每個筆畫放一起就完，一行，一頁紙顯得雜亂不堪，怎麼破？

要破其實也簡單。

一，分清主次。

對一個字，有主筆，有次筆（劃），把主要筆劃強調出來，有力度與站立感，這個字也就八九不離十是一個比較漂亮的字了，對於次要筆劃進行穿插、迎讓、變化、輔助。

同樣，對於一行，分清主字與次字，不要平均佔用面積，注意字與字之間的空間迎讓與配合，注意字字之間的筆劃變化，不雷同。

二，敵進我退。

我讀高一時，同桌的每個字寫得比我漂亮，他天天練字，比我這個對書法不上心的人要刻苦，但整體感沒有我的好。他很奇怪。我告訴他，每個字是有“勢力範圍”（使用面積）的，上字寫完了，下字必須配合上字。

“敵進我退，敵退我進，字不打架，筆不雷同”（這是我自己感悟的，有專利哈）。書技實質是“兵法”，講究排兵佈陣。上字與下字，筆劃不能起衝突，兩個字不能針尖對麥芒。

我讓他用鉛筆畫線圈把自己的每個字圈起來，圈出每個字的勢力範圍，結果他很直觀地看到了自己的字在打架或者各不理睬，勢力範圍要麼衝突，要麼留大片空白，不能融為一體。

上圖中啟功先生的“淨澗”兩字打架，“草山”二字未有迎讓。“草”“芳”二字造型無變化，“草旁”“橫畫”重複。

三，學會變通。

由於一些人練字，覺得某個字造型漂亮，會把字寫死，任何時候都這種造型。

如上圖，啟功先生的各字的“口”，就沒太多變化，給人以造型呆板之感。

其實，只有把一個字寫得變化多端，才能讓這個字能放在任何“字群”環境中生存。

如“國”字，可以寫成“圓形”、“正梯形”、“倒梯形”、“帳篷形”、“橫長方形”、“豎長方形”、”正方形“、怪石形，等等等等，這樣，任何時間，前面一個字寫完了，後面接這個“國”字，就可以：因地賦形、因意賦形、上下一氣、上下一體。

此解，研筆法過於窠臼，一般筆法與結體要同時習練，可能是書習於單一筆畫，或永字八筆單拆而巧，合併而散敗，終究還是不習慣於擺佈結體之規律

是否楷書結體，抑或是行楷，破解之法，放下筆法，書寫行楷或行書，包括形草，若此往復習練，有利於習熟中漸入楷法漸出於原來的拘謹，換言之，有的人筆畫之楷則有疏，反而書寫行楷有致，原因是性情有了自己暢和與自然性，乃不為法而束手，從心理上，有了釋然，故可以在習練中尋覓書之規律，其規律就是筆法技術。術者，乃技，如何運用技術。並非如模子一樣，固執不變，要有心境放的開，而一則悟性，聰明人有套獨自的書路之走，一人一:樣，無重複之路。

關鍵是情致，僅園囿於模式，無法運用自己控筆能力，更無駕馭筆鋒的能力，過分於筆畫之法而忽視結體之習練，應該開始學“點”或“橫”就開始放在字間而佈局。邊學邊用，活學活用，方有巧致形密。

其二，破解，學結體，可以方格，米字格內，可規與範圍之內，行筆而佈局，勒寫，多矣，則收穫，則有穎悟，熟能生巧，習以為常。

如此，見解。當否？

首先筆畫不一定沒問題。

需要臨帖檢驗到8分相似，這時候才知道筆畫是否過關。

一行字需要單獨練習的。

方法難點是臨帖，一行一行臨。

簡單的方法，就是自己不斷調整，寫一句話，看著有問題，就不斷調整。

第一個方向，就是字間距，這個容易一些，先拉開大一些，然後逐漸縮小，大約到1毫米左右，就符合肉眼審美了。

第二個問題比較普遍，就是字的大小問題，有些是小字，有些是打字，需要一定的時間感悟。

第三是字心，最好先用鉛筆打個輔助線，字心的中位線，然後寫字，對比沒打中位線的字，打一下，基本可以發現問題。