《洛神賦圖》顧愷：洛神賦圖，中國十大傳世名畫之一。原《洛神賦圖》卷，東晉著名畫家顧愷之繪製(宋摹)，絹本，設色，縱27.1cm，橫572.8cm。曹植的作品中，除了“七步詩”，最有名的就是《洛神賦》了，顧愷之依據《洛神賦》，畫了流傳千古的名畫《洛神賦圖》，其中最感人的一段描繪是曹植與洛神相逢，但是洛神卻無奈離去的情景。《洛神賦》原屬圓明園珍品，這幅畫現在有四個摹本，分別藏於遼寧省博物館、故宮博物院、美國弗利爾藝術博物館等處。

《清明上河圖》張擇端：《清明上河圖》的原畫長528釐米，高24.8釐米，最早的版本為北宋畫家張擇端所作，現藏北京故宮博物院。該畫描繪北宋京城汴梁及汴河兩岸的繁華和熱鬧的景象和優美的自然風光。作品以長卷形式，採用散點透視的構圖法，將繁雜的景物納入統一而富於變化的畫卷中，畫中主要分開兩部份，一部份是農村，另一部是市集。畫中有814人，牲畜60多匹，船隻28艘，房屋樓宇30多棟，車20輛，轎8頂，樹木170多棵，往來衣著不同，神情各異，栩栩如生，其間還穿插各種活動，注重情節，構圖疏密有致，富有節奏感和韻律的變化，筆墨章法都很巧妙，頗見功底。

《蒙娜麗莎》（義大利語：La Gioconda；法語：La Joconde；英語：Mona Lisa）列奧納多·達·芬奇：是文藝復興時期畫家列奧納多·達·芬奇所繪的肖像畫，其之代表作。它可以說是世界上最著名的油畫作品，很少有其他作品能像它一樣，常常被人審查、研究或是演繹。它的擁有者，法國政府把它儲存在巴黎的盧浮宮供公眾欣賞。它是直接畫在白楊木上的，面積不大，長77釐米，寬53釐米。畫中描繪了一位表情內斂的、微帶笑容的女士，她的笑容有時被稱作是“神秘的笑容”。

《最後的晚餐(The Last Supper)》奧納多·達·芬奇所創作：是義大利藝術家列奧納多·達·芬奇所創作，是所有以這個題材創作的作品中最著名的一幅。畫面中的人物，以驚恐、憤怒、懷疑、剖白等神態，以及手勢、眼神和行為，都刻畫得精細入微，惟妙惟肖。收藏於義大利米蘭聖瑪利亞德爾格契修道院。《最後的晚餐》取材於《新約聖經》，據《新約聖經·馬可福音》記載：耶穌最後一次到耶路撒冷去過逾越節，猶太教祭司長陰謀在夜間逮捕他，但苦於無人帶路。正在這時，耶穌的門徒猶大向猶太教祭司長告密說：“我把他交給你們，你們願意給我多少錢？”猶太教祭司長就給了猶大30塊錢。於是，猶大跟祭司長約好：他親吻的那個人就是耶穌。逾越節那天，耶穌跟12個門徒坐在一起，共進最後一次晚餐，他憂鬱地對12個門徒說：“我實在告訴你們，你們中有一個人要出賣我了！”12個門徒聞言後，或震驚、或憤怒、或激動、或緊張。《最後的晚餐》表現的就是這一時刻的緊張場面。

《蛙聲十里出山泉》齊白石：《蛙聲十里出山泉》是1951年中國著名畫家齊白石為文學家老舍畫的一副水墨畫，作品源於老舍先生給齊白石的求畫信的影印件。畫面中山川、河流、蝌蚪無不生動鮮活。這幅畫就是秉承中國畫“重墨不重色”的特點，巧妙而嫻熟的用墨，使畫面有了色彩的感覺。

古今文人畫我覺得豐子愷畫最好，理由如下。

豐子愷，中國現代派國畫家，散文家，音樂教育家，漫畫家，書法家，翻譯家，是一位多方面卓有成就的大師。

豐子愷，浙江桐鄉石門鎮人【1898-1975】。早期師從李叔同，【弘一法師】學習書畫，音樂，文學，佛教經典等。

豐子愷的畫雖說大多是以漫畫著名，但是我覺得也是文人墨客中的一員。有理由成為文人畫的條件，他的藝術成就一直在感染著我們，熱愛中國國畫的嚮往。

豐子愷的畫我認為用筆講究，畫風淳樸，格調清雅，寓意深遠。

他的畫往往是寥寥數筆，就能讓你感覺到無限親切，畫面感特別強烈，畫中的故事都是平民百姓的生活，人物的造型完美，神態逼真，真是一代宗師之佳作。

豐子愷的畫作，是我最鍾情最喜歡的文人畫，諸君下面請您慢慢欣賞！！！！。

【古今文人畫最傑出的代表人物】

一．唐朝：王維 等。

二．宋朝：馬遠、米蒂、夏圭 等。

三．元朝：王蒙、黃公望、倪雲林。

四．明朝：吳門四家、董其昌、沈周、文徵明 等。

五．清朝：鄭板橋 等。

六．當代：王心鑑、霍春陽、陳沫吾、袁振西 等。

1．王心鑑

王心鑑-酷愛詩、詞、書、畫、印等。尤其擅長畫蘭竹，有大量題竹詩廣為流傳。其代表作品有《蘭山清風-王心鑑題畫詩200首》、《心齋鑑竹》、《心鑑畫語》等。

2．霍春陽

霍春陽-潛心追求虛靜空靈之藝術境界，以“淨人的心靈”為創作主題，是國內當代著名的傳統寫意花鳥的標誌性文人畫家之一。

3．陳沫吾

陳沫吾-他的書畫篆刻藝術作品被收錄到《中國當代藝術界名人錄》、《世界華人藝術界名人錄》、《巴蜀印人》以及《中國專家人才辭典》之中。

4．袁振西

袁振西-他把精力主要放在學術前沿課題研究，也是國內當代新長安畫派著名畫家。

欣賞名家畫作，得有一定的藝術修養。說好說歹不能信口胡言。說句實話，一般人看畫，圖個色彩豔麗，畫面熱鬧就很滿足了。比如舊時過年貼的門畫，“鯉魚躍龍門”，“五子登科”等等，這樣的喜歡也不錯，若論畫作的藝術品位，藝術價值，就很一般了。

作詩作畫藝無止境，比如畫虎吧，常言道“畫虎畫皮難畫骨”，其實這骨是不用畫的。這骨的剛勁有力，就體現於虎的氣韻生動上。

作為門外漢，我的欣賞僅止於此。許多西方的抽象畫，朦朧詩都是似懂非懂。一直喜歡徐悲鴻的《奔馬圖》，看著就有精氣神。人生短暫，但路途艱難，唯有做一匹奮蹄疾馳的駿馬，才能爬坡過坎，到達終點。哪怕老驥伏櫪，也當志在千里。

我也喜歡白石老人的畫。簡單的線條就勾勒出鮮活的小蝦。讓人聯想到清水荷塘，魚蝦相戲的生動畫面。至今記在腦子裡的是白石老人的那幅《他日相呼》，兩隻小雞互相拉扯一條蚯蚓。活脫脫就是兩個頑皮的孩子。他們長大了，還會這樣子爭搶嗎？不會的，他們或許就成了好兄弟，互相幫助，共赴人生的考驗，共享人生的歷練。這樣的畫多好！

中國是一個歷史文化悠久的文明古國。歷朝歷代都有不少傑出的畫家。涉及的題材廣泛，這是一個令人炫目的藝術長廊。到過敦煌嗎？在那裡你就會有更多感嘆。

致敬那些嘔心瀝血為民族文化貢獻畢生的藝術家們，他們都是最好！

我來談談我的愚見，遠古的畫我們基本上沒有看過真跡，不過近代的到看過一些，比如齊白石畫的蝦徐徐如生，還是透明的 ，由此可以證明近代的畫家並不比遠古的差。