《雙子殺手》國際評分不是太理想，但我堅持自己對於李安的判斷：這部電影的最重要看點，並不在於拍了什麼故事，而在於用什麼樣的方法/技術手段去講故事。這是關心故事和奇觀的觀眾，通常會忽視的切入點，他們不曉得，安叔要做的，以及懷揣的雄心，其實是要重生一種新的電影語言概念——它可以放置於各種傳統商業型別當中，正如《比利林恩中場戰事》《雙子殺手》和未來的《馬尼拉之戰》中，並配合道道地地的李安作者風格，比如對父子關係的一貫探索。講真，想到一種面向未來的電影語言可能由我們華人開創，我是激動的——戈達爾說，電影始於格里菲斯，終結於阿巴斯。安叔要做的，就是當21世紀的格里菲斯。

60幀 3D，第一次在這個城市看60幀電影，觀感真的比24幀好太多了。很舒服。

技術層面咱也不太懂，咱說說咱喜歡的地方吧。

整部電影我最喜歡的部分就是李安極為東方的、隱晦的表達方式，這種旁敲側擊式的表達在我看來非常高階。《雙子殺手》裡即將見血的場面，李安導演都用一種側面的表達，來實現資訊的傳達。我說說我記住的：

開場威爾史密斯（老）執行任務時，對著鐵道開一槍之後，威爾史密斯（老）說了一句“shit”，誤導觀眾以為任務執行失敗。實際上後面的對話，我們得知實際上是成功了，射到了脖子。但是李安是如何用畫面表達的呢？用對接人拿手機播放射擊成功後火車上躁亂的狀態來表達。除了火車上殘留的血跡之外，是沒有目標人被擊中的瞬間的。

後面還有對接人被處理的時候，鏡頭給的是威爾史密斯（老）電話裡聽到了手機掉落的聲音。也沒有見血的過程。

之後女主在船廠售票廳裡審訊地方特工的時候，也沒有過程。只有事件的結果：給了威爾史密斯（老）的牙齒。額外說一嘴，這個cut是整個影院笑聲最大的地方。

作品中唯一有流血片段只有最後女主包紮傷口時的片段，但是是夜景，也就是看不到血的顏色的。

明明是個“動作片”，可是李安導演在處理暴力鏡頭的時候，極為收斂，收斂到幾乎沒有紅色。這個處理方式就是我前面所說的“東方”了。

當然，我再稍微往後揣測一下，除了華裔導演這個名片之外，李安導演為什麼這麼處理？

我理解，李安導演是希望這部作品是沒有觀影“門檻”的。因為想要更多的觀眾看到並接受其使用技術革新來拓展電影的邊界，導演明顯是希望更多人看到這部作品，讓更多人接受60幀、120幀這種數碼拍攝方式。而如果電影充斥著血漿崩裂的暴力元素和情色元素，無論是歐美語境下的分級制度還是受眾廣度，都會排斥一部分人。而情色元素電影不是沒有機會展示，威爾史密斯（少）搜身女主的時候，明顯是摸了女主的隱私部位了，至少是屁股，但李安導演依舊採用隱晦的方式表達，可見一斑。加個“滾床單”的戲碼也不是不可以。

這也是我第一次看60幀的電影，感覺非常奇妙，是個非常舒服的觀影體驗。

至於故事，很多答主都說了，在我的理解裡它跟我上個論點一樣：故事結構的簡單化，也是降低觀影門檻的方式。而如今李安導演應該也會很高興，因為觀眾即便是批評《雙子殺手》，也是針對“文字”批評的，而不是拍攝技術，這時候想必李安導演也達成了自己的目標了。

最後不一嘴，即便拍攝手法非常側面，但是在電影的最後，李安還是來一次“Jump Scare”，到時候真的是嚇了整場觀眾一跳，仔細想想，頗有點“欲揚先抑”的意味。相信看過的觀眾都會有印象。

李安導演還是很“壞”的，嘻嘻。

雙子殺手[星星][星星][星星]，#電影雙子殺手# 大家評價不外乎一是特效牛，二是故事爛。即使我是李安粉，這一部總體還是讓我失望的。

這部電影是和上一部打包簽約的，劇本在90年代末就定好，故事老套是註定的，李安是“被迫”接手的，相比上一部，120幀果然玩得更牛了。

李安說拍120幀需要投資，我相信他一直遲遲因資金不能開機的《馬尼拉之戰》會是翻身之作，因為這才是他主動想拍的，才是李安的題材。

李安是一個推崇感情大於一切的導演，這在《推手》系列開始再到後面的《冰風暴》，《臥虎藏龍》、《色戒》、《少年派》。再到最近的《雙子殺手》，我們能看到他拿捏感情的手法越來越高明。

手法的點，當然就是一直提到的3D4K120幀技術，他拋棄了原始的七歪八拐的手法(情節，故事，戲劇衝突等)，這是個破立的過程。李安走的路雖然就電影人而言是大道，但就觀眾而言，這倒有些背道而馳。因為越來越多的觀眾喜歡“漫威爆米花”式的電影，大家可能知道餘音嫋嫋，可要去細品的人沒幾個。

最後我可能要說點偏私的話，我真的打從心裡佩服李安，侯孝賢(《聶隱娘》)。他們知道大家想要什麼，他們比誰都知道，他們就不願意妥協，或者完全妥協。他們總想從觀眾，票房，投資人的夾縫中為電影藝術真正做點什麼，雖然只是杯水車薪，對於這個大環境而言，但他們做過不是嗎？

喬布斯曾經對皮克斯的創始人拉塞特說，蘋果設計的週期是三年最多不超過五年，科技更新換代速度太快了。而你把《玩具總動員》做好，他就能永遠存在下去。

有些人拍的電影是功在一時，而有些人拍的電影是功在千代，作為傳世的電影藝術流傳於世。

李安曾經說過“中國沒有好片，只有賣座的電影。”這倒未必，《大象席地而坐》《撞死一隻羊》至少個人覺得那個方向是對的。

但是然後呢？各位，然後呢？