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  • 1 # 螞蟻快影

    香港電影是含有暴力美學的,因為在原始的人類也是野蠻的,經過學習教育進化,人才向友好和善發展。電影透過情節的設計再現人的暴力野蠻,抓住了即使現代人的行為文明瞭但人的內心有時還是喜歡觀看暴力的心裡,同時也透過影片來提醒人們不要有暴力野蠻的行為會受到法律的制裁。

  • 2 # 一個偏執少年

    "暴力美學"是一個在香港發展和成熟起來的電影美學概念,其審美價值不僅在於刻畫形式美感,更在於表達時代性的人文關懷和文化思考.香港新浪潮電影的"暴力美學"在秉承本土型別電影傳統的基礎上,結合時代變遷,銳意創新.其中,"暴戾剪輯"是對香港動作片剪輯技巧和拍攝技法的一次革新改造,在創作思想上表達了"主體間性"的宿命悲情;"身份奇觀"則是在動作設計上對過去"舞臺雜耍"的時代性更替,以暴力表達凸顯歷史轉折期的特殊身份困惑.

  • 3 # 眉際月的影視點評

    暴力美學當然是有文化內涵的。但要運用得當才行,不然就只剩暴力,沒有美學了。就如很有名的香港導演吳宇森,拍的《縱橫四海》《喋血街頭》等電影,堪稱將暴力美學用運自如,但拍的封山之作《追捕》就只有暴力了,被人稱作圈錢之作。

  • 4 # 行吟詩詞

    暴力美學給人以感官的刺激,透過誇張美化式暴力來增加電影的魅力。他的產生的土壤與古裝武打動作片有直接關係。暴力美學電影代表人物是吳宇森,展現了中國文化當中俠膽相照,義薄雲天,十步殺一人,千里不留行的俠義精神。

  • 5 # 七夜夢維

    我認為暴力美學是在植根於表現特定歷史情況下所產生的一種電影藝術語言。無論是香港的吳宇森,還是日本的北野武,或是美國的昆廷法倫蒂諾均善於此道。港片中最早類似風格的電影應該是表現血腥復仇的《獨臂刀》。總之它既然是電影藝術語言,就當然具有了文化內涵。在每個歷史轉型期、每個歷史動盪期,甚至是在某個和平時代,會像幽靈一樣悄無聲息的登上藝術表現的歷史舞臺。(形式上也可能不只限於電影)。總之,暴力美學出現的土壤,可能是由電影檢查制度不完善所至。當後者趨向開放寬容之時。暴力美學必然在電影中大興其道!暴力美學是否對社會發展有積極的意義?是否對社會治安造成危害?現在不得而知,但為了防止(青少年)犯罪,建議對此類影片實行嚴格的分級制度。

  • 6 # 我就是竹韻

    香港電影的“暴力美學”,最早源於美國電影,後來傳到香港電影后,有著進一步的發展,當中最具有代表性的人物是吳宇森。

    一、暴力美學的定義

    暴力美學,就是將暴力美化成一種詩意的、灑脫的形式,把暴力的血腥、殘忍,透過電影手法將之給人視覺聽覺上的轉化。它的本質依然是暴力,但美化後,讓人在公義上、道德上的審視心理緩和一些,以詩意代替血腥,但又不失積極的教化作用,這就是藝術魅力。

    最早的美國暴力美學電影是《殺死比爾》。這部電影的暴力看起來不血腥,而且讓人有詩意的審視,雖然它的動作設計於現在看起來有些彆扭與不自然,但它是暴力美學的雛形。

    二、香港電影中的暴力美學

    可以說,香港電影中的暴力美學繼承過來後,得到了長足的發展,因為咱們中國本來就是詩意的國度,有著很好的文化氛圍,將這種暴力美化,有著非常大的優勢。

    比較經典的如吳宇森的《喋血雙雄》,不管槍鬥還是武功,都相當地有詩意,還配以白鴿紛飛的美麗,襯托和平的願望,但又有得為和平下付出深重的血的代價,這種雙重意義下的暴力美學,讓人為之讚歎。

    這影片,吳宇森導演細膩的外景佈置,詩意的電影色彩,更有主演瀟灑的武打動作,流暢的槍鬥姿態,音樂的美感配合,讓人一下子精神審視上遠離了殘酷的廝殺,上升到了一種公義上的遠離血腥恐懼,雖然本質還是暴力,只是換了它的衣裝。赤裸的暴力對人心理影響太大,詩意的暴力讓人明白道理,又有審美。

    三、經典暴力美學電影《縱橫四海》的文化內涵

    電影《縱橫四海》,也是暴力美學的經典,它的文化內涵是將英雄人性化,靈活化,生活化。周潤發與張國榮,賊與警察的兄弟情在黑暗中的矛盾,正義對邪惡在美妙的音樂中讓人感慨,槍鬥與武打的詩意對峙,襯托的不是暴力的殘忍,而是正義對治邪惡的艱難。

    周潤發在殺黑社會時,配以樸素又動聽的閩南音樂,這種音樂化的血腥反而讓人覺得正義也可以這麼詩意,它營造的氛圍讓人是感到非常舒服與灑脫的。吳宇森導演下的這種暴力美學,其實它的文化內涵是側重於公眾的心理釋放,但這種釋放不是仇視的破壞發洩,而是詩意式的緩和釋放。

    這種暴力美學的積極意義在幫助人們減緩壓力,同時又不失藝術審美的高度。可以說,它是西方電影技術與中國傳統的詩意文化的完美融合。它在現代電影文化中,有著很大的積極影響,為現代電影審美增添了精彩的一筆。

  • 7 # 巴塞電影

    香港是近現代中國電影發展的縮影,產生了多種多樣的型別片,對內地市場形成了持久的影響,這其中,香港賭俠片、功夫片、槍戰片以及殭屍片尤其出名,因為彼時香港政策的開放性,甚至誕生了以吳宇森為代表的“暴力美學”形式,衝擊著觀眾的大腦。

    “暴力美學”主要表現為在電影尤其是槍戰型別片中,完整展現血漿炸裂、槍聲四起的場景,因為毫不避諱,且呈現出了相對震撼人心的鬥爭場面,甚至讓人產生觀賞的愉悅感,逐步被大眾接受。

    “暴力美學”當然是有文化內涵的,作為一種拍攝形式,它有著自己的獨特性和不可替代性。最初在美國被傳播,比較真實的展現了美國的現實。而傳到香港後,經過藝術加工和視覺呈現,成為了獨特的表現形式,比較出名的就是《英雄本色》中教堂那一段。吳宇森是“暴力美學”的開拓者,期待他以後的表現。

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