這個問題問的太籠統了，不知道你鏡頭多長的焦距，也不知道你拍的花的大小。如果是用微距鏡頭拍攝小花的話，距離非常近，景深很淺，光圈至少縮到8以上。如果你想拍出夢幻感，可以適當加大光圈，多大都可以，鏡頭的最大光圈縮一檔吧。

一般說，拍花的光圈在5.6上下差不多，太大，主體的花不容易清晰，太小，景深大了，背景太實。

希望採納。

我覺得看需求吧！

1、如果需要主題突出或者背景太過雜亂的，或者是光線不足的情況下，就適當加大光圈

2、如果是要考慮有周邊環境入鏡，需要環境氛圍的情況下，就適當縮小點光圈。

3、拍攝的時候根據實際情況選擇光圈，並不是拍什麼就得用多大的光圈，光圈只是給我們一個營造照片光氛圍的引數，不同的光圈有不同的效果

大光圈鏡頭有毒，很多人深陷“毒德大學，刀銳奶化”後不能自拔。有大光圈鏡頭拍花自然是好，但看多了也會膩。如果你沒有超大光圈鏡頭，那麼試試小光圈拍花，或許會讓人耳目一新。

看一組作品，找思路

看慣了奶油般虛化的大光圈花卉作品，下面來看看一組小光圈拍攝的花卉作品，換換思路，換換口味。

從中可以看出小光圈獲得的畫面開闊、清晰，更有一種爽朗夢幻的感覺。可能有人會問：大光圈與小光圈拍花的區別？那麼小光圈、大光圈該如何取捨？

何時用大光圈？

1.脫離背景聚焦主體：當環境比較雜亂的時候用大光圈簡化主體，弱化環境的影響，從而突出虛實對比，將焦點集中在花上。

2.大光斑：當環境中有漏光的時候，可以藉助大光圈營造前景或者背景光斑。

3.分離焦平面：光圈越大景深越淺，區域性特徵越明顯，將讀者注意鎖定在焦平面，不容易分散注意力。

4.拍攝小清新：在拍人物類的戶外小清新題材時，極少用到小光圈，通常是用大光圈虛化前景和背景來表現環境的唯美、模特白嫩的面板。

何時用小光圈？

1.微距攝影：這是一個比較特殊的例子，由於微距鏡頭的焦距比較長，拍攝時離主體比較近，用大光圈畫面極易糊掉，而用小光圈才能拍攝到清晰的畫面。

2.表現廣角張力：而廣角反應的是空間的關係，用小光圈拍到實在的畫面才能體現廣角的張力。

3.描寫形狀：在反應樹的形狀的時候，為了把樹拍的高大，就需要靠近拍攝，同時要看的清晰，所以需要增加光圈數值。

4.拍出意境：然而主體是樹或者表達的是一幅山水畫的時候就需要用小光圈展現區域性與整體的關係。

大光圈更傾向寫實，突出的是區域性特徵，表達的是虛實的關係；小光圈更傾向寫意，表達的是區域性與整體的關係，所以更像一幅寫意的畫。

下面就講講怎麼用小光圈來拍花，怎麼來表達這種區域性與整體的關係？

1.尋找主體：拍花畫面容易顯得雷同，所以一定得由主次劃分，比如聚焦眼前的亭子、人物、小橋......不僅僅是為了拍花而拍花！

2.層次關係：表現由下到上的遞進關係，而豎構圖更容易拉伸這種縱向的遠近關係。

3.線條引導：無論是蜿蜒的山丘還是通向遠方的道路，有種通直達或幽處的快感。

4.變換角度：低角度、俯拍、對稱構圖一樣的來一張，變換角度透過視覺差異給人新鮮感。

5.靠近主體拍攝：用廣角端靠近主題拍攝，可以讓近處的事物放大更吸睛，也可以表現櫻花樹高大挺拔的形態。

我覺得看需求吧！

1、如果需要主題突出或者背景太過雜亂的，或者是光線不足的情況下，就適當加大光圈

2、如果是要考慮有周邊環境入鏡，需要環境氛圍的情況下，就適當縮小點光圈。

3、拍攝的時候根據實際情況選擇光圈，並不是拍什麼就得用多大的光圈，光圈只是給我們一個營造照片光氛圍的引數，不同的光圈有不同的效果