只推薦一部周星馳的電影，那不得不說的就是電影《大話西遊》，這大話西遊又分上下兩部，第一部仙履奇緣，第二部大聖娶親。

說起《大話西遊》上映後，當時在香港反響很差，票房慘敗，評價極端兩極化。此前曾傳說周星馳認為，這是因為影片分為上、下兩部上映，影響了觀眾的觀影熱情。於是周星馳自己操刀重新剪輯了一個全新版本的《大話西遊》，其實真相是劉鎮偉曾將兩集合併成一集除了導演剪輯版，周星馳也最喜歡這個版，就重新配音，送到柏林做後期。這就是導演剪輯版，王家衛和一些影評人在柏林看過，大家都認為這個版本是最好看的。劉鎮偉在訪談中，曾說很苦惱為什麼這個版本不發行，非常的可惜。“觀眾們喜歡《大話西遊》，可是看的是很不好的版本。

周星馳說，我的演過很多悲劇，但人們都說那是喜劇。

眾所周知，周星馳以喜劇明星出名，然而，只要細心的人，就會發現，他演的片子雖然滑稽搞笑，但卻讓人笑中帶淚。

就以我最喜歡的《大話西遊》這一部來說吧！

可是，這些表面看起來輕鬆搞笑的情節，卻包含著深刻的人生道理。比如，“only you”這首歌，其實是說明，每一個人都有自己的使命。也只有你自己才能去完成這個使命。

所以，雖然這是一部喜劇，讓人歡笑。可是很多人，之後每一次想到這部電影，都想哭！

那麼回到最初的問題：只推薦一部周星馳的電影，你會推薦哪部？

那我一定推薦《大話西遊》

一是因為，這部電影深刻，容易讓人記住。二是因為，愛情的美麗在於，留有遺憾。三是因為，想提醒人們去珍惜。

畢竟我們沒有時光寶盒，不能讓一切從頭開始。甚至於，時光即使倒流，我們也未必能改變結局。

看到這個題目，我相信很多人腦海裡面會呈現出很多經典電影，譬如《大話西遊》，譬如《喜劇之王》等。我今天卻想推薦的是一部被嚴重低估的星爺電影《回魂夜》。

很多影迷痴迷於對《大話西遊》的解構，對《喜劇之王》的勵志和“我養你啊”的嚮往。其實這部帶有帶有喜劇外衣的恐怖片也是中國電影恐怖片中能大大方方拿的出手的影片，其精彩程度不弱於上面的每一部。

該影片拍攝於《大話西遊》票房失利之後，後來劉政偉重新拍了一部這部電影，該影片裡的諸多橋段都在以一種戲謔的方式調侃著傳統的價值觀，雖不至於發人深省，卻值得我們思考一下自己的思維與觀念。

針對角色，周星馳和莫文蔚的造型致敬《這個殺手不太冷》，甚至周星馳飾演的角色都叫做Leon，這也算是導演劉鎮偉的慣有風格，這戲仿的套路是很經典的港產喜劇模式。而現今的港片戲仿生硬程度比之過去有過之而無不及，滿屏的尷尬程度。

而在角色塑造上，星爺扮演的LEON是一個我認為是幽默電影史上難度最大的角色，因為這個角色沒有任何的身份特徵。LEON需遊走在正邪之間，天才與白痴之間，星爺必須一直將所扮演的角色保持在以上種種對立面的中線上，直到影片的最後一刻也不得越過任何一邊的界限往下走，只有如此，才能把觀眾自身想象力發揮到極致。星爺對該角色的演繹無疑是成功甚至是超越想象的，演活精神分裂的或是天才與白痴角色的演員有許多，但能夠將一個角色演得你無時無刻都很想但又無法用任何方式去定義這個角色的演員，僅此星爺一個。推薦喜歡看星爺電影的重新再去看一遍。

周星馳可以說是80後一代人集體的回憶，他所有的電影我都看過不止一遍。

如果只能推薦一部，我的頭腦裡第一個浮現的是《大話西遊》，每看一次，都能找到不同的感觸點，最後總能哭的不能自抑。

然而，仔細想想，若是論他最優秀，也最值得我們看的電影，應該是他另一部經典電影《喜劇之王》。

曾經看過一個電視節目，拍攝的是橫店的那些群演們，日日守在門口為了拍戲，想當演員。很多人都已經北漂了很多年，在家鄉有房有地，卻堅持數年在這裡掙著微薄的小錢，記者問他們是什麼原因或動力支撐他們，很多人的回答都是：一個人，一部電影。

一個人是王寶強，一部電影就是周星馳的《新劇之王》。

《喜劇之王》中的男主尹天仇就是一個毫無背景，一無所有，但卻執著於表演的那麼一個人，就像最普通的底層人民一樣，為了極度熱愛的表演，每天都想盡辦法混跡在各個劇組，卻飽嘗白眼和奚落，即便如此，他也依然堅持著，認真鑽研並表演每一個小角色。

這部電影其實就是周星馳本人電影生涯的寫照，他用含淚的方式訴說著底層的電影演員要一步一步走出來有多不容易。

周星馳從小就有當演員的夢想，早年前，他和梁朝偉想考無線電視臺的演員培訓班，結果梁朝偉考上了，他卻沒有。沒有辦法，他只得參加了無線電視臺的演員培訓班的夜校，出來之後也只能演些跑龍套的角色。

張愛玲說：“出名要趁早”，周星馳的成功，卻迂迴波折，珊珊來遲，為了演戲，他受盡了白眼，也做過阿諛奉承的事情，在大眾認可他之前，他的人生中的挫折要比其他成功的人要多很多，這也讓他對於專業精神有更多的堅持，對小人物的狀態有更多的理解。

除去經典的“我養你”的片段，影片中也有很多時刻很動人。

電影中一開場尹天仇穿著廉價的西服，對著大海大喊“努力，奮鬥”，這個場景也許一開始並不能引起關注，但是當回過來再看第二遍的時候，你會忽然發現，每天都被打擊被否認，卻還能在第二天依然大聲地喊出“努力，奮鬥”，是多麼不容易。

還有一場也是在海邊，深夜，柳飄飄跟尹天仇坐在還在石凳上。看著前面黑乎乎的海，柳飄飄說：“看，前面漆黑一片，什麼也看不到 ”

尹天仇說“也不是啊，天亮後便會很美的”

人生也是一樣，我們所堅持的不應該在黑暗和無望中放棄，黎明後我們也能看到它璀璨的模樣。

《喜劇之王》其實不是喜劇，裡面很多無厘頭的笑鬧，卻讓我們看到了一無所有的我們在這個世界上狼狽不堪的樣子。然而即便我們被奚落被嘲諷，但我們心中有夢想，有執念，我們就不是已經死掉的鹹魚，每一天對於我們來說都是有意義的。

“曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是……一萬年！”這是星爺電影《大話西遊》裡最最最經典的一段，帶給我們的是感動。

至今從新觀看，仍然讓我們怦然心動。雖然這部非常符合星爺無厘頭的搞笑，但真的戳中人的淚點，想起了初戀想起來曾經喜歡的人，愛情不可否認都是真誠的，只有珍惜和被珍惜，人世間的事情當真只有愛情是那麼的沒有階級沒有貧富，能衝破一切走到一起，但當愛情上升到婚姻的時候，愛情已經不單純是愛情了，還包括家庭，而且是兩方得家庭！

“你看那個人真的像條狗額”，再一次又戳中了我們，當時年少還不懂這句話到底是什麼含義，現在的我們慢慢懂了，這就是為什麼我提到“狗”，現在的人把自己比喻成狗，無非就是戲謔的嘲諷自己，有加班狗，熬夜狗，外貌狗，似乎現在這個社會稱自己是個人都是誇張以及不現實的說法了，但是為什麼我們非得做狗，而不是人呢？

這個真的很難選擇的。

星爺的電影全部看了一遍，有的甚至看了很多遍。

例如《大話西遊》《唐伯虎點秋香》《喜劇之王》《功夫》《濟公》等等....

但是，只推薦一部的話，那我就推薦《97家有喜事》吧

還記得，第一次看這部電影的時候，是使用的VCD進行播放的。

現在回想起來，已經過了很久，在這期間，也重新看了好幾遍，是一部值得回看的喜劇電影。

幽默、風趣、現實相結合

劇情講的是老家大宅住著父親老老頭和三個兒子，長子老良、次子老非、老麼老恭，還有一個人如其名的媳婦—賢淑。別看小老家一家五口，人口簡單，其實在這五人身上，已包括了父子、夫妻及年輕男女的感情故事，這些故事不但充滿笑料，亦深深令人感動。

從整部影片上來看，情節和第一集雷同的太多，以至於沒有什麼新鮮感。不過，這種賀歲片的好處就是不用管情節、主題、結構，只要細節把觀眾逗笑就行了，所以星哥在其中稍顯突出也就不是什麼大事了。

《97家有喜事》和92版最大的不同，在於影片的精彩笑點不同，92版是相對較為完整和豐富的一個故事，《97家有喜事》的章節顯得較為鬆散，所以92版的笑料單獨提出來不好笑，但97版的單獨一段笑料卻很多。

一言以蔽之，97版是佳句眾多，92版則是華章一篇。97版單獨的章節很搞笑，但整體的效果不太好。

周星馳，一位被大眾熟知的喜劇演員、導演。他自出道以來出演了很多讓大眾熟知的電影，諸如：《逃學威龍》、《鹿鼎記》、《武狀元蘇乞兒》、《唐伯虎點秋香》、《九品芝麻官》、《中國產凌凌漆》、《大話西遊》等，自導自演的諸如：《少林足球》、《功夫》、《長江七號》等。

周星馳在喜劇界乃至整個華語電影界絕對是一位舉足輕重人物 ，素有 ”星爺“ 的尊稱，在我看來周星馳絕對是當之無愧的“喜劇之王”。

要說周馳的電影我只推薦一部的話，那必然是《大話西遊》（含上下兩集）這部電影。這裡我不講這部影片跟星爺其他電影的橫向比較，我這裡只談該部電影有什麼樣的魅力，能在我心中處於這樣的一個地位。

那還是我在上小學的時候，稚嫩到連自己都不記得那時是幾歲的年齡，一群不明所以、志趣童真的孩子，坐在露天熒幕的下面，無憂無慮，嗑著瓜子，吃著花生，被電影裡的無厘頭逗得前仰馬翻。那時候作為孩子的我根本無法參透其搞笑背後更深層次的道理。那時候的《大話西遊》也基本沒人看好，甚至有人說這是一部爛片，毀原著的無厘頭電影。

在多年後，我上大學的那段時光，人們才逐漸明白這部電影的一些情節，電影中的許多臺詞也開始被廣泛流傳。要說影片中隱藏的真正的人生哲理，作為還處在象牙塔中的大學生，還無法能真正的領悟到。

直至我大學畢業走上工作崗位，結婚生子之後，再回頭看這部影片，這時的我才懂得，在愛情和婚姻面前，我們無法逃脫束縛，只能去坦然面對。後來再為人父母，規規矩矩，任你有再大的本領，再擁有一個像“山賊”一樣很有前途的職業，都翻不出生活的手掌心，就如同帶上緊箍咒的至尊寶，捨棄了心中的愛情，打死了牛魔王，走上去西天之路，還要再經過九九八十一難最終才能取到真經。

或許在許多年以後，我們再回頭來細細品味，我們又會有一個新的人生感悟也說不定。這就是《大話西遊》這部影片的魅力所在，不同的人生階段感悟不一樣的人生。這也是我為什麼向大家推薦這部影片的理由。謝謝大家！

一說起“泰國青春片”，大家接觸最多的就是“小清新”，

代表作《初戀那件小事》，豆瓣44萬人打出8.2分，擠進了豆瓣top 250.

足見大家對於泰式小清新的喜愛。

俊男靚女，青春無敵，還有隱約的曖昧和羞澀。

但今年夏天卻有一部電影打破了大家的刻板印象，

原來薩瓦迪卡已經能把青春片拍成諜戰片了？

沒錯，說的就是這部眼下正在火熱上映的——

《天才槍手》

ฉลาดเกมส์โกง

作為今夏整個泰國最具話題性的電影，該片一上映就打破了眾多紀錄，穩居年度本土票房冠軍位置。

在臺灣地區搶先上映後，第一週就把諾蘭大神的《敦刻爾克》給甩在了身後。

香港上映時，竟然到了一票難求的地步。

早在幾個月前，這部電影就頂著好口碑紅了起來。

豆瓣8.5，是既上個月《看不見的客人》之後，又一部破8分的院線電影。

仔細看，90%的影評裡都出現一個詞，刺激。

青春片跟“刺激”，怎麼看都搭不上關係啊？

很多人的硬性思維裡覺得，青春片=愛情片。

但別忘了，校園裡不光有談戀愛，還有學習，還有考試，還有未來的就業壓力。

所有的一切都和一個東西掛上了鉤——成績。

泰國和我們一樣，升學壓力大，為了爭奪獎學金的名額，學霸之間也是明爭暗鬥。

《天才槍手》就是從這個角度入手，不過他比我們還敢拍，因為他對準的是作弊。

想要成績好，要不真才實學，要不就歪門邪道。

而學渣們往往就選的是第二種。

做小抄，藏小抄，其手段可謂是五花八門，只有想不到，沒有做不到。

所以這是個學渣們怎麼作弊的故事？

錯，這實際上是個學霸怎麼幫學渣們作弊的故事。

女主小琳就是那個學霸，她成績好，思維好，體育好……

什麼都好，就是一點，家境不好。

為了讓女兒得好更好的發展，小琳的父親咬牙將她轉進了一所名校。

學校也是看中了小琳的成績，不但減免了她的伙食費，

並承諾往後只要考的好，獎學金什麼的根本不是問題。

來到學校的第一天，小琳就遇上了同學傻白甜。

傻白甜雖然是個富二代，但為人非常熱心，於是兩個人很快就成了“閨蜜”。

傻白甜跟小琳抱怨，學校的表演班居然還要看文化課的成績。

而她卻是個妥妥的學渣，成績總是一言難盡。

看著閨蜜這麼為難，小琳決定幫她一把。

數學考試的時候，兩個人就坐前後桌。

趁老師不注意，小琳扭過頭去跟傻白甜眼神示意，一場驚心動魄的作弊開始了……

小琳把答案寫在了橡皮上，但直接轉頭有些冒險。

所以她脫了一隻鞋，把橡皮丟在鞋子裡後，一腳踢到了後面傻白甜的位置上。

此時，傻白甜只用把自己的鞋踢給小琳就行了。

但她太過緊張了，居然一腳把鞋子踢到了過道上。

眼看老師就要把視線轉到過道，怎麼辦？

兩個人的額頭都冒出了汗珠。

沒想到，小琳突然站了起來。

就在老師轉向過道的前一秒鐘，她一腳踩到了傻白甜的鞋子裡，然後拖著那隻鞋，走到講臺。

“老師，草稿紙是不是也要寫名字？”

問問題的時候，她刻意用身體擋住老師的視線，下面的傻白甜趕緊從鞋子裡拿出橡皮……

靠著小琳的機智，最終化險為夷。

傻白甜以將近滿分的成績，順利通過了表演班的文化課門檻。

這件事也讓傻白甜和小琳的友誼也更深了一層。

小琳不知道的是，傻白甜給她介紹的是一個富二代的圈子。

當然，他們全部都是學渣。

在聽說了小琳幫傻白甜作弊時的驚心動魄後，他們也要求小琳能在考試的時候幫他們一把。

報酬豐厚，一個人一門課3000泰銖。

學期結束，她就能拿到23萬泰銖。（約4W RMB）

小琳立馬回絕了富二代的要求，先不說錢，這麼多人，總不能每次都踢鞋子吧。

況且也太冒險了，萬一被抓住，可大可小。

富二代們有權有勢，頂多一頓罵，而她自己寒門出身，嚴重的話會被勒令退學。

但20萬不是小數目，對小琳的誘惑也很大，如果要接，就必須要想到一個萬全之策。

學霸不愧是學霸，她真的想到了，音樂。

以右手敲擊的樂譜為選題的答案，ABCD分別對應四首樂曲。

在將對應的樂譜給學渣們強化記憶之後，

她便開始在考場上給他們“敲擊”傳遞答案。

小試牛刀之後，富二代的作弊圈開始越拉越大。

小琳不愧是高智商學霸，心理素質極強，足智多謀，臨危不亂。

哪怕老師出了2套卷子，她照樣能幫助大家完成作弊。

但人多，錢多，風險也大。

終於這件事情傳到了另一位學霸班克的耳朵裡。

在一次數學考試之後，班克居然向老師檢舉了小琳作弊的行為。

小琳受到了處罰，不但獎學金被取消，而且也失去了出國留學的名額。

作弊小隊也被解散。

本以為這事就這麼過去了，沒想到傻白甜再次找到了小琳。

而這次她希望小琳能幫她在國際英語考試STIC中作弊。

STIC是國際英語考試，考試成績是世界各國高中生申請美國大學入學資格及獎學金的重要參考。

換句話說，想去美國留學，就必須要通過這個考試。

所以他們直接給小琳開了200萬的高價。

因為上次的作弊，小琳已經失去了獎學金了和學校的推薦名額。

轉而一想，何不大賺一筆，自己出國留學呢？

國際考試何其嚴格，想要提前拿到答案，只能利用一個辦法，時差。

因為是全球同步考試，那麼時間早的國家就會先考，比如澳洲。

小琳的辦法是她去澳洲考試，然後背下答案。

利用時差的優勢，在泰國開考之前，將答案傳回國內。

但STIC的試卷有幾百道題，更何況她答題也要花費相當長的時間。

為了準確性，她最多隻能背一半答案。

另一半隻能讓別人去背，思來想去，她推薦了一個人，上次舉報她作弊的學霸，班克。

以班克的實力，兩個人合力，就能將答案全部記住。

可以說澳洲考試這段是整部電影裡最緊張，最刺激的一段。

觀影感受絕不亞於坐了一次過山車，感覺心都要跳出來了。

至於小琳是怎麼做到的？影sir就不劇透了。

本片改編自2014年SAT大範圍洩題的真實事件。

也因為涉及到了作弊這個相對敏感的話題，所以剛開始還有很多人擔心本片不能順利過審。

不過看完你就明白，“三觀不正”只是這部電影的表象。

因為除了驚險刺激，電影還從作弊這個切口，探討了貧富差距，教育失衡等層面。

女主的扮演者Aokbab，今年才21歲。

7月份，她剛憑藉《天才槍手》裡的角色拿下了亞洲新星獎。

模特出道，1米76的身材走到哪裡都氣場十足。

班克的扮演者Nonkul，也是96年出生，今年21歲。

在之前他已經參演了不少泰國偶像劇，前年大火的《荷爾蒙3》和去年的《9巷1弄》。

別看年齡小，渾身都是塊。

兩個角色在片中都充滿了爭議。

最早舉報作弊的班克，看得出他是所有學生中最有原則的一個。

有學生願意出錢買他的答案，被他嚴詞拒絕。

他和小琳其實很相似，家境不好，只能靠努力學習去求一條未來的出路。

但漸漸的，他被腐蝕了，變得金錢至上。

母親在店裡辛苦一整天，還不如他傳一次答案賺的多。

所以即便後來富二代們對他做了很過分的事情，他仍然願意去悉尼考試。

一個原因，錢。

甚至在發答案時坐地起價，要求把報酬翻一倍，不然就不發。

班克就是貧富差距問題下的悲劇人物，都說努力學習才有未來。

但在無力改變的社會問題上，那些所謂的“埋頭苦學”真的太不值得一提了。

有媒體釋出的資料表明，近幾年，高考狀元已經由“寒門子弟”越來越多轉向“高知家庭”。

條條大路通羅馬，可有些人就生在羅馬。

你小學才接觸ABC，人家幼兒園就雙語教學了。

前不久有個新聞，幾個北京的小學生用大資料分析蘇軾的詩詞，併發布成了論文。

輸在起跑線上的孩子想要追上腳步，就必須付出加倍的努力。

但現實生活留給他們的路卻越來越窄。

所以，本片中女主很像現實中的我們，沒有靠山，只有自己，

她用作弊賺錢，也可以是看作他們對命運的吶喊，對不公的反抗。

小琳在幫傻白甜作弊之前，也曾認真給她輔導過一套模擬題。

後來她發現考試題目竟然和傻白甜的那套模擬題一模一樣。

而據傻白甜說，這卷子是老師給她的。

不讓作弊的老師，自己卻在洩題，這難道不是天大的諷刺嗎？

富二代們是作弊事件的發起人和得益者，但東窗事發後，學校卻把鍋甩給小琳一個人。

因為他們都有鉅額的“贊助費”護體。

當教育和利益掛上了鉤，那些埋頭苦學的孩子就成了最大的犧牲者。

所以小琳才要反抗，這也為她最後做出XXX（劇透）的選擇埋下了flag。

很多觀眾都對最後小琳的選擇不能理解。

整個電影這麼緊張刺激，環環相扣，卻在最後走向了“政治正確”。

影sir覺得這樣做才能顯示出電影的深意。

作弊，究其根源，更像是一種欺騙。

表面上欺騙了別人，但實際上卻在矇蔽自己。

我推薦《大話西遊》。

作為20世紀90年代的經典影片之一，《大話西遊》為我們講述了一個跨越時空的愛情故事，給我們留下的難以忘懷的記憶。而《月光寶盒》和《大聖娶親》則構成了這部經典傳頌的完整影片，同時，主演周星馳，朱茵，吳孟達，藍潔瑛，羅家英等人在影片中為我們描繪了一幅幅感人至深的壯麗畫面。

從前，現在，過去了再不來，那首《一生所愛》依然縈繞在我們耳旁。情話，神話，我只愛你一個。而你，還記得至尊寶戴上金箍時的無奈嗎？還記得悟空轉身背對著城牆時的辛酸嗎？還記得至尊寶對紫霞仙子說的那句愛你一萬年嗎？星爺用其精湛的演技為我們講述了什麼叫責任，什麼叫愛情。

愛恨情仇，悲喜交加，在這部影片中被星爺詮釋的淋漓盡致。個人認為這部電影絕對是星爺最經典的影片。那句“曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此。 如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。 如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是…… 一萬年。”“喜歡一個人需要理由嗎？需要嗎？不需要嗎？需要嗎？”“生亦何歡，死亦何苦。”

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

《喜劇之王》看了不記得多少遍 唯一一部看哭的電影 看一遍都會莫名的哭一遍 是笑著笑著就哭了 最後心會扎一下 也許這是周星馳的最真實的人生

答案：《少林足球》

原因：相信不少80後都會時不時翻看周星馳的老片，比如《逃學威龍》、《武狀元蘇乞兒》、《九品芝麻官》、《大話西遊》、《喜劇之王》、《龍的傳人》、《審死官》、《食神》、《破壞之王》等等，原因自然是調節心情加上重新審視，都說星爺的電影是小孩當喜劇看，大人當悲劇看，說的一點都沒錯，然而《少林足球》是眾多作品中悲劇元素最多的一部。

悲劇元素一，師兄們身懷絕技卻在這個社會上無立足之地，受盡屈辱，直至自暴自棄。

悲劇元素二，有錢有勢的球隊老闆暗箱操作，社會失去了公平競爭的環境。

悲劇元素三，以貌取人的思想廣泛存在，一些人的人生註定自卑，更難以獲得愛情。

悲劇元素四，再文明的社會，底層環境中依然逃不過武力解決問題的硬道理。

悲劇元素五，遵守社會規則的老實人往往是被欺負的物件，久而久之還有誰遵守？

所以，推薦《少林足球》是因為這是一部永遠不會過時的個人喜劇片和社會悲劇片。