中國畫技法——落墨 破墨 潑墨 積墨 宿墨 國畫（宣畫）：即用顏料在宣紙、宣絹上的繪畫，是東方藝術的主要形式（薛宣林定性）。 漢族傳統繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上，這種畫種被稱為“中國畫”，簡稱“國畫”。中國傳統繪畫（區別於“西洋畫”）。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分工筆和寫意，它的精神核心是“筆墨”。 落墨 中國畫技法名。始於南唐徐熙。即用墨筆把花卉的全部連鉤帶染地同時描繪出來，然後略加顏色，使枝、葉、蕊、萼，既有生態，又有立體感。熙自稱：“落墨之際未嘗以傅色暈淡細碎為工。”當時徐鉉亦云：“落墨為格，雜彩副之，跡與色不相映隱。”北宋沈括解說：“徐熙以墨筆為之，殊草草，略施丹粉而已。”李廌雲：“根、幹、節、葉，皆用濃墨粗筆，其間櫛比略以青綠點拂，而其梢蕭然有拂雲之氣。”此乃唐末五代間水墨畫確立後，由徐熙獨創的以水墨為主，著色為輔，兩相糅合的新形式。 破墨 中國畫技法名。始見南朝梁蕭繹《山水松石格》：“或離合於破墨。”唐代張彥遠《歷代名畫記》謂曾見王維、張璪的破墨山水。現代黃賓虹說：“破墨之法，淡以濃破，溼以幹破。皴染之法，雖有不同，因時制宜可耳。”又說：“齊白石作花卉草蟲，深得破墨之法，其多以濃墨破淡墨，少見以淡墨破濃墨。”潘天壽認為用墨：“在幹後重復者，謂之積，在溼時重複者，謂之破。”作面用破墨法，目的在於使墨色濃淡相互滲透掩映，達到滋潤鮮活的效果。 潑墨 中國畫技法名，相傳唐代王洽，以墨潑紙素，腳蹴手抹，隨其形狀為石、為雲、為水，應手隨意，圖出雲霞，染成風雨，宛若伸巧，俯觀不見其墨汙之跡（見《唐朝名畫錄》）。唐代張彥遠認為：“潑”不能過甚，有“吹雲潑墨”之說，明代李日華《竹懶畫媵》：“潑墨者用墨微妙，不見筆跡，如潑出耳。”清代沈宗騫《芥舟學畫編》：“墨曰潑墨，山色曰潑翠，草色曰潑綠，潑之為用，最足發畫中氣韻。”後世指筆酣墨飽，或點或刷，水墨淋漓，氣勢磅礴，皆謂之“潑墨”。現代亦有以彩色為主的縱筆豪放的畫法稱為“潑彩”。 積墨 中國畫技法名。指山水畫用墨由淡而濃、逐漸漬染的方法。北宋郭熙《林泉高致》：“用淡墨六七加而成深，即墨色滋潤而不枯。”元代黃公望《寫山水訣》：“作畫用墨最難，但先用淡墨積至可觀處，然後用焦墨、濃墨分出畦徑遠近，故在生紙上有許多滋潤處。”清代惲格《南田畫跋》：“昔北苑嘗寫風溪谷雨，峰巒晦明，樹石林泉，煙霏雲繞。又畫落照圖，近視若無物，遠視村落杳然深遠，悉是晚景，遠峰之頂，宛有返照之色。巨然宗之，每積墨數十層，空淡若無墨，峰巒雲霧，無跡可尋。”現代黃賓虹《畫法要旨》：“積墨法以米元章為最備。渾點叢樹，自淡增濃，墨氣爽朗，此天所不能勝人者。思陵（趙構）嘗題其畫端雲：天降時雨，山川出雲也。董思翁書，‘雲起樓圖’，謂元章多鉤雲，以積墨輔其雲氣；至虎兒（米友仁）全用積墨法畫之。”潘天壽謂：“積墨須在雜亂中求清楚，清楚中求雜亂。” 宿墨 中國畫技法名。初見於北宋郭熙《林泉高致》，有“用墨七法”之說。宿墨是七法之一。指硯中隔宿之墨，當宿墨開抬脫膠之際，既粘而又濃黑，含水旁瀋（漫漶），筆痕猶存，自有一種煙雨絪縕之氣。山水畫家用之以醒畫面精神。現代黃賓虹也將用墨歸納為：“濃、淡、破、漬、潑、焦、宿”，晚年善用宿墨，在濃黑處，再積染一層墨，或點上極濃的宿墨，亦稱“亮墨”。
中國畫技法——落墨 破墨 潑墨 積墨 宿墨 國畫（宣畫）：即用顏料在宣紙、宣絹上的繪畫，是東方藝術的主要形式（薛宣林定性）。 漢族傳統繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上，這種畫種被稱為“中國畫”，簡稱“國畫”。中國傳統繪畫（區別於“西洋畫”）。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分工筆和寫意，它的精神核心是“筆墨”。 落墨 中國畫技法名。始於南唐徐熙。即用墨筆把花卉的全部連鉤帶染地同時描繪出來，然後略加顏色，使枝、葉、蕊、萼，既有生態，又有立體感。熙自稱：“落墨之際未嘗以傅色暈淡細碎為工。”當時徐鉉亦云：“落墨為格，雜彩副之，跡與色不相映隱。”北宋沈括解說：“徐熙以墨筆為之，殊草草，略施丹粉而已。”李廌雲：“根、幹、節、葉，皆用濃墨粗筆，其間櫛比略以青綠點拂，而其梢蕭然有拂雲之氣。”此乃唐末五代間水墨畫確立後，由徐熙獨創的以水墨為主，著色為輔，兩相糅合的新形式。 破墨 中國畫技法名。始見南朝梁蕭繹《山水松石格》：“或離合於破墨。”唐代張彥遠《歷代名畫記》謂曾見王維、張璪的破墨山水。現代黃賓虹說：“破墨之法，淡以濃破，溼以幹破。皴染之法，雖有不同，因時制宜可耳。”又說：“齊白石作花卉草蟲，深得破墨之法，其多以濃墨破淡墨，少見以淡墨破濃墨。”潘天壽認為用墨：“在幹後重復者，謂之積，在溼時重複者，謂之破。”作面用破墨法，目的在於使墨色濃淡相互滲透掩映，達到滋潤鮮活的效果。 潑墨 中國畫技法名，相傳唐代王洽，以墨潑紙素，腳蹴手抹，隨其形狀為石、為雲、為水，應手隨意，圖出雲霞，染成風雨，宛若伸巧，俯觀不見其墨汙之跡（見《唐朝名畫錄》）。唐代張彥遠認為：“潑”不能過甚，有“吹雲潑墨”之說，明代李日華《竹懶畫媵》：“潑墨者用墨微妙，不見筆跡，如潑出耳。”清代沈宗騫《芥舟學畫編》：“墨曰潑墨，山色曰潑翠，草色曰潑綠，潑之為用，最足發畫中氣韻。”後世指筆酣墨飽，或點或刷，水墨淋漓，氣勢磅礴，皆謂之“潑墨”。現代亦有以彩色為主的縱筆豪放的畫法稱為“潑彩”。 積墨 中國畫技法名。指山水畫用墨由淡而濃、逐漸漬染的方法。北宋郭熙《林泉高致》：“用淡墨六七加而成深，即墨色滋潤而不枯。”元代黃公望《寫山水訣》：“作畫用墨最難，但先用淡墨積至可觀處，然後用焦墨、濃墨分出畦徑遠近，故在生紙上有許多滋潤處。”清代惲格《南田畫跋》：“昔北苑嘗寫風溪谷雨，峰巒晦明，樹石林泉，煙霏雲繞。又畫落照圖，近視若無物，遠視村落杳然深遠，悉是晚景，遠峰之頂，宛有返照之色。巨然宗之，每積墨數十層，空淡若無墨，峰巒雲霧，無跡可尋。”現代黃賓虹《畫法要旨》：“積墨法以米元章為最備。渾點叢樹，自淡增濃，墨氣爽朗，此天所不能勝人者。思陵（趙構）嘗題其畫端雲：天降時雨，山川出雲也。董思翁書，‘雲起樓圖’，謂元章多鉤雲，以積墨輔其雲氣；至虎兒（米友仁）全用積墨法畫之。”潘天壽謂：“積墨須在雜亂中求清楚，清楚中求雜亂。” 宿墨 中國畫技法名。初見於北宋郭熙《林泉高致》，有“用墨七法”之說。宿墨是七法之一。指硯中隔宿之墨，當宿墨開抬脫膠之際，既粘而又濃黑，含水旁瀋（漫漶），筆痕猶存，自有一種煙雨絪縕之氣。山水畫家用之以醒畫面精神。現代黃賓虹也將用墨歸納為：“濃、淡、破、漬、潑、焦、宿”，晚年善用宿墨，在濃黑處，再積染一層墨，或點上極濃的宿墨，亦稱“亮墨”。