我以一個過來人的經驗跟你說說這個問題，我覺得這分兩種情況：

一，有樂理基礎古琴初學者。

這種情況下會容易很多，初級古琴曲目節奏大多非常簡單，六級是個分水嶺，這裡會開始出現稍微複雜些的節拍，同時也會開始慢慢追求些更深層次的意境和韻味，散拍的處理會更多，這個時候節拍器是起不到多大作用的，為什麼呢？你看，簡單的拍子不用節拍器也能自己打出來，複雜的呢，它又經常不按書上的拍子來。

說到出現這個情況的原因，我們古人彈琴學琴的時候是還沒有簡譜的，現在的簡譜都是近代琴人自己打的，是根據減字譜和錄音打的，而彈琴的人和打譜的人又往往不是同一個人，比如說，比如說考級曲集上的石上流泉，詹澄秋演奏，王迪記譜，你看著譜聽錄音彈是肯定會有出入的。

二，無樂理基礎古琴初學者。

個人的建議是一開始拍子還打不對的話，還是用節拍器輔助下好。這樣後期學更長更深層次的曲子也會方便很多。不管怎麼說，古琴它先是一門樂器，古琴音樂是一門音樂藝術，然後才有各種各樣被從古至今文人賦予的精神含義。

古琴曲，往往是一種情感的表達的曲目，在情感表達中有各種形態的表現，如音的高低、長短、停頓、轉換，而彈奏這些曲目的個人，又有表達差異，表達的效果各賦千秋。如戴曉蓮老師和方錦龍老師演奏的《陽關三疊》，風格就不同。所以，我認為節拍器用於初戀，作為參考，未嘗不可。但不必要用於專業演奏。

——茶痴琴迷永祥謬論