算是一個精簡版吧。
1.原案
故事大綱,基本的人物設定、場景設定等。
2.指令碼
交代故事的具體內容。包括所發生的時間、地點、角色、事件,以及角色的臺詞動作等要素。例如:那個角色是怎什麼時間在那裡出現的,怎樣和其他角色互動,說了什麼話等等。一般指令碼完成後就可以開始各個設計工作了。
3.分鏡
分鏡的工作是將文字變為畫面,新增各類指示(攝影指示、作畫指示等等)以及標註秒數(要精確到1/24秒)。
而指令碼雖然交代了故事的內容,但並不具體。例如,指令碼中描寫了“A和B在河邊見面,A說了什麼,B說了什麼”。而A和B是在河的哪一邊,A和B又各自是怎樣表情,說話時鏡頭的怎樣的移動等等,這些都是需要分鏡來表現的。
4.Layout
Layout是分鏡到原畫的過渡環節。Layout是分鏡稿中每一個鏡頭的具體和細化版本,決定一個鏡頭中所有細節和背景,也關係到人物動作。需要根據分鏡來細化畫面中人物與背景的位置關係(透視)。透視和比例關係都要畫準確。而Layout之後的就可以多線同時進行了。
5.原畫
原畫師需要根據Layout,畫出所有的關鍵張(中間的部分由動畫補全)。原畫師就相當於演員,所以一個人的演技很重要。
現在動畫ed裡都會分第一原畫和第二原畫。第一原畫畫的就是隻有描繪簡單的動作的原畫,而第二原畫就負責將一原細化到可以讓動畫做中割參考的原畫。
6.動畫
動畫需要根據原畫畫出中間過渡的畫面(中割),使得動作更為流暢。另外動畫師還要負責將原畫變為能上色的線。所以咱們看的動畫的線實際上是動畫師勾出來的線。
7.上色
根據色彩設計對動畫進行上色。
8.背景
人物和背景是分開來畫的。背景不僅需要描繪出人物所在的場景,周邊的景物,還要透過背景來表現當時的氛圍,對於角色心情的表現也有很大影響。
9.攝影(後期)
使用軟體將人物與背景進行合成,新增後期效果。鏡頭的移動、特殊效果的製作都是這個階段進行的。
10.編集
剪輯匯出的影片。
算是一個精簡版吧。
1.原案
故事大綱,基本的人物設定、場景設定等。
2.指令碼
交代故事的具體內容。包括所發生的時間、地點、角色、事件,以及角色的臺詞動作等要素。例如:那個角色是怎什麼時間在那裡出現的,怎樣和其他角色互動,說了什麼話等等。一般指令碼完成後就可以開始各個設計工作了。
3.分鏡
分鏡的工作是將文字變為畫面,新增各類指示(攝影指示、作畫指示等等)以及標註秒數(要精確到1/24秒)。
而指令碼雖然交代了故事的內容,但並不具體。例如,指令碼中描寫了“A和B在河邊見面,A說了什麼,B說了什麼”。而A和B是在河的哪一邊,A和B又各自是怎樣表情,說話時鏡頭的怎樣的移動等等,這些都是需要分鏡來表現的。
4.Layout
Layout是分鏡到原畫的過渡環節。Layout是分鏡稿中每一個鏡頭的具體和細化版本,決定一個鏡頭中所有細節和背景,也關係到人物動作。需要根據分鏡來細化畫面中人物與背景的位置關係(透視)。透視和比例關係都要畫準確。而Layout之後的就可以多線同時進行了。
5.原畫
原畫師需要根據Layout,畫出所有的關鍵張(中間的部分由動畫補全)。原畫師就相當於演員,所以一個人的演技很重要。
現在動畫ed裡都會分第一原畫和第二原畫。第一原畫畫的就是隻有描繪簡單的動作的原畫,而第二原畫就負責將一原細化到可以讓動畫做中割參考的原畫。
6.動畫
動畫需要根據原畫畫出中間過渡的畫面(中割),使得動作更為流暢。另外動畫師還要負責將原畫變為能上色的線。所以咱們看的動畫的線實際上是動畫師勾出來的線。
7.上色
根據色彩設計對動畫進行上色。
8.背景
人物和背景是分開來畫的。背景不僅需要描繪出人物所在的場景,周邊的景物,還要透過背景來表現當時的氛圍,對於角色心情的表現也有很大影響。
9.攝影(後期)
使用軟體將人物與背景進行合成,新增後期效果。鏡頭的移動、特殊效果的製作都是這個階段進行的。
10.編集
剪輯匯出的影片。