周星馳的喜劇電影可以說是經典，大家是怎麼評價他的演技的呢？說到周星馳，就必須說到大話西遊，只有大話西遊裡才有最精髓的周星馳，據吳孟達講，拍的時候，都是隨著大致劇情走，臺詞什麼的，都是拍到那裡之後臨時發揮。即使現在周星馳做導演，也保持了這個風格，最近幾位和他合作的演員也是這麼反應的，拿了劇本沒有用，很可能裡面的一句臺詞都不用。
這是周星馳電影的特點，只有適合場景的臺詞，沒有劇本里的臺詞。其實個人認為，喜劇是最難把握的一種表演形式，特別是無厘頭喜劇，看似誇張卻張弛有度，恰到好處，一般人真的弄不了這個。其實很多演技不錯的演員，都嘗試過喜劇甚至無厘頭喜劇，但是他們的表現卻達不到預期的效果，讓人看著有種很尷尬的感覺，所以能演喜劇又能演繹任何角色的演員，真的不多。
個人認為，周星馳在“喜劇之王”電影中的表演，把一個小人物演繹的特別傳神，這部戲是我最喜歡的作品之一，經典不用多說，所以周星馳的演技好在能把握任何一個角色，能把每個角色的，身份，背景，表現的淋漓盡致。個人覺得他的演技精準，分寸，恰到好處。很多演員不能精確扮演角色，要麼不到位，要麼過了。而周先生幾乎把每個角色演到藝術的高度。
除了極度放得開以外又張弛有度，恰到好處。極具天分又極其努力電影的意義是什麼，就是為了讓我們在閒暇的時候能得到心靈上的享受，享受再提升一個檔次這部電影就能上升為藝術了，電影的好壞我覺得最有權利說話的也應該是觀眾，而不是說那一倆個去評委的事情。對我來說，星爺的電影可以算是藝術品了，它能給我美的享受，而且是在不同時期不同的美感
這不是盲目崇拜，而是觀眾對於演員給他美感的一種肯定一種禮貌的感謝，每個人心裡可能想的也不一樣，可能也有不喜歡星爺的，但是你不要去隨意否定演員和觀眾這種相互贊同的美妙關係，因為不懂不代表就可以隨便加上自己所謂的理智評論！在那個年代，兩週一龍就是香港媒體對周星馳演技的肯定。當年李修賢獨具眼光，提拔跑龍套的周星馳嶄露頭角，李力持的唐伯虎點秋香讓周星馳一炮而紅！
逃學威龍，蘇乞兒，零零八等作品成就周星馳喜劇天王地位！大話西遊的慢熱成就了星爺神話！紅花需綠葉配，吳孟達，羅家英，石斑魚，李力持，袁和平等都是成就星爺演藝生涯不可或缺的人。但是天才的內心都是孤獨的，星爺在生活中是個不喜歡言笑的人，和熒幕上反差巨大，雖然星爺不在演了，導演作品中還是有他獨有的星馳風格。
周星馳的喜劇電影可以說是經典，大家是怎麼評價他的演技的呢？說到周星馳，就必須說到大話西遊，只有大話西遊裡才有最精髓的周星馳，據吳孟達講，拍的時候，都是隨著大致劇情走，臺詞什麼的，都是拍到那裡之後臨時發揮。即使現在周星馳做導演，也保持了這個風格，最近幾位和他合作的演員也是這麼反應的，拿了劇本沒有用，很可能裡面的一句臺詞都不用。
這是周星馳電影的特點，只有適合場景的臺詞，沒有劇本里的臺詞。其實個人認為，喜劇是最難把握的一種表演形式，特別是無厘頭喜劇，看似誇張卻張弛有度，恰到好處，一般人真的弄不了這個。其實很多演技不錯的演員，都嘗試過喜劇甚至無厘頭喜劇，但是他們的表現卻達不到預期的效果，讓人看著有種很尷尬的感覺，所以能演喜劇又能演繹任何角色的演員，真的不多。
個人認為，周星馳在“喜劇之王”電影中的表演，把一個小人物演繹的特別傳神，這部戲是我最喜歡的作品之一，經典不用多說，所以周星馳的演技好在能把握任何一個角色，能把每個角色的，身份，背景，表現的淋漓盡致。個人覺得他的演技精準，分寸，恰到好處。很多演員不能精確扮演角色，要麼不到位，要麼過了。而周先生幾乎把每個角色演到藝術的高度。
除了極度放得開以外又張弛有度，恰到好處。極具天分又極其努力電影的意義是什麼，就是為了讓我們在閒暇的時候能得到心靈上的享受，享受再提升一個檔次這部電影就能上升為藝術了，電影的好壞我覺得最有權利說話的也應該是觀眾，而不是說那一倆個去評委的事情。對我來說，星爺的電影可以算是藝術品了，它能給我美的享受，而且是在不同時期不同的美感
這不是盲目崇拜，而是觀眾對於演員給他美感的一種肯定一種禮貌的感謝，每個人心裡可能想的也不一樣，可能也有不喜歡星爺的，但是你不要去隨意否定演員和觀眾這種相互贊同的美妙關係，因為不懂不代表就可以隨便加上自己所謂的理智評論！在那個年代，兩週一龍就是香港媒體對周星馳演技的肯定。當年李修賢獨具眼光，提拔跑龍套的周星馳嶄露頭角，李力持的唐伯虎點秋香讓周星馳一炮而紅！
逃學威龍，蘇乞兒，零零八等作品成就周星馳喜劇天王地位！大話西遊的慢熱成就了星爺神話！紅花需綠葉配，吳孟達，羅家英，石斑魚，李力持，袁和平等都是成就星爺演藝生涯不可或缺的人。但是天才的內心都是孤獨的，星爺在生活中是個不喜歡言笑的人，和熒幕上反差巨大，雖然星爺不在演了，導演作品中還是有他獨有的星馳風格。