一個好的演員最大的優勢就是無論主角配角，能夠把角色演活。
一個曾經拿過數次影帝的人，還願意屈身去演配角，並憑藉自己的才華將配角演成了劇中不可或缺的經典，這更是一個好演員的修養。
而李天柱，正是觀眾心中當之無愧的好演員、老戲骨。
提到李天柱，大家腦海裡都會冒出《甄嬛傳》中蘇培盛的樣子，蘇培盛一角在當時讓李天柱給觀眾留下了很深的印象。
李天柱將蘇培盛察言觀色、謹慎持重的樣子刻畫得可謂是入木三分，雖說只是劇中的配角卻也成了“太監”中的經典，而李天柱也憑藉這個角色再次拿到了影帝。
但是最初，李天柱遇到《甄嬛傳》時並沒有想要接這部戲，畢竟自己是影帝，多少都是有些架子，怎會願意去給別人當配角，但也耐不住經紀人一直都鼓勵他去試試，於是李天柱“被迫試鏡”了。
迫試鏡，拿到劇本才知演太監
出乎意料的是，李天柱事先並不知道角色詳情，來到劇組以後才知道自己所要飾演的竟是一名太監，即便心裡有些牴觸，但來都來了，本著演員的素質，還是硬著頭皮上了。
李天柱也深知，既然自己來了這劇組，就得接受導演的安排，一部經典的出品不僅需要主角的努力，配角的表現也是至關重要不可或缺的。
後面的事情觀眾也都清楚了，《甄嬛傳》成了電視界的精品，至今熱度都不消散，蘇培盛這一角色也成了經典，深受觀眾的喜愛。
雖說這一角色並不是主角，但《甄嬛傳》沒了蘇培盛，恐怕不太行。
雖為影帝，但甘心做配角的他迎來更大成就
功成名就的影帝願意屈身去做配角的演員並不多，但是李天柱從一開始被迫試鏡太監角色，再到後來把蘇培盛演成了經典，可見他作為演員的修養。
他是影帝沒錯，但更是一位好演員，好的演員從來不會侷限於主配角之分，他們所專注的是角色本身，是演戲本身的價值，而不是所謂演員表上的一番二番。
可以說李天柱和蘇培盛這個角色是相互成就的。
李天柱雖說數次獲得影帝，但一直都是戲比人紅，甚至可以說李天柱的臉比名字更紅，不少觀眾不一定都知曉李天柱的大名，但一定都認識他的臉。
而蘇培盛這個角色幫助李天柱徹底打開了內地電視劇市場的大門，也讓內地觀眾更加了解和喜愛這位影帝，可以說給予了中年的李天柱新的機遇。
“人比戲紅”和“戲比人紅”的差距往往就是流量明星和專業演員之間的區別。
老戲骨在觀眾的心中更多的是一種信任感和安心感，一部劇如果戲骨雲集，那麼熱度自然就高，因為在這個時候，演員本身就代表了質量收視率。
李天柱的臺詞功底也是極為了得，眾所周知臺灣演員大多都會帶些口音，但是在李天柱的身上絲毫看不出臺灣演員的痕跡，不僅如此，他還總能在戲裡駕馭各地方言。
《甄嬛傳》中操著一口北京腔心思細膩的蘇培盛，《紅色》裡面猥瑣刁鑽有著老上海味道的金爺，你能想象這兩個風格完全迥異的角色竟出自一人之手嗎？
一個演員能夠渾身上下都是戲，把角色演得入木三分，演什麼像什麼，差距再大的角色都不怕，而李天柱的戲路之廣是有目共睹的。
瓊瑤劇的男主角，腹黑刻薄的老闆，慈祥親切的父親，心思縝密的太監，來回切換起來毫無壓力，這也是為什麼在《紅色》播出時有大批網友看到中途才反應過來：“這是蘇公公演的！”。
年輕時的李天柱可是瓊瑤阿姨青睞的“御用男主角”，雖說早早就拿了影帝，有了高人氣，但是李天柱早年也曾一度淪落到無戲可拍。
曾因太耿直得罪人，落到無戲可拍下海經商
正是因為年輕氣盛的李天柱不願阿諛奉承，也明確表明自己不願意拍爛戲，因此當時一度得罪了不少圈內人，自己也落到了沒戲拍的地步，甚至轉行做起了生意人。
但金子不會被埋沒，有才華的金子更是會閃閃發光，李天柱很快又被重新挖掘回到了演藝界，並且憑藉自己獨到的演技一舉斬獲影帝稱號。
一個好的演員最大的優勢就是無論主角配角，能夠把角色演活。
一個曾經拿過數次影帝的人，還願意屈身去演配角，並憑藉自己的才華將配角演成了劇中不可或缺的經典，這更是一個好演員的修養。
而李天柱，正是觀眾心中當之無愧的好演員、老戲骨。
提到李天柱，大家腦海裡都會冒出《甄嬛傳》中蘇培盛的樣子，蘇培盛一角在當時讓李天柱給觀眾留下了很深的印象。
李天柱將蘇培盛察言觀色、謹慎持重的樣子刻畫得可謂是入木三分，雖說只是劇中的配角卻也成了“太監”中的經典，而李天柱也憑藉這個角色再次拿到了影帝。
但是最初，李天柱遇到《甄嬛傳》時並沒有想要接這部戲，畢竟自己是影帝，多少都是有些架子，怎會願意去給別人當配角，但也耐不住經紀人一直都鼓勵他去試試，於是李天柱“被迫試鏡”了。
迫試鏡，拿到劇本才知演太監
出乎意料的是，李天柱事先並不知道角色詳情，來到劇組以後才知道自己所要飾演的竟是一名太監，即便心裡有些牴觸，但來都來了，本著演員的素質，還是硬著頭皮上了。
李天柱也深知，既然自己來了這劇組，就得接受導演的安排，一部經典的出品不僅需要主角的努力，配角的表現也是至關重要不可或缺的。
後面的事情觀眾也都清楚了，《甄嬛傳》成了電視界的精品，至今熱度都不消散，蘇培盛這一角色也成了經典，深受觀眾的喜愛。
雖說這一角色並不是主角，但《甄嬛傳》沒了蘇培盛，恐怕不太行。
雖為影帝，但甘心做配角的他迎來更大成就
功成名就的影帝願意屈身去做配角的演員並不多，但是李天柱從一開始被迫試鏡太監角色，再到後來把蘇培盛演成了經典，可見他作為演員的修養。
他是影帝沒錯，但更是一位好演員，好的演員從來不會侷限於主配角之分，他們所專注的是角色本身，是演戲本身的價值，而不是所謂演員表上的一番二番。
可以說李天柱和蘇培盛這個角色是相互成就的。
李天柱雖說數次獲得影帝，但一直都是戲比人紅，甚至可以說李天柱的臉比名字更紅，不少觀眾不一定都知曉李天柱的大名，但一定都認識他的臉。
而蘇培盛這個角色幫助李天柱徹底打開了內地電視劇市場的大門，也讓內地觀眾更加了解和喜愛這位影帝，可以說給予了中年的李天柱新的機遇。
“人比戲紅”和“戲比人紅”的差距往往就是流量明星和專業演員之間的區別。
老戲骨在觀眾的心中更多的是一種信任感和安心感，一部劇如果戲骨雲集，那麼熱度自然就高，因為在這個時候，演員本身就代表了質量收視率。
李天柱的臺詞功底也是極為了得，眾所周知臺灣演員大多都會帶些口音，但是在李天柱的身上絲毫看不出臺灣演員的痕跡，不僅如此，他還總能在戲裡駕馭各地方言。
《甄嬛傳》中操著一口北京腔心思細膩的蘇培盛，《紅色》裡面猥瑣刁鑽有著老上海味道的金爺，你能想象這兩個風格完全迥異的角色竟出自一人之手嗎？
一個演員能夠渾身上下都是戲，把角色演得入木三分，演什麼像什麼，差距再大的角色都不怕，而李天柱的戲路之廣是有目共睹的。
瓊瑤劇的男主角，腹黑刻薄的老闆，慈祥親切的父親，心思縝密的太監，來回切換起來毫無壓力，這也是為什麼在《紅色》播出時有大批網友看到中途才反應過來：“這是蘇公公演的！”。
年輕時的李天柱可是瓊瑤阿姨青睞的“御用男主角”，雖說早早就拿了影帝，有了高人氣，但是李天柱早年也曾一度淪落到無戲可拍。
曾因太耿直得罪人，落到無戲可拍下海經商
正是因為年輕氣盛的李天柱不願阿諛奉承，也明確表明自己不願意拍爛戲，因此當時一度得罪了不少圈內人，自己也落到了沒戲拍的地步，甚至轉行做起了生意人。
但金子不會被埋沒，有才華的金子更是會閃閃發光，李天柱很快又被重新挖掘回到了演藝界，並且憑藉自己獨到的演技一舉斬獲影帝稱號。