在探討問題的答案之前，先分別簡單認識一下這兩類樂器。
鋼琴是十八世紀初發源於歐洲的一種鍵盤樂器。
用琴鍵拉動琴槌，敲打琴絃而發音。
從十八世紀末以來，一直是歐洲及美國最主要的家庭鍵盤樂器。
鋼琴的音域寬廣（七個八度)，音量宏大，音色變化豐富，可以表達各種不同的音樂情緒。
既可以演奏雄壯有力的《保衛黃河》，也可以演奏優美動聽的《梁祝》。
高音清脆，中音豐滿，低音雄厚，可以模仿整個交響樂隊的音響效果。
鋼琴可以演奏和絃及兩個聲部的復調音樂，號稱“樂器之王”。
架子鼓，又叫爵士鼓，起源於美國，是多種打擊樂器的集合體。
一般由大鼓、軍鼓、兩個或四個中桶鼓、一個落地鼓、腳踩鑔，和兩片吊鑔組成。
常用於爵士樂的演奏中。
學習這兩類樂器的目的，都是為了增強孩子的音樂素養。
而增強音樂素養，必然涉及到構成音樂的諸多元素。
不管這些元素本身如何複雜，其中的音高、節奏與和聲這三個元素，總是不可繞過的!
在鋼琴的演奏中，這三個元素都可以得到完美的呈現。
在鋼琴的演奏中，既可以按照樂譜中的音高與節奏完整的演奏；
又可以豐富多彩的和聲為主旋律伴奏，使得演奏的音響豐滿而多彩，大大提高音樂作品的表現力。
而對於架子鼓這種打擊樂器來說，由於其本身具有固定的音高。
因此，演奏中只能依附於某一旋律，僅僅擊打出音樂作品中的“節奏”部分。
而對於演奏作為音樂靈魂的“旋律“（尤其是音高)部分，具有固定音高的架子鼓，是根本無法勝任的!
由此可見，對於增強音樂素養來說，架子鼓只能提供節奏部分的演奏，
無法提供音樂中另外兩個元素——音高與和聲的演奏。
如果抽去了架子鼓賴以依附的旋律，剩下的只是枯燥無味的噪音!
而且擊打出的節奏中，只有有限的幾種節奏型別。
因此，對於試圖透過學習架子鼓來增強孩子音樂素養的目的來說，僅僅只能擊打節奏的架子鼓的功能實在是太片面！
學習半天，只能擊打出音樂作品中的節奏部分，而對於音樂靈魂的“旋律“的演奏無能為力？實在沒有太大的價值，也根本無法達到增強孩子音樂素養的最終目的。
而且孩子從小就成天接觸高強度的噪音，既可鈍化對音高的聽辨能力，還有可能會造成聽力損傷，影響孩子的終生。
因此，我的建議是學鋼琴等能演奏旋律的樂器，而非學僅僅只能擊打節奏的架子鼓？
當然，這還要綜合考慮孩子的意願、家庭經濟承受能力等等多方面的因素後，才能最終確定。
在探討問題的答案之前，先分別簡單認識一下這兩類樂器。
鋼琴是十八世紀初發源於歐洲的一種鍵盤樂器。
用琴鍵拉動琴槌，敲打琴絃而發音。
從十八世紀末以來，一直是歐洲及美國最主要的家庭鍵盤樂器。
鋼琴的音域寬廣（七個八度)，音量宏大，音色變化豐富，可以表達各種不同的音樂情緒。
既可以演奏雄壯有力的《保衛黃河》，也可以演奏優美動聽的《梁祝》。
高音清脆，中音豐滿，低音雄厚，可以模仿整個交響樂隊的音響效果。
鋼琴可以演奏和絃及兩個聲部的復調音樂，號稱“樂器之王”。
架子鼓，又叫爵士鼓，起源於美國，是多種打擊樂器的集合體。
一般由大鼓、軍鼓、兩個或四個中桶鼓、一個落地鼓、腳踩鑔，和兩片吊鑔組成。
常用於爵士樂的演奏中。
學習這兩類樂器的目的，都是為了增強孩子的音樂素養。
而增強音樂素養，必然涉及到構成音樂的諸多元素。
不管這些元素本身如何複雜，其中的音高、節奏與和聲這三個元素，總是不可繞過的!
在鋼琴的演奏中，這三個元素都可以得到完美的呈現。
在鋼琴的演奏中，既可以按照樂譜中的音高與節奏完整的演奏；
又可以豐富多彩的和聲為主旋律伴奏，使得演奏的音響豐滿而多彩，大大提高音樂作品的表現力。
而對於架子鼓這種打擊樂器來說，由於其本身具有固定的音高。
因此，演奏中只能依附於某一旋律，僅僅擊打出音樂作品中的“節奏”部分。
而對於演奏作為音樂靈魂的“旋律“（尤其是音高)部分，具有固定音高的架子鼓，是根本無法勝任的!
由此可見，對於增強音樂素養來說，架子鼓只能提供節奏部分的演奏，
無法提供音樂中另外兩個元素——音高與和聲的演奏。
如果抽去了架子鼓賴以依附的旋律，剩下的只是枯燥無味的噪音!
而且擊打出的節奏中，只有有限的幾種節奏型別。
因此，對於試圖透過學習架子鼓來增強孩子音樂素養的目的來說，僅僅只能擊打節奏的架子鼓的功能實在是太片面！
學習半天，只能擊打出音樂作品中的節奏部分，而對於音樂靈魂的“旋律“的演奏無能為力？實在沒有太大的價值，也根本無法達到增強孩子音樂素養的最終目的。
而且孩子從小就成天接觸高強度的噪音，既可鈍化對音高的聽辨能力，還有可能會造成聽力損傷，影響孩子的終生。
因此，我的建議是學鋼琴等能演奏旋律的樂器，而非學僅僅只能擊打節奏的架子鼓？
當然，這還要綜合考慮孩子的意願、家庭經濟承受能力等等多方面的因素後，才能最終確定。