葫蘆絲。比較容易。。。 而且又好聽， 特別是傣族舞。柔美。 給你個網站，可以學習一下！www.564564.net 葫蘆絲樂曲介紹 葫蘆絲，又稱葫蘆蕭。是雲南少數民族樂器，主要流傳於傣、彝等民族中。這種樂器用半截小葫蘆作為音箱，以三根長短不一的竹管並排插在葫蘆的竹管下端，嵌有銅質築片，中間較長的一根竹管開七孔。吹奏時口吹葫蘆細端，指按中間竹管的音孔，在奏出旋律的同時，左右兩根竹管同時發出固定的單音，與旋律構成和音。其音樂輕柔細膩，圓潤質樸，極富表現力，深受雲南人民的喜愛，無論民音，還是專業舞臺都能聽到它演奏的優美的聲音。近年來在國內外也頗受矚目。一些葫蘆絲樂器與現代電子樂器合奏，亦能體現兩種樂器的完美結合，呈現了古典與現代結合的親切婉轉，溫馨醉人的全新感受。 葫蘆絲主要流行於傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的雲南德宏、臨滄地區，富有濃郁的地方色彩。 葫蘆簫的歷史較為悠久，其淵源可追溯到先秦時代，它是由葫蘆笙演進改造而成的。在構造上仍保持著古代樂器的遺制，簫管數目正與三管之龠相同，兩支副管不開音孔也和古簫完全一樣，而發出持續的五度音程，則與古龠的“以和眾聲”維妙維肖。但它的主管已開有7個音孔，與後世的簫笛非常近似，又顯示出它在歷史上的飛躍。 傣族人民多才多藝，能歌善舞。在節日裡，不論是在江中划龍舟或是在江邊放“高升”（用竹筒製作的土火箭），還是在廣場上“趕擺”或是在竹樓裡飲酒歡宴，都可以聽到動人的歌聲。葫蘆簫是很有特色的樂器，形狀和構造別具一格。它由一個完整的葫蘆，3根竹管和平枚金屬簧片組成，通體長約30釐米。在葫蘆的柄端，插一竹管為吹口，整個葫蘆做氣箱，葫蘆底部插進3根粗細不同的竹管，每根插入葫蘆中的竹管部分，鑲有一枚銅質或銀質簧片。中間的竹管最粗，上面開著7個（正6背1）音孔，可吹出由g~g"一個八度的旋律音，稱為主管。兩旁的副管，上面只設簧片，不開音孔，只能發出與主管共鳴的和音，通常是較細的竹管發a音，最細的發e"音。吹奏葫蘆簫時，吹口朝上，含在嘴的一側，簫身豎立，用左右手指按放音孔，右手在上，用拇指按背孔，食，中和無名指按正面上方3孔，左手按其餘3孔，氣流同時輸入3個管口而發音。音量較小，主管的音色柔潤而纖秀，在兩根副管持續音的襯托下，給人以含蓄、朦朧的美感。因為它吹出的顫音有如抖動絲綢那樣飄逸輕柔，所以又叫“葫蘆絲”。 葫蘆絲簡單介紹 葫蘆絲、巴烏是一種主要流傳於中國雲南傣族，阿昌、德昂等少數民族的簧片，這種樂器的音色非常的優美動聽，由於條件所限，最早的簧片是用竹片製作的，這不僅影響到這種樂器的音色，也大大限制了它的音量，音域及壽命，侷限了它的使用範圍，所以在很長一段時間內不能使更多的人欣賞到，這麼多年來透過很多製作人努力，這種樂器較早先已有了很大的改進，無論是從外觀還是從工藝上都有了很大的提高，終於有機會來到世人面前展示它的獨特的藝術魅力，用它特殊的音色及優美的旋律征服了中外的廣大音樂愛好者並被迅速普及。 葫蘆絲，又名葫蘆蕭，傣語稱“篳郎叨”（“華”為傣語吹管樂器的泛稱。“郎”為直吹之意，“叨”即葫蘆），可分為高、中、低音三種類型，常用的調為b、B、C、D等調。 初學葫蘆絲 當你對葫蘆絲產生了極大的興趣，當新葫蘆絲拿到手裡時，最急的就是想要把它吹出聲來，正因為如此，由於你的用氣方法不當，甚至是不會用氣，使得葫蘆絲髮出一種怪怪的“喔”音，嚴重影響了你的情緒！這是因為你在氣息的運用上沒有掌握好，由於氣息力度不夠，未能使簧片與竹管產生耦合振動，所以發不出葫蘆絲應有的音來。另一方面在增強力度的同時，一定要注意呼氣方法，且不能呼氣過猛，要均勻逐漸的加力，一旦發出正確的聲音就要及時把握好這一瞬間的感覺，然後反覆練習。應該注意“呼氣過猛會使簧片變形，嚴重時會發不出音來，只有掌握好正確的呼吸方法後，才可以進行吹奏。 葫蘆絲是用超吹的方法發音的，超吹是比葫蘆絲上原有的基因高八度，主要是透過吹奏者的呼吸力度和唇部肌肉控制力的加強，呼吸速度加快，以及腹部肌肉的控制力來實現的。氣息與手指的配合也是初學者要注意的，首先要注意手指要按住指孔不能漏氣，氣息要平穩，這一點非常重要，當手指變化時，氣息應用不應受到影響。葫蘆絲上最容易吹出的音是“1”，最不容易吹出的是高音“5、6”和低音“5、6”所以，當初學者拿起葫蘆絲吹奏時，先吹1音，然後可以按指法表和練習曲反覆練習，直到熟練為止.另外，初學者對執筒姿勢往往不得要領，顧此失彼，或者乾脆馬馬乎乎。要吹好葫蘆絲，第一步就是要擺好姿勢，這樣才可以使身體各部分更加放鬆，利於氣息的流暢，在今後的演奏中能夠達到好的效果。第二就是按孔有漏氣現象，如果養成了習慣，對演奏樂曲的音色，音準都會造成很大的影響。所以要注意克服。再就是不重視長音的練習，確實來說，長音一口氣要吹十幾秒甚至更長，聲音要漂亮要穩定是不太容易的，長期練習也很枯燥，但是要保證將來能夠完整流暢的演奏一首樂曲，練習長音是十分必要的，如果不重視長音的練習，即使將來可以演奏樂曲，那音色也一定不會太美，嚴重的影響演奏的效果，所以要重視長音的練習。
葫蘆絲。比較容易。。。 而且又好聽， 特別是傣族舞。柔美。 給你個網站，可以學習一下！www.564564.net 葫蘆絲樂曲介紹 葫蘆絲，又稱葫蘆蕭。是雲南少數民族樂器，主要流傳於傣、彝等民族中。這種樂器用半截小葫蘆作為音箱，以三根長短不一的竹管並排插在葫蘆的竹管下端，嵌有銅質築片，中間較長的一根竹管開七孔。吹奏時口吹葫蘆細端，指按中間竹管的音孔，在奏出旋律的同時，左右兩根竹管同時發出固定的單音，與旋律構成和音。其音樂輕柔細膩，圓潤質樸，極富表現力，深受雲南人民的喜愛，無論民音，還是專業舞臺都能聽到它演奏的優美的聲音。近年來在國內外也頗受矚目。一些葫蘆絲樂器與現代電子樂器合奏，亦能體現兩種樂器的完美結合，呈現了古典與現代結合的親切婉轉，溫馨醉人的全新感受。 葫蘆絲主要流行於傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的雲南德宏、臨滄地區，富有濃郁的地方色彩。 葫蘆簫的歷史較為悠久，其淵源可追溯到先秦時代，它是由葫蘆笙演進改造而成的。在構造上仍保持著古代樂器的遺制，簫管數目正與三管之龠相同，兩支副管不開音孔也和古簫完全一樣，而發出持續的五度音程，則與古龠的“以和眾聲”維妙維肖。但它的主管已開有7個音孔，與後世的簫笛非常近似，又顯示出它在歷史上的飛躍。 傣族人民多才多藝，能歌善舞。在節日裡，不論是在江中划龍舟或是在江邊放“高升”（用竹筒製作的土火箭），還是在廣場上“趕擺”或是在竹樓裡飲酒歡宴，都可以聽到動人的歌聲。葫蘆簫是很有特色的樂器，形狀和構造別具一格。它由一個完整的葫蘆，3根竹管和平枚金屬簧片組成，通體長約30釐米。在葫蘆的柄端，插一竹管為吹口，整個葫蘆做氣箱，葫蘆底部插進3根粗細不同的竹管，每根插入葫蘆中的竹管部分，鑲有一枚銅質或銀質簧片。中間的竹管最粗，上面開著7個（正6背1）音孔，可吹出由g~g"一個八度的旋律音，稱為主管。兩旁的副管，上面只設簧片，不開音孔，只能發出與主管共鳴的和音，通常是較細的竹管發a音，最細的發e"音。吹奏葫蘆簫時，吹口朝上，含在嘴的一側，簫身豎立，用左右手指按放音孔，右手在上，用拇指按背孔，食，中和無名指按正面上方3孔，左手按其餘3孔，氣流同時輸入3個管口而發音。音量較小，主管的音色柔潤而纖秀，在兩根副管持續音的襯托下，給人以含蓄、朦朧的美感。因為它吹出的顫音有如抖動絲綢那樣飄逸輕柔，所以又叫“葫蘆絲”。 葫蘆絲簡單介紹 葫蘆絲、巴烏是一種主要流傳於中國雲南傣族，阿昌、德昂等少數民族的簧片，這種樂器的音色非常的優美動聽，由於條件所限，最早的簧片是用竹片製作的，這不僅影響到這種樂器的音色，也大大限制了它的音量，音域及壽命，侷限了它的使用範圍，所以在很長一段時間內不能使更多的人欣賞到，這麼多年來透過很多製作人努力，這種樂器較早先已有了很大的改進，無論是從外觀還是從工藝上都有了很大的提高，終於有機會來到世人面前展示它的獨特的藝術魅力，用它特殊的音色及優美的旋律征服了中外的廣大音樂愛好者並被迅速普及。 葫蘆絲，又名葫蘆蕭，傣語稱“篳郎叨”（“華”為傣語吹管樂器的泛稱。“郎”為直吹之意，“叨”即葫蘆），可分為高、中、低音三種類型，常用的調為b、B、C、D等調。 初學葫蘆絲 當你對葫蘆絲產生了極大的興趣，當新葫蘆絲拿到手裡時，最急的就是想要把它吹出聲來，正因為如此，由於你的用氣方法不當，甚至是不會用氣，使得葫蘆絲髮出一種怪怪的“喔”音，嚴重影響了你的情緒！這是因為你在氣息的運用上沒有掌握好，由於氣息力度不夠，未能使簧片與竹管產生耦合振動，所以發不出葫蘆絲應有的音來。另一方面在增強力度的同時，一定要注意呼氣方法，且不能呼氣過猛，要均勻逐漸的加力，一旦發出正確的聲音就要及時把握好這一瞬間的感覺，然後反覆練習。應該注意“呼氣過猛會使簧片變形，嚴重時會發不出音來，只有掌握好正確的呼吸方法後，才可以進行吹奏。 葫蘆絲是用超吹的方法發音的，超吹是比葫蘆絲上原有的基因高八度，主要是透過吹奏者的呼吸力度和唇部肌肉控制力的加強，呼吸速度加快，以及腹部肌肉的控制力來實現的。氣息與手指的配合也是初學者要注意的，首先要注意手指要按住指孔不能漏氣，氣息要平穩，這一點非常重要，當手指變化時，氣息應用不應受到影響。葫蘆絲上最容易吹出的音是“1”，最不容易吹出的是高音“5、6”和低音“5、6”所以，當初學者拿起葫蘆絲吹奏時，先吹1音，然後可以按指法表和練習曲反覆練習，直到熟練為止.另外，初學者對執筒姿勢往往不得要領，顧此失彼，或者乾脆馬馬乎乎。要吹好葫蘆絲，第一步就是要擺好姿勢，這樣才可以使身體各部分更加放鬆，利於氣息的流暢，在今後的演奏中能夠達到好的效果。第二就是按孔有漏氣現象，如果養成了習慣，對演奏樂曲的音色，音準都會造成很大的影響。所以要注意克服。再就是不重視長音的練習，確實來說，長音一口氣要吹十幾秒甚至更長，聲音要漂亮要穩定是不太容易的，長期練習也很枯燥，但是要保證將來能夠完整流暢的演奏一首樂曲，練習長音是十分必要的，如果不重視長音的練習，即使將來可以演奏樂曲，那音色也一定不會太美，嚴重的影響演奏的效果，所以要重視長音的練習。