科學求真，宗教求善，藝術求美。

大寫意畫以草書入畫，體現了華人獨特的造型觀和境界觀。大寫意畫既是高度自我的藝術，又是高度忘我的藝術。有我與忘我看似相矛盾，其實是相統一的

問題都可以提，但別大！回答者一篇文章也回不了。藝術是啥？從人的衣食起居開始到死後的禮（墓誌）等等！沒事的話可以瞭解下文字變遷史！別在人前說什麼一真行草隸篆了！

1，觀賞體察藝術：

首先觀賞體察藝術，對藝術現象從聽，嗅，碰 ，觀，能夠讓我更客觀地對世界審美認知。瞭解世間的真，善，美，醜。從而提高自我的審美觀。

2，享受藝術的過程：

其次在享受藝術過程中，真情，自然地流露出人性的喜，樂，哀，怨。從而提高個人的情感，覺悟。

3，提高內涵，素養：

透過對藝術的觀賞，享受，情感的交集，從中可以提高自我的思想，情操，內涵，素養，從而追求我們更好物質生活。

寄託情懷，感情

藝術是人們對生活和自然界的完美解讀。于山水畫則是：用獨特的眼光去對大自然進行描述。其中包括哲理、意境、造型、色彩，以及畫者對目光所及的自然形態的詮釋。於書法則是對於漢字的深入理解，對古人碑帖的全面解讀的心得，呈現於紙上則是線條的流暢，變化和書卷氣。書法可以透過漢字平臺傳遞文字資訊，也可以傳遞文化資訊，文化不象純文字，（文字要準確的傳遞資訊）不要求那麼嚴謹，多一橫，少一點都是允許的，要美觀，要有內涵，要變化，要靈動。

告訴你一個書本上沒有的藝術秘密~

藝術就是專門騙取人類靈魂的一種技術，喜歡玩藝術的人基本上都是靈魂騙子。因此，這幫傢伙們就算是餓著肚子還在不依不饒的騙自己，這幫傢伙跟瘋子差不多啦！

如：明明只是個小水坑，卻非要在水坑中找出點能騙人的圖案，騙取別人的賞美靈魂。

而字畫中的大寫意，嚴格來講專指的是水墨畫大寫意。

講真話，絕大多數的人是根本就理解不了大寫意，更不要說是懂大寫意繪畫了。

因為，從事大實意的傢伙們喜歡靈魂出竅，而神經病也是靈魂不在身上的群體……懂大寫意，難道你也想靈魂出竅了嗎？

此刻再告叔一個大秘密~

玩大寫意的這幫傢伙喜歡講“味道”，千萬請注意，這個“味道”不是指吃的東西喔。

尼瑪我的靈瑰被出竅了……

我們要去追求“藝術生活化，生活藝術化”。

茶，有茶道；香，有香道；飲食，各地域自有飲食之道……東方人從小至飲、食、起居中的每一件器物所構築出的空間氛圍裡，營造的是幾千年不斷迭代新生生活方式，呈現的是幾千年沉澱孕育的處世態度。

重視中國傳統文化內涵的運用，以東方生活美學引領時尚創意，用現代的藝術形式來表達東方情懷，用東方藝術來表達現代元素，使得東方氣韻不減，並積極引導民眾“過藝術性的生活”，則將是引領未來生活中藝術與設計的一大方向。

例如，華人對竹情有獨鍾。

古往今來“人生貴有胸中竹”

愛竹、詠竹、以竹明志，

成了眾多文人雅士的偏好。

從七千年前河姆渡居民使用竹製品開始，

融入在生活的方方面面。

竹之美，基於氣節，

適應當下器物美感，多追尋返璞歸真。

以竹為胎，保留竹子的自然氣息，

融入現代創意，及不同媒材的特殊質感，

刻畫出獨有意境下竹的靜、風的動，

不經意間流露出，

對中國文化的喜愛和對大自然意境的嚮往。

再者，“徽宗之美”，

言以帝王名號而稱之審美概念。

與其說徽宗美學之高度，

倒不如說徽宗代表美學之現象。

《爾雅釋詁》裡“徽者，美善也”

一場江南的煙雨，融于山水之中，

不嬌柔，不造作，淡泊素雅，卻又包羅永珍。

記憶中的馬頭牆，

成為徽派建築中最明顯的元素之一。

徽宗詩，書，畫三絕。

而書法別成一體，自稱“瘦金書”，

後人有稱“瘦金體”或“瘦筋體”。

美感全然賦予這些意境之中。

徽州馬頭牆，攝影師@方托馬斯

徽宗大漆茶盤

宋徽宗《穠芳詩帖》，楷書，27.2×265.9cm， 絹本，卷，臺北故宮博物院藏。

而中國的漆畫。

它既是藝術品，

又是和生活密切相關的實用裝飾品，

呈現出壁飾、屏風和壁畫等多種表現形式。

古代漆畫作為漆器裝飾而存在，注重物質、實用價值，

屬於工藝美術類別；

現代漆畫注重精神、審美價值，

屬於純粹藝術範疇。

現代漆畫將傳統漆器髹飾工藝轉換為現代繪畫語言，

從基本描摹轉向獨立的創作，

用於表現現代生活、現代觀念。

現代漆畫的形態從器皿轉移到了平板，

表現的題材也包羅永珍。

喬十光《蘇州風景》 1963年

蔡克振《月夜》 1979年