演奏者在竹笛吹奏過程中，低中音容易吹響但到了中音向高音轉換的過程中，高音吹奏就比較困難，吹奏的音符漏氣、刺耳、甚至有的演奏者越吹越急，以至於吹的大汗淋漓，高音還是無濟於事。
首先，從客觀原因分析
1、竹笛本身的材質直接影響了高音的吹奏。古人云：“工欲善其事，必先利其器。”意思是說要想成功的圓滿的做好一件事，首先就應該把做事的工具磨鋒利，即“磨刀不誤砍柴功”。竹笛演奏同樣如此，要想獲得最佳的松透的高音，應該首先挑選一根質量上乘的竹笛。初學者可讓專業人士直接去挑選，從而可以透過他們的吹奏看看每個高音都是否能夠吹響。有很多演奏者或許只是出於竹笛演奏的愛好，所以覺得沒有必要像專業演奏者一樣，買優質的竹笛來演奏，因而所買的竹笛質量較差，形制粗糙，音色晦暗，共振性小，所以即使有再高超的專業竹笛演奏技巧，卻沒有好的樂器是很難達到高音吹響目的的。
2、笛膜貼的好壞直接影響高音吹奏的通透性。中國竹笛藝術的奧妙就在笛膜上。這也是中國竹笛與外國長笛在音色上最大的不同。一片小小的薄薄的笛膜就可以讓竹笛的音色大為改觀，很多初學的演奏者就沒有意識都這一點，因為在竹笛演奏中低音要求吹得渾厚圓暈，高音要奏得通透明亮，所以在演奏前挑選一塊乾淨的透明的笛膜，可以增強竹笛的共振性，讓高音演奏的更為飽滿、明亮、通透。
其次，從主觀原因分析。演奏者的緊張與不放鬆加速了高音吹奏的難度。在教學中發現很多演奏者一遇到高音演奏的時候就會特別緊張，在他們的潛意識裡一直認為高音越高，用的力與氣就可能越大，所以他們無形中給身體與氣息施加的多餘的力，就進一步加劇了他們口風的移位、手指的僵硬、氣息的上浮，從而導致演奏時不放鬆，高音出不來。
二.在竹笛教學中高音訓練的步驟與技巧
從客觀與主觀原因上分析了學生在高音演奏中的癥結後，作為教師就應該根據問題對症下藥了。筆者認為可從如下方面加以改進與提高：
1、挑選質量上乘的竹笛與笛膜。只有買上音韻俱佳的竹笛並與之貼上純淨透明的笛膜才能把竹笛的音色發揮到極致。教師在初學者入門時可親手示範笛膜的規範的貼法，從而讓演奏者一開始就養成貼好笛膜、除錯竹笛音色的習慣。這是保證高音能正常通透的吹奏出來的前提條件。
2、用“以退為進”音階級進的方法吹奏高音。很多演奏者在中音到高音轉換的過程中吹奏的極不自然，高音越往上走，吹奏的越吃力，往往出現費力卻不討好的情況，如演奏者本要試吹筒音作5的高音2，卻有可能直接跌落到中音，吹成了中音2筆者認為用“以退為進”的音階級進方法可解決此難題。如果讓演奏者單獨吹奏高音可能會高音“上不去又下不來”的的局面，此時不妨讓演奏者退出所演奏的那個高音，讓其吹奏高音下方所能演奏的音符，若演奏者高音都還難以上去，就從中音（從1——7）開始，為方便學生能形象直觀的瞭解中低高音在氣流、口風控制上的不同情況，
直觀的想象樓梯的每一級就代表他們所吹奏的每一個音符，隨著音符往上級進，要求演奏者隨著中音向高音的轉換，口風控制的越來越細，氣流流速越來越快，氣流流量越來越大。教師在初學者演奏時最好不要讓其單獨的就直接吹奏高音，這就好比爬樓梯是讓他們直接從一樓跳到六樓，因為初學者的嘴勁與口風控制還不夠熟練與完善，他們還不具備隨心所欲的控制高音的能力，所以剛開始讓其像爬樓梯一樣，一個階梯一個階梯的走，他們就不會心生畏懼要直接從一樓跳到六樓了，這就和爬樓梯一樣，從低音到高音慢慢一個個級進上去演奏的話會更容易。因而透過“樓梯音階級進圖”想象吹奏高音時的口風與氣息控制的狀態比純粹的理論教學指導更能直觀的領悟高音演奏的訣竅。
3、巧用“漢語諧音”找高音吹奏的感覺。演奏高音的過程中，口風要鬆弛還是拉緊，，但用漢語諧音，就能一下子找到吹奏的感覺。如當吹低音的時候，可用念“呼”的感覺找口腔與氣息鬆弛自然地狀態；慢慢的由低音到中音，調整口腔狀態由“呼”到“籲”；在到高音口風控制越來越細，氣流流速加快，開始由“籲”到“噓”，告訴學生這像爬樓梯一樣是一個慢慢級進的過程，不能突然跳躍式的轉換。因而用這種直觀式的漢語諧音教學運用於竹笛吹奏中，學生演奏起來也就更為遊刃有餘，當練到一定程度，就可以高低音自由控制了。
4、努力營造輕鬆、愉悅的課堂氣氛。這需要教師不僅要有過硬的專業知識，同時還應有對學生耐心、盡責的、平易近人的教學態度與幽默、詼諧的語言表達能力，從而能更好的化解學生上課緊張的情緒。特別是學生在吹奏高音很困難的時候，他們內心會特別緊張，作為教師，要學會合理的引導他們，用積極、鼓勵的話語告訴他們，放鬆心情，記住演奏的要領,平心靜氣的去演奏，只有首先解決了他們思想的問題，他們才會大膽的、放手去演奏。當學生找到了一點點吹奏的感覺時，教師都應積極地鼓勵與引導，並告訴學生記住吹奏的的感覺，並停留幾秒鐘，給他們思考的時間想象自己是怎麼在一瞬間找到吹奏高音感覺的，口風是怎樣控制的，手指的感覺是怎樣的，氣息是怎樣運用的，是鬆弛還是控制的，從而會更容易的讓他們用同樣演奏的感覺吹出往上的高音。
竹笛的學習是一個長期的過程，“冰凍三尺，非一日之寒也。”竹笛演奏要達到爐火純青的藝術境界，需要長時間的刻苦的訓練與勤奮的思索。而高音的訓練正是竹笛演奏在通往藝術征程上的一條必經之路，沒有對高音訓練的嚴格要求，便無法進行竹笛技巧性的樂曲演奏。所以在初學者竹笛入門演奏中注意以上高音演奏的步驟與細節，相信演奏者對高音的駕馭能力會變得遊刃有餘。
演奏者在竹笛吹奏過程中，低中音容易吹響但到了中音向高音轉換的過程中，高音吹奏就比較困難，吹奏的音符漏氣、刺耳、甚至有的演奏者越吹越急，以至於吹的大汗淋漓，高音還是無濟於事。
首先，從客觀原因分析
1、竹笛本身的材質直接影響了高音的吹奏。古人云：“工欲善其事，必先利其器。”意思是說要想成功的圓滿的做好一件事，首先就應該把做事的工具磨鋒利，即“磨刀不誤砍柴功”。竹笛演奏同樣如此，要想獲得最佳的松透的高音，應該首先挑選一根質量上乘的竹笛。初學者可讓專業人士直接去挑選，從而可以透過他們的吹奏看看每個高音都是否能夠吹響。有很多演奏者或許只是出於竹笛演奏的愛好，所以覺得沒有必要像專業演奏者一樣，買優質的竹笛來演奏，因而所買的竹笛質量較差，形制粗糙，音色晦暗，共振性小，所以即使有再高超的專業竹笛演奏技巧，卻沒有好的樂器是很難達到高音吹響目的的。
2、笛膜貼的好壞直接影響高音吹奏的通透性。中國竹笛藝術的奧妙就在笛膜上。這也是中國竹笛與外國長笛在音色上最大的不同。一片小小的薄薄的笛膜就可以讓竹笛的音色大為改觀，很多初學的演奏者就沒有意識都這一點，因為在竹笛演奏中低音要求吹得渾厚圓暈，高音要奏得通透明亮，所以在演奏前挑選一塊乾淨的透明的笛膜，可以增強竹笛的共振性，讓高音演奏的更為飽滿、明亮、通透。
其次，從主觀原因分析。演奏者的緊張與不放鬆加速了高音吹奏的難度。在教學中發現很多演奏者一遇到高音演奏的時候就會特別緊張，在他們的潛意識裡一直認為高音越高，用的力與氣就可能越大，所以他們無形中給身體與氣息施加的多餘的力，就進一步加劇了他們口風的移位、手指的僵硬、氣息的上浮，從而導致演奏時不放鬆，高音出不來。
二.在竹笛教學中高音訓練的步驟與技巧
從客觀與主觀原因上分析了學生在高音演奏中的癥結後，作為教師就應該根據問題對症下藥了。筆者認為可從如下方面加以改進與提高：
1、挑選質量上乘的竹笛與笛膜。只有買上音韻俱佳的竹笛並與之貼上純淨透明的笛膜才能把竹笛的音色發揮到極致。教師在初學者入門時可親手示範笛膜的規範的貼法，從而讓演奏者一開始就養成貼好笛膜、除錯竹笛音色的習慣。這是保證高音能正常通透的吹奏出來的前提條件。
2、用“以退為進”音階級進的方法吹奏高音。很多演奏者在中音到高音轉換的過程中吹奏的極不自然，高音越往上走，吹奏的越吃力，往往出現費力卻不討好的情況，如演奏者本要試吹筒音作5的高音2，卻有可能直接跌落到中音，吹成了中音2筆者認為用“以退為進”的音階級進方法可解決此難題。如果讓演奏者單獨吹奏高音可能會高音“上不去又下不來”的的局面，此時不妨讓演奏者退出所演奏的那個高音，讓其吹奏高音下方所能演奏的音符，若演奏者高音都還難以上去，就從中音（從1——7）開始，為方便學生能形象直觀的瞭解中低高音在氣流、口風控制上的不同情況，
直觀的想象樓梯的每一級就代表他們所吹奏的每一個音符，隨著音符往上級進，要求演奏者隨著中音向高音的轉換，口風控制的越來越細，氣流流速越來越快，氣流流量越來越大。教師在初學者演奏時最好不要讓其單獨的就直接吹奏高音，這就好比爬樓梯是讓他們直接從一樓跳到六樓，因為初學者的嘴勁與口風控制還不夠熟練與完善，他們還不具備隨心所欲的控制高音的能力，所以剛開始讓其像爬樓梯一樣，一個階梯一個階梯的走，他們就不會心生畏懼要直接從一樓跳到六樓了，這就和爬樓梯一樣，從低音到高音慢慢一個個級進上去演奏的話會更容易。因而透過“樓梯音階級進圖”想象吹奏高音時的口風與氣息控制的狀態比純粹的理論教學指導更能直觀的領悟高音演奏的訣竅。
3、巧用“漢語諧音”找高音吹奏的感覺。演奏高音的過程中，口風要鬆弛還是拉緊，，但用漢語諧音，就能一下子找到吹奏的感覺。如當吹低音的時候，可用念“呼”的感覺找口腔與氣息鬆弛自然地狀態；慢慢的由低音到中音，調整口腔狀態由“呼”到“籲”；在到高音口風控制越來越細，氣流流速加快，開始由“籲”到“噓”，告訴學生這像爬樓梯一樣是一個慢慢級進的過程，不能突然跳躍式的轉換。因而用這種直觀式的漢語諧音教學運用於竹笛吹奏中，學生演奏起來也就更為遊刃有餘，當練到一定程度，就可以高低音自由控制了。
4、努力營造輕鬆、愉悅的課堂氣氛。這需要教師不僅要有過硬的專業知識，同時還應有對學生耐心、盡責的、平易近人的教學態度與幽默、詼諧的語言表達能力，從而能更好的化解學生上課緊張的情緒。特別是學生在吹奏高音很困難的時候，他們內心會特別緊張，作為教師，要學會合理的引導他們，用積極、鼓勵的話語告訴他們，放鬆心情，記住演奏的要領,平心靜氣的去演奏，只有首先解決了他們思想的問題，他們才會大膽的、放手去演奏。當學生找到了一點點吹奏的感覺時，教師都應積極地鼓勵與引導，並告訴學生記住吹奏的的感覺，並停留幾秒鐘，給他們思考的時間想象自己是怎麼在一瞬間找到吹奏高音感覺的，口風是怎樣控制的，手指的感覺是怎樣的，氣息是怎樣運用的，是鬆弛還是控制的，從而會更容易的讓他們用同樣演奏的感覺吹出往上的高音。
竹笛的學習是一個長期的過程，“冰凍三尺，非一日之寒也。”竹笛演奏要達到爐火純青的藝術境界，需要長時間的刻苦的訓練與勤奮的思索。而高音的訓練正是竹笛演奏在通往藝術征程上的一條必經之路，沒有對高音訓練的嚴格要求，便無法進行竹笛技巧性的樂曲演奏。所以在初學者竹笛入門演奏中注意以上高音演奏的步驟與細節，相信演奏者對高音的駕馭能力會變得遊刃有餘。