馬歇爾麥克盧漢說過，媒體是人體的延伸。而自然類紀錄片就好像這句話的佐證一般，擔負起了將人類感官延續到大自然當中的責任。

自自然類紀錄片問世以來，如何安全地貼近拍攝目標成了最讓拍攝者頭疼的問題。在攝影技術落後的年代裡，拍攝者們冒著被獅子咬死、被大象踩死、被鱷魚拖進水下等危險，透過塗抹動物糞便、穿仿生服裝等方式，0距離接觸著這些野性十足的動物們。

隨著人們不同種類的需求，攝影類硬體技術飛速發展。水下攝像機、無人機、延時攝影機、超高速攝像機等尖端技術的誕生，讓自然類紀錄片有了更多樣的呈現方式。

在早些年的BBC紀錄片當中，延時攝影+超高速攝影的組合技是其最慣用的拍攝手法。同一場景的從晝及夜配合一毫秒內捕捉到的動物動作，讓大自然更立體的呈現在了觀眾們的眼前。

而在BBC最新力作《塞倫蓋蒂》中，這類尖端攝影技術得到了整合。

在第一集中，仿生攝像機成功混入了鴕鳥幼崽中，完全0距離捕捉到了幼鳥尋求庇護時的特寫。

在獵豹捕食野兔一幕時，定點的延時攝影機讓我們更近距離地接觸到了這一強大殺手的軟肋——幼崽。

而無人機航拍不僅以禿鷲的視角描繪出了一幅非洲大草原版的《清明上河圖》，更是全程跟拍到了一場雄獅們的捕獵盛宴。

動物進食和喝水時是具有高度警惕性的，而水下攝影機在不驚擾到動物的時候拍下了長頸鹿喝水的動作。

與其他自然類紀錄片相比，BBC的優勢就在於他們不僅掌握著各種尖端攝影技術，還將這些技術完美的運用到了拍攝過程當中。在《塞倫蓋蒂》中，水陸空三位一體的拍攝場景貫通始終，將人們的“眼”延伸到了這片草原當中來，由鏡頭引導著，對這片草原乃至這顆星球進行著探知與探尋。