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  • 1 # 水寒雅芙

    有的好照片拍得非常完美,極具詩味,看之令人驚豔而後心動而情牽,就情不自禁想配上小文字來表達自己的所思所想。如借你空間的小照片,便想配上小文字來讚美之!

    《明眸善睞》

    Garl,girl!

    Beautiful little girl!

    你的眼,

    宛若一潭秋水,

    一閃一閃,

    那明眸晶瑩剔透……

    水波盈盈處,

    是那不可抗拒的動人心絃的魅力,

    令我沉醉在

    你的純真裡

  • 2 # 紅塵映像

    如果是瞬間的風景,是沒有時間思考的,只有憑經驗、憑感覺去按下快門,比如在拍攝新聞或者紀實作品,一般主要考慮拍的到、清晰、構圖講究、光影儘量做到最好,畢竟紀實是無法挑天氣的。這類作品講究瞬間的感動,人物的表情、動作等都非常有表現力,拍得好就是一副好作品了。這類作品事先的功課要做好,掌握活動各項環節,熟悉現場光線環境,正確曝光抓住最精彩的瞬間。

    而風光或者一些大眾鏡頭是可以輕鬆使用一些技法拍攝,能夠讓作品更具表現力。這時需要考慮主題想表達什麼,用何種方法實現,如何利用身邊的景物,如何構圖,順光還是逆光……最後果斷按下快門就OK了,即使是創作,也是要掌握好瞬間的吧~

  • 3 # 潘工工作室

    首先應該是"美"動了你的心!一旦透過某種方式,將你看到的再次呈現在面前,並且是由心而外自然展露,自己會非常開心!瞬間即永恆,那一刻你彷彿擁有了一切。人要有這份慾望與衝動,在生活中它會給你帶來快樂!不贊成為了攝影而攝影,為了創作而創作。它們應該是生活的一部分!

  • 4 # 詩畫同源

    我覺得在這個問題上是,一個問題,“兩個世界”。看似都在“創作”的門下,卻是“貌合神離”,為什麼這麼說呢?繪畫創作,你面對的是一張空白的畫紙,就像是作家握著書寫工具面對格子紙一樣,他有個腹稿在其中,先想好故事梗概,再詳述細節,雜揉人物性格特徵。畫家構圖平面空間,安排角色登場,描畫形象。不管是作家還是畫家都要運用到素材,那是從現實生活中攜取的“能量”,其作品的張力取決於這些“能量”所煥發出的光彩。貼近現實生活的東西更容易被大眾接受,這就是“藝術來源於生活而高於生活”的基礎。

    可是攝影卻做不到,你有再多的“素材”也沒法把它裝進你的“鏡頭”!你所有的“素材”不過是在“下一次”拍攝時,揚長避短的“吸取教訓”,重複“經驗”,你的熟練操作和現場的把控能力是你成功的要素。當現實的畫面被你的鏡頭捕捉到之後,你無法移動你的目標物,你唯一能做的就是移動你自己。你只能選擇怎麼拍、什麼時候拍、從那個角度拍、光,從那裡來更美……除此之外,你無能為力。當然,你也會有“腹稿”,那就是你出門前的“目的”,你是去拍攝人物還是風光等等,你無法像畫家或作家那樣“安排”你的角色,當然,寫真的人像和靜物除外。這三樣“創作”,只有在“寫真”的時候相似,其餘的都不能“一概而論”的“混為一談”,它們差得太遠,正是那句話,隔行如隔山。

    相比較來說,攝影的“偶然性”要大於繪畫和寫作。你比如,有時,一件突發事件就可能成就一個攝影師一生的輝煌和榮耀,再無超越,也將永無超越,那正是,機不可失,時不再來的絕無僅有性。

    也許畫家能畫出心裡想要表現的感受,作家也能寫出自己心裡想寫的東西,說出心裡想說的話。而攝影師的最後成像卻常常無法還原那一刻在鏡頭裡的感動。這就是,鮮活的生命與定格後的瞬間帶來的巨大落差。觀眾的感動與攝影師的感受截然不同。繪畫和寫作的創作是個從“無”到有的過程,而攝影的創作往往是個從有到“無”的過程。有人會問,怎麼會“沒有”了呢?眾所周知,歷史不會重演,時光也不會倒流,過去的必將永遠消失,攝影的紀實性,決定著定格後的“現實”都將永遠消失!因此,從這個角度說,攝影,是個從有到“無”的過程,也因此,三者之間,不可取代,亦無法取代。攝影,想的永遠是怎麼拍的更好; 繪畫,想的是該怎樣畫的更美; 而作家,就應是怎麼樣更生動的去描述……

    最不該想的就是,名和利。可又有多少人能離得開,名與利!

  • 5 # 才哥原創

    我在考慮如何才能技壓群雄,從文學、美學、韻律、平仄、意境、感悟等方面獨領風騷,通古博今.奪取甲第!令人心服口服,讚口不絕!

  • 6 # 建飛圖文

    我很感興趣這個話題。日常生活中,人們有著各種各樣的業餘愛好。我的愛好是書法。自從逐步有了對“智慧”的瞭解和掌握後,隨時用它拍照也成了我的最愛。現在人們百分之百的充分利用,給生活空間增添了無窮樂趣,也使人們的日常活動豐富多彩!

    每當書法創作,我都要根據內容,思考採取什麼樣的形式能更好的去表現它。事先形成立意,胸有成竹,儘可能的一氣呵成去完成一幅作品。創作作品,重在創作。在這個過程中,很可能一次達不到理想,需要多次的反覆錘鍊才成效果。書法思想中的“立意”是抽象的,但構成它的要素是直觀可欣賞的。這和其它藝術門類一樣,人們透過一定的藝術形式(或藝術手段)強化達到它的目的。平庸弱化了的表現形式不會有作品的生命力!

    拍照已成為人們日常生活中的習慣。我的拍照總會是從有一定意義的角度看待。如果你把它看成是反映生活美的工具,那麼你就會用心留意身邊的人和事,那怕一草一木,一磚一石等等,都會產生豐富的想像力、襯托出你內心對美好生活的嚮往。攝影作為一項重要的藝術門類之一,貴在洞察。經事先確定好藝術角度的攝影作品,帶來的社會效果是顯而易見的。

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