時隔半年之後，薛之謙再發作品。而這次這首名叫《木偶人》的歌曲，也是他今年新專輯《塵》的首播主打。雖然這個時代在變幻，薛之謙同樣處於時尚的最前沿，但他對於專輯介質的情懷，卻一直沒有改變。

無論是對比這個時代的新人歌手，還是和他同期出道的歌手，薛之謙對於以專輯形式來呈現自己的音樂作品，幾乎已經成了一種執念。即使你不能說好音樂，一定非得用專輯的形式來表現，但在這個時代，能花費更多的精力、更長的製作週期，去完整體現自己某階段的音樂理念，至少可以說明，這個歌手對於音樂——很愛。

很愛音樂的薛之謙，不僅在音樂介質上非常堅持，對於音樂作品的主題，同樣有一種屬於自己的偏執。比如這次的首播主打《木偶人》，從大的型別方向來講，依然還是情歌主題。它以情感作為支點，但又延伸、發展出非一般流行情歌的氣質。

這種不口水、有回味的情歌，就是薛氏情歌。

這種對於情歌主題的堅持，也是薛之謙在這個多變時代的逆潮流之舉。當大部分音樂人，越來越重視音樂形式的變幻，側重於曲風的新穎、元素的新鮮時，薛之謙卻不受這種時代病的干擾，以一種近乎於固執的方式，堅守著他的情歌世界。

而薛之謙的情歌創作和表達，同樣有著很獨特的地方，那就是他並不寫流於表面的情，卻是更注重刻劃情感世界裡的人。很多時候，他就像是一個旁觀者，以第三人稱的視角冷眼旁觀又細緻勾勒，從而寫出小情感之上的大世界。

人有時候需要固執，才懂得堅持。一個歌手和唱作人，也需要這種固執，才能在廣袤的音樂世界裡，擁有獨一無二的標籤。

薛之謙的標籤，就是薛氏情歌，只此一家、別無分店。

《木偶人》有著薛之謙音樂作品的鮮明特徵，這種鮮明特徵，就是作品明明用了全新的編曲，但當鋼琴響起、尤其是薛之謙的聲線出現時，很容易就形成一種強勢的辨識度。別說《木偶人》還是薛之謙自己創作的作品，即使是他演唱別的音樂人的作品，即使有些音樂人同樣擁有辨識度極高的創作風格，薛之謙都能夠將作品，最終歸於自己的音樂體系。

《木偶人》作為薛之謙詞曲的作品，自然就更不會脫離這個體系了。

《木偶人》有著薛之謙式的悲歌意境，悲憫的唱法、悲愴的情緒，都讓這首歌曲在這個娛樂的時代，聽起來顯得非常沉重。

雖然是情歌，但《木偶人》並不是一首卿卿我我的情歌，也不是一首虐心虐淚的情歌。和之前薛之謙的很多情歌一樣，《木偶人》是一首流行歌曲，但在意念表達上，卻並不流俗。

這，其實也是薛之謙之薛氏情歌，一直以來的特點之一，即情歌主題的多樣性和可能性。同樣的情緒主題，卻並不遵循傳統情歌的題材和結構，而是在看似同質化的情歌世界裡，呈現許多全新的可能性。

《木偶人》並不是一首很容易聽懂的歌曲。從音樂文字的角度來講，薛之謙的這首歌曲，並非所見即所得的口水情歌，講究的遣詞造句和立意刻劃，讓整首歌曲更需要耐心地投入和體會，才能聽懂那些意在言外的影射、聯想和意境。

並不是說淺白就一定不好，但音樂創作作為一種藝術形式，有時候它的魅力，還在於抽象的意境，以及音樂文字背後的隱喻和聯想上。至少對於《木偶人》這首作品來講，這是一首在歌詞上，可以逐句分析、慢慢琢磨的作品。

這種聆聽過程，也像薛之謙堅持的專輯模式一樣，在擁有傳統儀式感的同時，也讓音樂作品的交流，有著更多咀嚼和消化的空間，在旋律過後，留下文字表達的意義，供人遐想、引人沉思。

在歌詞上，《木偶人》反常的使用了一個韻：EN（ENG）。用一個韻貫穿一首歌曲的始終，這在這個希望用更多跳押來跳躍文字意象的時代，既保持了一種復古的傳統，實際上也增添了一首作品的創作難度。

更何況，《木偶人》這首歌曲，還緊扣著人這個字、這個韻，以及這個主題，在多達20處，以人字作為韻尾。

同樣的情歌寫出千變萬幻，同樣的人字，薛之謙同樣注入了完全不同的意象。“愛人”、“陌生人”、“最愛的人”、“你的人”、“好人壞人”，以及歌曲“主角”的那個“木偶人”，正是這些不同的人，才塑造了這首歌曲關於情的“逃避過程”，關於人的“三六九等”，以及手段的“五花八門”。

看似很傳統的押韻，實際上卻延伸了許多種的可能。就像薛之謙歷來的情歌一樣，同樣的情歌，卻給了情歌更多可能。

音樂人陳迪在編曲上的運用，同樣恰到好處。比較暗色調的鋼琴，以及薛之謙在主歌部分的抑聲唱法，讓整首歌曲有一種貼合主題的沉重氛圍。而絃樂的加入，則讓情緒有一種相對的出口，即使不是雲淡風輕，至少也有了一種領悟後的明澈。

紮實的鼓點和薛之謙克制的演繹，則保留了流行音樂同樣應該有的厚重和飽滿。這是華語樂壇最經典的聲音，也是作為歌手和創作人的薛之謙，在這個時代的可貴之處。

接下來，就等著第二首、第三首，以及《塵》這張專輯的問世了。

詞仍然是取悅初中生的風格，不過那種言之無物不明所以的神秘感倒給到是了謙友們莫大的想象空間。曲更是一般，一定程度上取悅謙友的耳朵卻沒有任何音樂性，甚至不如某些兒歌。和前期風格一樣，在音樂創作上毫無靈感和新意當然謙友可以說這是“在堅持自我的風格”。求輕噴，不是黑。路人路過，心裡的真實想法而已。

這兩天都一直在聽，曲順耳。當然，曲聽起來沒新意（這也是順耳的原因）。詞方面有些蒙B。說朦朧感詩意吧又不夠方文山好，說不好吧它的也有些想象空間。貫穿了薛之謙以往的風格（無辜失戀感）。詞曲標註是他說明還有功底，但是功成名就的人很難再感同身受愛情的酸甜苦辣。所以流行歌曲就是隻能流行一段時間。木偶人會火，因為商業加順耳。能火兩年難。